“八字”，就是指一个人出生的年月日和时辰，简称生庚。根据天干地支相配，恰好八个字，所以称为“八字”。婚前男女双方交换庚帖，以卜八字是否相配，是否和谐，谓之“合八字”。在封建社会里，“八字”是非常保密的，当家人都能把家人生庚八字背的滚瓜烂熟，以便在媒人说亲、盖屋选时、打灶择期、请人算命时告诉。从前说亲，媒人一般都是两个，这叫好事成双。当小孩出生后，好心的亲友开始盘算，为其物色衡量合适的婚配，这叫“量媒”。农村成婚，女的可大五岁左右，小女婿盛行，因此民间流传有《小女婿歌》。一个媒人在心中有了谱，又找一个相好的媒人量。有时是媒婆还得先偷找孩子母亲摸底，母亲在和丈夫吹风，丈夫应允，母亲就转告媒婆，这时

从前，沙洋的姑娘出嫁都要坐花轿。在男尊女卑的社会里，女人一生中只有出嫁到婆家这天为尊，因此坐花轿是她们最荣耀的日子。坐轿前要“开脸”，选两个年轻俊俏又有知识的媳妇，帮出嫁女用线扯净面部、后颈等处易见的汗毛，眉毛要扯成弯弯的月亮一般，并悄悄告知一些生理知识。开脸前称“毛丫头”，开脸后就呼“新姑娘”了。然后开始“上头”，即将头发梳洗干净，整好发型，别上饰物，显得风采照人，光耀无比。花轿披红挂彩，红色为主。娶亲的花轿是两人抬，另有两人轮换。新娘身着大都是红色，外套大红袍，下穿红裙子，腰间系着两个铜镜，前小后大，名曰“避邪镜”，又名“降妖镜”，意即逢凶化吉，避邪保平安。在花轿的一前一后，有“押轿”的人

沙洋从前把新郎称为“状元”，所以结婚这天新郎吃的这顿午饭叫“状元席”。结婚这天，非常热闹，也很讲究。宰猪，请喇叭迎客，门上贴大红双喜字。席前，新郎要剃光头刮胡须，头戴瓜皮帽子，衣着也是里里外外全是新的。中午的时候，堂屋正中，摆方桌，板凳。礼宾先生把新郎请来，在桌子正中坐着，还有帮新郎料理事务的两人分坐两边，接着将未婚的亲兄弟、叔伯兄弟、表兄弟等请来陪席，特殊情况下也有已婚的，上首、下首各坐三人，两旁各坐二人，恰好十人，这叫“陪十弟兄”。喝酒时新郎为大，亲朋好友都来敬酒，当菜分别端到第四、第八、第十碗时，喇叭师要吹大唢呐以示庆贺，烘托气氛。到了上第十碗菜时，新郎要拿出“封子”，或给喜钱或吟诗作对

沙洋花鼓戏唱腔悠扬、甜美、悦耳,表演既展现了丰富多彩的湖乡生活和湖乡风貌，又具有浓郁的民间生活气息。唱腔属打锣腔系。分主腔和小调两大类。主腔属于板腔体。唱词多为七字、十字句。传统的演唱形式为“一唱众和、锣鼓伴奏”。沙洋花鼓戏核心区域在毛李镇、高阳镇、李市镇、马良镇和官当镇境内，以季光达、陈怀安、杨传新、宋纪舜、吴本尧、邓承鹏、陈万全、杨为英等为代表。沙洋花鼓戏现为荆门市市级非物质文化遗产名录。

中国是酒的国度,酒文化源远流长。而房陵（今湖北省房县）的酒文化基本上和中华民族的酒文化同步，虽然有许多个性,但共性是主流。中国是酒文化之邦，中华民族又是立于世界民族之林的皎皎者。因为中华民族不仅有悠久的历史，文化源远流长，而且地域辽阔，物产丰饶，孕育了绚丽多彩的人文景观。俗话说：“民以食为天”。不管任何种族都会和饮食文化紧紧连在一起。饮食文化的文明程度又和附着的民族紧紧的连在一起。因此，中国的酒文化享誉环宇，声名远播。那么，酒是怎么来的呢？在远古时期，人类的祖先都还处在巢栖穴居的生活状态，主要是靠狩猎和采野果来充饥。为了预防青黄不接、雨雪雷电的恶劣天气，在野果盛产时就多采了一些用于贮存。我们知

隐逸文化一千六百年前，陶渊明以其诗人式的优雅与空灵，写下千古名篇《桃花源记》，从此“桃花源”便成为国人心中与世无争、超然世外的精神家园。地处秦巴腹地的竹山，因为历史上曾置设武陵县、南山有村名桃源等诸多因素，竟与人人神往的“桃花源”沾上边儿。近年来，央视来作过“探索发现”，《中国国家地理》杂志的记者来探过源，新浪、搜狐等各大门户网站刊发信息数以万计，各路徒步探访者更是络绎不绝，大有一路走红之势。2006，北京、武汉等地20余名专家实地考察后，均认为竹山县官渡镇武陵峡谷内风景与《桃花源记》十分相近，无论从自然生态还是从历史文化上讲，这里都神似桃花源原型。原华中科技大学张良皋教授长期致力于民俗历史文

荆楚“皮影”是对皮影戏和皮影人物（包括场面道具景物）制品的通用的称谓。荆楚皮影艺术，是我国民间工艺美术与戏曲巧妙结合而成的独特艺术品种，是中华民族艺术殿堂里的一颗璀璨的明珠。皮影戏是让观众通过白色布幕，观看一种平面偶人表演的灯影来达到艺术效果的戏剧形式；而皮影戏中的平面偶人以及场面道具景物，通常是民间艺人用手工，刀雕彩绘而成的皮制品，故称之为皮影。皮影戏是我国出现最早的戏曲剧种之一。它的演出装备轻便，唱腔丰富优美，表演精彩动人。千百年来，深受广大民众的喜爱，所以流传甚广。皮影戏中人物、景物的造型与制作，属于我国的民间美术范畴。它的艺术风格，在民族艺苑里也是独树一帜。它为了适应皮影戏的幕影表现形

喝茶以县城、溢水、宝丰、擂鼓、官渡、上庸为甚。竹山县城居民和县西集镇有闲阶层人士早起第一件事便是烧水沏茶。解放前仅有少数地区产茶，茶叶鲜叶经手工炒制成绿茶。饮茶者惯用陶土小壶、陶土杯作茶具。饮茶费用颇大，富裕户常年饮茶，农产只在节日或宴请客人时饮茶。解放后，竹山茶叶生产遍及全县，县内自给有余。制茶工艺精湛，所产绿茶颇有名气，嗜爱饮茶者遍及全县。栽秧酒栽秧时节，人们相互帮工，不计报酬。主人提前几天做米酒、备盛宴款待帮工者。届时除正餐以丰富的酒肉招待帮工外还备有“接腰”食品——于上午10时许和下午4时许将“过饷”食品(本家米酒、汤元、蒸馍)送往田间，供栽秧者享用。较富裕的农户还设宴邀请近邻、本家、

“肉连响”，是湖北省利川市土生土长的、以独特的肢体表演为主要形式的少数民族地方舞蹈品种，流行在该市的都亭、柏杨、汪营一带，舞蹈主要以手掌击额、肩、脸、臂、肘、腰、腿等部位发出有节奏的响声而得名。“肉连响”以往曾称“肉莲湘”，动作与民间传统舞蹈“打莲湘”相仿。因舞蹈以其肉体碰击发出响声为其突出特色，乡民习惯称之为“肉连响”。“肉连响”舞蹈动作诙谐、明快，深受群众欢迎，但因表演难度大，动作要求高而使习艺者不多。“肉连响”的起源尚无文字记载。据本地老人潘招成（1918年生）、牟来群（1912年生）等回忆，二、三十年代，在利川人口比较集中的乡镇上，经常可以看到一些人在头上、手上、脸上涂满泥巴，双手活泼

地龙灯流行于旧司乡高洞大岩板一带，至今已有数百年历史。表演时，不用木棍举龙，九节龙身的每节均由一人单手抓住龙身内的一圆形篾或以头背托龙，另一只手抓住前者的腰带，表演者上身藏在龙身内，双脚为彩色龙衣所遮。舞动时，全凭感觉和熟练的技巧。龙头前，一人举宝珠，另外一只彩凤在龙的身边飞来飞去。其表演“套路”主要有“绕圈子”、“龙起身”、“龙盘饼”、“龙回首”、“抢宝戏凤”、“飞龙桥”、“龙盘树”、“龙卧滩”、“龙走太极图”、“凤骑龙”、“龙盘凤”等十多种。

南剧又称南戏，是流行于鄂西土家族地区的一个具有民族特色与地方特色的颇有影响的古老剧种。是湖北省四大地方剧种之一，居恩施州五种地方剧之首。它流播城乡，有着深厚的群众基础。“南剧”一名，一般认为是取“施南”之南。南剧又叫“施南调”，是形成和流行在鄂西土家族地区的唯一能在庙台演出的一大地方剧种。由于该剧种常在庙台演出，又长于演连本戏，俗称“高台戏”或“人大戏”。

唢呐,古称琐嘹,苏尔奈.又称喇叭、小唢呐、海笛。唢呐是我国历史悠久、流行广泛、技巧丰富、表现力较强的民间吹管乐器。它发音开朗豪放，高亢嘹亮，刚中有柔，柔中有刚，深受广大人民喜爱和欢迎的民族乐器之一，广泛应用于民间的婚、丧、嫁、娶、礼、乐、典、祭及秧歌会等仪式伴奏。据历史资料考查，金元时期传入我国。在明代又将唢呐编入《回部乐》中，称“苏尔奈”。我国有２０多个民族流行唢呐，流行地区不同，其称呼也各不相同：汉族现有唢呐、大笛、海笛、喇叭、叽呐、乌拉哇、暖子、梨花等多种名称，而明、清时期有苏尔奈、得梨、号笛、金口角、聂兜姜等叫法：维吾尔族称苏奈尔、黎族称抹轰、拜来、宰乃、沙喇等，蒙古族称荜什库尔、那仁

民歌是人类历史上产生最早最具生命力的艺术品种之一，它是广大劳动人民聪明才智的结晶。在漫长的人类社会发展历程中，人民借助民歌这一艺术形式表达自己的喜怒哀乐、酸甜苦辣，抒发自己对社会生活的种种感受。马河镇地处荆门西北，位于漳河源头，三面环山，一面临水，东接栗溪、南临漳河、西与当阳、远安相望，北连南漳。这里的人民勤劳勇敢，朴实厚道，聪慧乐观。千百年来，在劳动生活和求生存的斗争中，他们创作出了大量的民歌，这些发自他们肺腑的歌声，是他们真情实感的渲泻，是斗争的武器，劳动的号令，爱情的媒介、娱乐的工具，是他们生活中不可或缺的重要组成部分。马河民歌题材丰富、语言生动、曲调优美、形式多样，主要有田歌、小调、节

“推故事”是在春节期间表演的一种民间舞蹈，起源于漳河（原烟墩）上世纪三十年代。是当地几个富有艺人创编的，当时在漳河一带，民间艺术活动种类较多，主要有狮子、彩船、高跷等，当地人称这些民间舞蹈为“玩故事”。由于该舞蹈与这些类似的舞蹈不同，人们便称之为“推故事”，并逐步成为当地十分活跃，且受农民喜爱和欢迎的表演种。推故事表演所使用的道具是两辆龙头车，两车分别由一人掌车，一人推车，掌车人为花旦，推车人为丑角，两车伴随锣鼓家什曲调穿叉游动，时而更换方位，时而进退旋转，特别是两个推车的丑角相互争车，吆喝戏闹，现场气氛十分活跃。

石桥驿民间舞蹈高跷，始于先秦时期，当时，主要是王宫作乐。以后各朝，日渐盛行，以致于流传民间，成为民众欢庆丰收及节假日欢娱的一种形式。本地高跷，分文、武两种。它们的相同之处：1、均有5人左右的乐队；2、均是3-7人的踩跷队；3、踩跷队中均有旦、生、丑角等。武跷队：除演唱一些欢庆词、歌颂词等外，还表演类似于杂技的各种舞蹈动作。文跷队：以演唱为主，也做一些必要的舞蹈动作。

“采莲船”又称旱船，是一种传统民间习俗舞蹈，以采莲船为道具，多在春节和元宵节期间表演。采莲船一般用竹篾做龙骨扎成船状，外用各色布块和彩纸糊成，船顶犹如楼阁亭榭，底部呈船形，船中可容一人站立。采莲船的玩法是：锣鼓家什响起，玩船开始，一女子站在船内，摹拟采莲船行进的各种姿态，船外有艄公、艄婆，艄公撑篙（桨），艄婆撑舵；艄公手持竹篙在旁撑船并表演各种唱词，船后由艄婆化妆成花脸做丑角,手摇大蒲扇，扮做滑稽样赶艄，逗趣取乐。三人动作协调，以舞蹈动作表现行船、撑篙、过滩、搁浅、推船、等情节。在簸箕大个圈内，顶船的围着艄公转，艄婆子追着船尾扇，艄公指挥船儿转，锣鼓点子指挥船儿玩。锣歇歌起，歌词多是自己临场即

“偷梁”与“上梁”起源于春秋战国时期与鲁班时代相仿，在荆门建房就有“偷梁”与“上梁”的习俗。建新房，墙砌好后，堂屋中间墙上要安放梁树，也叫“中梁”、“栋梁”。所谓偷梁，就是房主在筹备建房时就留心寻找梁树，而且是离家不远别人山上的树。梁树主要是松树，要选择生长在地质优良、人不去、牛不擦、狗不拉屎拉尿的地方的树。梁树要上下端直，粗细均匀，宁长勿短，并观察好回家的路线。偷梁在晚上进行，房东请几名身强力壮的亲朋好友，酒肉款待。夜深人静，带着锯子、斧头、砍刀等工具悄悄来到梁树处，一人四处瞭望放哨，其他人则迅速砍去树周围的荆棘，锯断梁树，砍掉树枝，抬起就跑。跑出里把路，房东将来时准备的三尺红布（也有用红绸

开业庆典开业时要举行仪式。一般都要张灯结彩、贴对联、鸣放鞭炮、挂匾受礼、宴请宾客。店内张贴“公平交易、童叟无欺”、“货真价实”、“目下一言为定，早晚市价不同”等条幅。多数商号雇有店员（营业员），其规矩同手工业者收徒大体相同，初期不给工钱，只管吃、穿、住，终日在店内劳动。3年期满留用，通过面议(多通过中人)支付工钱。具有才华的雇员，店主又信任其品行的，往往被委以重任，派往分店管事或当店主的总管。更具活动能力、善于经营理财者，被派往老河口、武汉等地栈房坐栈，管理进出货物。年终各分店及坐栈人员都齐集商号举行团拜活动。其中生意兴隆、获利多的商号，大摆酒宴以示庆贺。有的店主还要按店员的职务、能力、贡献大

咸宁地区通山县通山山鼓：相传起源于春秋战国时期的通山山鼓，是农民在野外劳动时，边劳动边以山鼓伴奏、唱歌的一种民间传统艺术。山鼓的形状如戏曲中所用的小堂鼓，尺寸形制略小，鼓身两边安铁环，系有牛皮带或缎带，便于鼓匠挂在胸前。演唱时，鼓匠右手执扦击鼓，左手托着鼓的底部，配合用手指调节出不同的音色。一名技艺出色的鼓匠，一般能够打出数十种节奏迥然不同、情绪各异的鼓点子。山鼓之音响亮清脆，数里之外能闻其声通山山鼓主要分《挖山鼓》和《栽田鼓》两大类此外还有一种《山锣鼓》。这种《山锣鼓》除鼓匠身背一面山鼓外，腰间还挂有一面铜锣，左手执钟打锣，右手拿扦击鼓。山鼓的曲调与地方语言结合紧密，节奏性很强，加上旋律高亢

“丝弦锣鼓”是流行在建始民间的吹打乐，迄今已有150多年的历史。建始丝弦锣鼓，被称为是“湖北传统音乐文化中的一朵奇葩”，它的音乐铿锵有力，场面热闹非凡，表达粗中有细，富有强烈的艺术魅力。建始“丝弦锣鼓”中，著名的吹打乐有丝弦锣鼓、安东井闹灵歌、薅草锣鼓等，其表演形式丰富多彩，且歌且舞，活泼、幽默，曲牌丰富，旋律多彩悠扬。建始“丝弦锣鼓”历史悠久，相传清朝嘉庆年间，有一个叫李世高的建始籍昆曲艺人，在戏班散伙后回到建始，他从湖南带回并传教了10个戏曲唱腔曲牌，30多个唢呐曲牌。并在演奏实践中将其与建始的“薅草锣鼓”、“耍锣鼓”溶为一体，为本地传统的锣鼓注入了新的活力，使其曲牌更加丰富多彩，在应用的