河间大鼓演奏风格独树一帜，鼓谱丰富，是我国民族音乐中的奇葩，是河间丰厚的文化艺术宝库中的重要内容。2006年，河间大鼓被列入河北省第一批非物质文化遗产保护名录，成为河间大鼓历史上的一件喜事、盛事。河间大鼓因其体大而得名。制鼓专业行的师傅说：鼓面直径1.8米以上的叫做大鼓，2.0米以上的叫特大鼓，鼓的打击面用牛皮制成，为了发音响，又悦耳，耐打击，牛皮不得有鞭伤、刀痕、针眼，质量要求十分考究严格。河间大鼓是全民性的民间艺术，而且分布很广，每队组建年代、历史、流派各不相同。河间大鼓已有千余年历史，其中有两个鼎盛时期，一个是明、清两代太平时期，河间大鼓队约有300多个；另一个是解放战争胜利、新中国成立

吴桥杂技“八大怪”之一李印槐表演吞宝剑吞球主要靠的是气功和天赋,铁球吞入腹中,靠气功控制、托住铁球不让下沉,并让其停留在胃幽门的位置。铁球喷出时,需要借助气功,气提丹田,铁球便迅速喷出。吞宝剑用的剑，剑长约50厘米,系钢条锻炼而成。表演者吞剑前先用酒精棉球把剑擦干净,然后将剑缓缓地送入口中，几分钟后，除了剑柄，整把宝剑就被吞入口中。这一传统民间惊险气功表演节目，也是过去民间“庙会”（物资交流会）必有节目，有着广泛的群众基础，很受欢迎，会表演吞铁球、宝剑的人也很多。随着时代的变迁，吞铁球、宝剑这一带有危险性的节目已经很少有人去学，能够掌握这种技艺和表演的人越来越少。

青县位于冀中东部，沧州市北端；置身“环京津”、“环渤海”经济圈内。辖11镇乡场345个行政村，面积968平方公里，38.9万人。人文圣地——盘古的遗迹群，坐落在青县县城西南3公里的盘古乡盘古村中。盘古是神话中开天辟地的人物，故事家喻户晓。盘古古迹及庙会的传说在青县老幼皆知，延续古今。《青县志》、《河间府志》、《天津府志》、《畿辅通志》、《皇朝通志》等，均有“盘古墓、盘古沟、盘古港、盘古里（村）、盘古潭、盘古庙俱在青县”的记录。起源青县盘古庙会是从相传4000年前禹王设祭开始的。因为祭祀的需要，人们结庐成市，渐成庙会。宋元时期市场交易面及云贵、湖广，松辽、俄蒙。明清两代辐射更大。1993年青县在

沧州地区海兴剪纸在当地是一项颇具特色的民间艺术。剪纸是民间的一种传统装饰工艺。它的制作，即是用剪刀将色纸剪成各种花卉、鸟兽、人物、图案等。早在汉、唐时代，民间妇女即有使用金银箔和彩帛剪成各种花鸟贴在鬓角为饰的风尚。至宋、元时，发展成为在节日或新婚嫁娶中，剪出各种花样、图形作为室内装饰，贴在窗户的称窗花，贴在门楣的称名门签。到明、清时，式样和种类及装饰范围日趋扩大，并与刺绣联袂，几乎充满人们日常生活的衣、食、住、行各个空间，即衣有衣花、帽花、鞋花，食有食品礼花，住有窗花、门花、帘花、墙花，行有车花、轿花等。20世纪80年代初，海兴剪纸艺术进入快速发展轨道。海兴剪纸艺术特色既细腻逼真又粗犷豪放，线

泊头历史悠久，始建于东汉，初兴于隋唐，建镇于金代，自古就是大运河畔一颗璀璨的明珠。泊头自古为兵家所争之地，市境东为运河，西有驿路，运河两岸，轮舶辐辏，商贾云集，为津南第一大商埠。汉代河间献王刘德曾在境内严家铺筑日华宫，集毛苌等硕儒研学著书，文化底蕴深厚、渊源流长。金大定七年（1167）析乐寿置交河县。明洪武二十二年（1389）建新桥驿，俗称泊关驿，后又设泊头镇。泊头市原来叫泊镇，因为以前的“泊镇泥人”是笼统的称呼，所以泊头泥人的实际覆盖面积要比想象的大的多，有独特的地方特色，泊镇泥人品种繁多，制品主要有手捏戏文、刀马人物、传统人物、泥哨、泥模、泥壶和泥簸箕等，以民间传说、历史人物为创作素材，乡

第三批省级非物质文化遗产项目属地：泊头市类别：传统技艺名扬全国的泊头火柴厂在1912年创立，最早发起筹建火柴厂的是沧县人钱立亭、泊镇人李雅轩。泊镇永华火柴股份有限公司是泊头第一家现代工业公司。火柴的主要性能指标有六项，即抗潮性、引梗性、拉力、自燃点、发火情况、火柴盒标准。它的工艺流程主要集中在四条生产线上：首先是木梗生产线，其次是火柴生产线，第三是包装生产线，具体是装盒、刷磷、包封、装箱。最后是制盒生产线，它又分为两个方面：一是木盒生产线，包括旋内外盒片、切内外盒片、糊内外盒、盒子干燥、套盒贴标；二是纸盒生产线，包括原纸分切、印商标、压线、糊内外盒、套盒。另外还有熔化石蜡，用溶胶调制药浆、磷浆

黄骅渔鼓是一种板腔体曲艺形式，发祥于河北黄骅渤海湾畔的冯家堡，传唱于当地沿海渔村。相传，乾隆年间一个隆冬，黄骅冯家堡村来了一个要饭的花子，听口音是山东人。这人要饭与众不同，不挨门乞讨，而是当街站立，怀抱渔鼓，边敲边唱。他悲凉的歌声，引来满街渔民。老人嗓子好，一曲《美猴王出世》，竟让人忘了天寒地冻。人们一商量，留住老人别走了，唱完再说。后来得知花子原是老艺人，家乡闹灾，-乞讨。老人一住就是几个月，唱完《东游》唱《西游》，唱完《征东》唱《征西》，等他抖完肚子里的“货”，村里的小伙们也就学会了，从此，渔鼓在冯家堡扎了根，一唱就是二百多年。黄骅渔鼓作为渔鼓道情类的一个曲种，与河北其他地方的同类曲种迥异

盐山竹板书俗称“呱嗒板子”，是河北省盐山县极具地域特色的说唱形式，盐山竹板书演出自由灵活，随景编制，与观众互动，在河北、山东一带很受欢迎。是流行于河北、山东两省的一种民间曲艺曲种，被《中国戏曲大辞典》收录。盐山竹板书作为一种曲艺表演形式而被《中国戏曲大辞典》收录。盐山竹板书由河北省盐山县杨集村张朝旭（原名张奎胜）（1896-1970年）所创。起初，张朝旭用一副竹板伴奏，后由其子张立恒进行改革，另增加三弦、醉琴伴奏。据《中国戏曲曲艺辞典》记载：“初为唱门”、“吃街”一类行乞时的说唱，即兴编词，后渐在集市、庙会上“撂地”演出，内容多为民间传说和历史故事。1971年，盐山县文工团成立后，张立恒对竹板

曲阳黑闺女饺子又称“老牌”饺子，是全国闻名的御膳名吃，距今已有三百余年的历史。据传，明崇祯帝因日理万机导致身体欠佳，虽经御医多方诊治，终不见效。御膳大师苏乔生精心挑选了十几味名贵中草药材与猪牛羊肉配在一起，制成了具有健脑醒智、补肾益肝、温气散寒、滋阴壮阳之功效的饺子馅。崇祯帝吃后不仅大加赞赏其味道鲜美，龙体也得到了康复。此后，苏乔生把配方传给了其妻黑闺女并取名为黑闺女饺子。民国13年第5代传人苏小九、李福三夫妇在曲阳开设李福三饺子馆，把此项技艺传入了曲阳；第8代传人杜阿红秉承百年之精髓，通过多年的实践和潜心研究，根据现代人的口味不断提升和改进制作技艺，逐渐把黑闺女饺子打造成一个深受人们喜爱的品

“落活”又叫“古彩戏法”“大搬运”“卸活”。落活的表演很是精彩，“落活”戏法演员身穿大褂，手持方布“挖单”，大摇大摆，憨态可掬。变出来大瓷瓶里插有三支戟，俗称“平生三级”、变出来圆盘内有七个玻璃杯，叫“七星子”、变出来九个盛满水果的盘子叫“三件子”、变出来一垛盛有水和鱼的鱼缸叫“垛葫芦”、变出来大碗叫“大海”、变出来火盆叫“荒荒”、还有变寿桃的、变火炉子的、变小孩的等等。俗话说：变出来容易变回去难，还要在变回去，这叫“回托”，难度很大。南派戏法有变桌椅、屏风、花盆、灯笼等。变出来全是玻璃的物件称“亮活”。如：垛葫芦、玻璃水碗、七星杯等。表演古彩戏法“落活”前提是要强壮健康的身体，因为上台表演要

戳古董流行于河北与山西和内蒙古毗邻的张家口坝上地区。二十世纪初期，当地就有俗称“拍门门”（门楼调）和“挖莜面”的乞唱方式存在，唱腔包容了二人台坐腔、插花落子和一些民歌小调，通常为一人自拉四胡或自击竹板说唱，也有一人击打竹板说唱，另一人以四胡伴奏的表演形式。1951年，艺人叶露、赵福林根据坝上莲花落的曲调编唱了《包办婚姻出人命》，当时名为“戳古董”，意即捅了漏子、出了乱子、闯下祸了。以后，其在坝上地区广为传播，“戳古董”的叫法就沿袭下来了。戳古董的演出多为艺人即兴式的自编自唱，曲目内容丰富，长于表现当地发生的新闻事件和奇闻趣事，大都以现代公案为题材，加以简单的整理入韵，有的是真人真事，有的在真人

郭小屯村隶属于河北省临漳县称勾镇，位于临漳县城东南12公里处。郭小屯村的坠子文化，具有悠久的历史渊源，早在清嘉庆二十五年（公元1796年）左右，坠子就已在该村流行。郭小屯村因盛行坠子戏、坠子曲艺而闻名遐迩，方圆百里一提起郭小屯来，没有几个不知道的，都说那是个“坠子窝儿”，戏称郭小屯村里的人“上坟哭的都是坠子调”。坠子的前身叫“英歌柳”，是老艺人柳茂林爷爷的爷爷柳丁奎（1749年生），从安徽一带学来的一种民间小调，后几经传唱、改造，逐步形成了坠子这种曲种。1948年，经柳茂林、邓丰林、王计生、陈秀生等几个老艺人的努力，把坠子由过去的打地摊说唱搬上了舞台，称为化装坠子，使这种曲艺形式发展为舞台戏剧

太和堂位于永年县广府老城西大街中段路南，历史上占地面积约三亩，建筑面积近2000平方米，是全国著名的中华医药老字号，距今已有360多年的历史。现存有两进院落，建筑为明柱外廊式，拱形门窗，临街建筑仍为药号，院内种薄荷等药材，仍然从事着中药的经营。太和堂老字号药店创建于明末崇祯年间，主人为河南陈家沟人陈氏。陈氏为中医世家，选中了永年广府一方政治、文化、经济中心的独特地理位置，在此开堂设店，代代悉心经营。到清朝末年，已经闻名遐迩，和北京同仁堂、天津达仁堂齐名，是中国北方有名的著名医药老字号。太和堂以制造经营中药药材为主，有自己独特的传家秘方，约有上千种，膏、丸、散、丹等品牌药400多种。如：陈氏壮骨

魏县地处河北省南部,位于邯郸市东南51公里处。魏县夏朝时为观户国，战国时为魏武候别都，秦始皇时名刺蒲，属邯郸东郡。汉高祖十二年（公元前195年）始置魏县，沿袭至今。魏县土纺土织历史悠久,自7世纪棉花从印度传入中国后,由麻纺织转入了棉纺织业。到了元代，在黄道婆纺织机具和技术改革影响下，魏县土纺土织业得到了发展，用土布做成的衣服、被褥已成为人们生活中的必须用品。魏县土纺土织业历经明、清，到民国和解放初期达到鼎盛时期，全县农村家家备有纺车、织布机，成年妇女都会纺花织布。魏县土纺土织技艺繁杂，有搓花结、纺线、打线、染线、浆线、络线、经线、印布、掏缯、闯杼、绑机、织布等12道工序。决定土纺土织布条格、花

故城县与山东省德州市毗邻，在古运河西岸，属平原。龙凤贡面是故城县特产，主要产地在故城镇。龙凤贡面也称龙须凤尾贡面，因面条匀净细长、状似龙须，并曾作为宫廷贡品而得名。龙凤贡面起源于明朝，为故城镇齐氏始创。制作龙凤贡面最有名的是故城西南镇齐纪修所开的“齐福源”挂面坊。齐纪修16岁学做挂面，他吸收诸家挂面工艺的特长，不断研究、总结，产品的质量越来越高，销路也越来越好。在故城挂面业小有名气后，被客商从运河输入京城，很快进入宫廷，成为御用食品。从此龙凤贡面身价倍增，饮誉四方。龙凤贡面白色微青，柔韧而晶亮，面条匀净细长，如须而空心，耐煮，汤清，味厚，细软，有口劲。面条吸水，一筋挑起，碗内无汤；放下，仍清汤

高桥地处冀中平原，村民敦睦质朴，尚文崇艺，故而使得该村传统民族民间文化不间断地传承至今。高桥始建村时，村内仅有姜、唐、尚三姓。至明代，姜、唐两姓绝。尚姓自明代即以“点笙”（制作笙、竽）为业，但因“帖儿”（职业艺匠家谱、家乘）早已失落，故无实据查证。高桥音乐会是当地最早的僧传音乐会，该会自诞生至今，主要乐手均为尚姓人。明代，尚姓人就在村里组建了村民自娱自乐性质的“乐坊”。至清，当地村民在“乐坊”的基础上重组发展起了高桥僧传音乐会，至今不衰，这也促使了“点笙”行业的发展。所谓点笙，即指制作笙、竽，也指修笙。修笙最关键的是安装、调试簧片，也就是“点”簧片。没有精湛手艺，簧片难以一次点好，需安几次才能

东姜村位于任丘东部，属梁召镇。东姜音乐会距今已有260余年的历史，现保留着有光绪二十六年制作的旗子两面，有吃会用的竹牌200余片，东姜音乐会是任丘保留曲目完整的音乐会之一。现存曲目共计40余套，演出阵容宠大，有四十余名会员参与其中；活动繁忙，每年仅较大规模的演出活动就达20余次。东姜音乐会的主要乐器有包括管、笙、笛、云锣、铙、钹、大鼓、铛子等8种。表演方式有坐演和行走演奏，乐队分文乐、武乐，上场人数多则40多人，少则10多人。其演奏风格优雅舒缓，不但能演奏出动听的音乐，还具有一定的考古价值。表演曲目主要有《一江风》、《二虎争》、《乐乐子》等。曾两次代表任丘市去沧州市参加演出并荣获优秀奖，并得到

贤寓调是碰板调的变体，起源于光绪34年（公元1908年），产生于保定市定兴县县城西南25公里处的贤寓村。据传贤寓村产生贤寓调前曾有花会十几道，其中村北头有落子会，村东头有小车会、旱船会、南乐会等。村中有两个戏楼，也分东头北头，村两头的人就形成了竞争的状态。1908年春节落子会登台演出有故事情节的戏，有《借女吊孝》、《王定保借当》等，加上板胡、笛子、笙，很动听，有了戏的迹象，村东头也相继排演了《王定保借当》《打狗劝夫》等剧目登台演出。此村又文风盛行，很多人能作曲谱，并自编自演、排节目，逐渐形成极具地方色彩的小剧种贤寓调，当地还获得了“一京（北京）二卫（天津）三贤寓”之美称。贤寓调演出剧目有《血泪

皮影戏是一种民间艺术，是我国民间工艺美术与戏曲巧妙结合而成的独特艺术品种，已有千余年的历史，经过不断地传承、发展、创新和升华，皮影艺术以其鲜活的形象，曲折的故事情节以及独特的表演形式而倍受广大群众的喜爱。在历史发展的长河中，形成了各具特色的艺术流派，在影人制作艺术上，以田世民、周利存、潘玉刚最具代表性。皮影制作是一项复杂的制作技艺，要求制作者必须具备扎实的绘画功底和高超的雕刻技巧，以及持之以恒的毅力和韧劲，他们恰恰具备了这样的条件和素质，最重要的是他们热爱着皮影，眷恋着皮影，痴迷着皮影。几十年如一日的执着追求，才成就了以他们为代表的昌黎一代刻影艺人。影人不只是用于皮影戏的演出，而且每个人都可以

保定是一所历史文化古城，地接京津，咽控南北，历史悠久，人杰地灵。直隶官府菜是伴随着保定地区物产的逐步开发利用，政治、经济、文化的不断演变，而产生、发展和提高的。从春秋战国到元、明、清，以保定府为中心形成的官府菜肴由简到繁，由粗到细，由低到高，不断进步与发展，到清代日臻成熟，形成了自己的体系。直隶官府菜系是在吸纳中华饮食文化、京师满汉全席等皇帝御宴及江浙菜、安徽菜等地方菜特色的基础上形成的，无论菜肴还是小吃、主食，都具备了一定的独到风格，尤其是菜肴的结构和筵席形成了一定格局。从风格上看，直隶官府菜系肴属中性咸香型，以鲜嫩爽滑、醇厚悠香为主，讲究口味绵长醇厚、原汁原味、咸淡适宜、色味型俱佳、清鲜醇