布依戏在布依语中称“谷艺”，主要分布于贵州南部及西南部布依族聚居的册亨、安龙、兴义等县。它是受汉、壮、苗族戏曲的影响，用布依语演唱布依族乐曲，在八音坐弹、板凳戏的基础上发展形成的。布依戏的音乐曲调有【京调】、【起落调】、【翻演调】、【马倒铃】、【正调】、【长调】、【八谱调】、【反调】、【武打升官调】、【过场调】、【倒茶调】、【吃酒调】等，伴奏乐器主要包括尖子胡琴、朴子胡琴、笛、短箫、木叶、三弦、琵琶、月琴及大锣、大钹、鼓、木鱼、包包锣、小马锣等。布依戏表演时有固定的程序，一般由祭祀、请祖师开箱、降三星、打加官、正戏、扫台、封箱等部分组成，其中正戏是主体部分。正戏的剧目包括本民族剧目和移植剧目两

松桃苗族自治县大力挖掘原生态民族文化资源，把苗绣产业作为重要产业来培育，收到了良好效果。松桃苗绣产业基地由松桃梵净山苗族文化旅游产品开发公司于2008年开始建设，截止目前，共投入资金2000多万元。经过努力，“松桃苗绣”产品畅销国内，并远销欧美、日本、东南亚及港澳台等国家和地区。2011年销售收入达895.6万余元，实现利润133.4万余元，催生了3100多名“产业”妇女实现就业。刺绣和银饰多次获全区多彩贵州“梵净山”旅游商品能工巧匠选拔大赛一等奖，“多彩贵州十大特产”荣誉称号，2010“国酒茅台杯”多彩贵州旅游商品两赛一会二等奖，被评为全区“十佳乡村旅游手工制品”。

枫香印染，古朴精致，被誉为“布依族不需出土的文物”，作为民间最为古老的印染工艺之一，枫香印染技艺拥有特有的氛围和格局，凝聚着布依族人们的劳动智慧，在2008年入选我国第二批国家级非物质文化遗产保护名录。枫香印染技艺繁琐，是纯手工工艺，有选料、制作枫香油、调制染料、描画图案和染色等工艺，一件枫香染作品的制作，起码需要近十天的功夫。选用布料。传统的枫香印染作品多选用自织的土布，然后根据用途挑选和裁剪布料的大小。制作枫香油。枫香油主要由枫香树脂和牛油构成，其中枫香树脂是当地的枫香树所分泌的。采集枫香树脂的最好时间是每年的雨水季节，此时的枫香树生长繁茂，树脂分泌是一年最旺的时候。制作枫香油要把枫香树脂

石阡木偶戏是流传于贵州省石阡县各民族中的一种民间傀儡戏曲剧种。鼎盛时期的演出范围辐射到全县各地及周边湘、鄂、渝、黔等省边区的各民族中。石阡木偶戏其远祖可追溯到汉魏以远的“刻木人像”的“傀儡”，为宋元时期杖头傀儡的遗存。据口传资料，大约在200年以前，自湖南辰溪传入，至今已有7代传人。至20世纪四五十年代发展为鼎盛时期，拥有太平班、兴隆班、天福班、杨本家班、泰洪班等。石阡木偶戏有着丰富的文化价值、独特的民族性、地域性以及多样性的社会功能,其价值主要体现在：1.是古代杖头傀儡在黔东地区的遗存；2.研究黔东地区各民族文化交流的例证之一；3.是研究黔东方言在民间戏曲中运用的活例证；4.对高腔、平弹的传

彝族妇女勤于刺绣，她们以直针花、三针颗、勾云等技巧将花纹和虎头图案融为一体，寓传统的图腾文化于花纹图案之中。彝族妇女服饰：头巾头巾，也称头帕，前后顶上共三块，用青白两种颜色的布做成，长、宽各五寸。每块绣花三朵，顶上的一块绣太阳历或木瓜心，前后两块方字格，两端吊灯笼穗，和寸到八寸，穗上串白色或黄色金属小珠，花瓣分五彩成“虎口”。彝族姑娘只梳一条辫子，婚后才梳两条辫子，不拢髻，不缠足。统妆时先用青而帕包头，在前客额加戴勒子，再盖上头巾，走起路来，穗子摆动，形若水浪。长衫长衫，彝语叫“母舍”，也称旗袍。前后四大块。分领、托户、排弯、袖、腰、摆等几部分，以青蓝色为主。胸前排弯的边沿延

布依族盘歌是布依族的传统民歌，是用原生态布依语创作并传唱的民间文学作品。布依族盘歌流传于贵州省北盘江流域的布依村寨中，尤其以六盘水市盘县羊场布依族白族苗族乡境内的布依族盘歌最具代表性。布依族盘歌伴随着布依族的形成而萌发，形成于春秋战国时期，跨越于布依族形成以后人类社会的历史进程。布依族盘歌自古就流传于北盘江流域的布依村寨中，传承历史久远。由于布依族没有自己的文字，只能用歌声来承载文明，用歌声来传承文化，而盘歌便是布依族记载历史、表达情感、教育子女、评判社会、再现生活的重要工具之一。布依族盘歌的唱词里记载：布依族很早就生活在南北盘江流域，春秋战国时期，骆越人属牂牁国的臣民，至今仍保存古骆越人的许

好花红调是流传于黔中南布依族地区的民歌形式，因源于惠水县的民歌“好花红”，也称“惠水山歌调”。曲调为四声羽调式，活动音域八度；迂回曲折，悠缓自如。歌词一般为七言八句，用比喻手法见物生情，内在含蓄、寓意深刻，生动活泼，委婉动听，颇受人们喜爱而广为流传。列中国第二批国家级非物质文化遗产名录。好花红调，来源于布依族民歌《好花红》，该民歌传唱于20世纪初的清末民初。20世纪40年代新中国建立前惠水县毛家苑乡辉油寨的布依族老艺人王昌吉等演唱的《好花红》词曲与后来流行的基本大同小异。20世纪50年代的建国初期，这首布依族民歌受到广大民众的好评和喜爱，不断引起各级各部门各方面的高度重视。音乐家们将其曲调作为

苗族分布在我国西南数省区。按方言划分，大致可分为湘西方言区、黔东方言区、川滇黔方言区。黔东南清水江流域一带是全国苗族最大的聚居区，大致包括凯里、剑河、黄平、台江、雷山、丹寨、施秉、黄平、镇远、三穗，以及广西三江和湖南靖县等地。在此广大苗族聚居区普遍流传着一种以创世为主体内容的诗体神话，俗称“古歌”或“古歌古词”。苗族古歌内容包罗万象，从宇宙的诞生、人类和物种的起源、开天辟地、初民时期的滔天洪水，到苗族的大迁徙、苗族的古代社会制度和日常生产生活等，无所不包，成为苗族古代神话的总汇。苗族古歌古词神话大多在鼓社祭、婚丧活动、亲友聚会和节日等场合演唱，演唱者多为中老年人、巫师、歌手等。酒席是演唱古歌的

德江县地处贵州东北部，古为南蛮之地，战国时代属巴、楚，元代以后设水特姜长官司、水德江长官司，明万历三十三年（1605）改置安化县，属思南府附郭。清光绪八年（1882），安化县治所迁移于大堡，即今德江县城。民国二年（1913），安化县改名为德江县。德江自古为土家族等少数民族聚居之地，特殊的地理位置和历史沿革，使德江傩堂戏不仅源远流长，而且保存十分原始和完整，被专家学者誉为“中国戏剧活化石”。德江傩堂戏又称傩戏和傩坛戏，土家人叫“杠神”。它是一种佩戴面具表演的宗教祭祀戏剧，也是一种古老的民族民间风俗文化活动。它源于古时的傩仪，是古傩的一种。汉代以后，逐渐发展成为具有浓厚娱人色彩的礼仪祀典。傩戏是傩

木鼓舞是贵州省台江县苗族群众所喜爱的一种民间舞蹈，主要有反排木鼓舞和施洞、革东木鼓舞两大种类，其中以反排木鼓舞影响较大。它分布于贵州台江县城东南方26公里处的反排村，村中居民皆为苗族。传说反排木鼓起源于一对跟从鸟虫学会跳舞的古代兄妹。自古以来，反排木鼓舞就在反排村世代相袭。每逢丑年，十二年一次的祭鼓节到来，反排木鼓舞便要大跳一次，与宰牛祭祀和盛大的节庆活动相配合。反排木鼓舞启、承、转、合结构完整，舞蹈动作简练，组合丰富，风格热烈豪迈，表现先民的生活场面和地理环境，叙述先民的由来。舞蹈发展采用递进方式，逐步把情节推向热潮，每个情节层次分明，过渡自然。演员歌舞并进，五体皆动，甩同边手，踏二四拍，舞

贵州花灯戏是清末民初在当地民间歌舞基础上发展起来的。起初，花灯叫采花灯，只有歌舞，后在歌舞中加入小戏，再以后受外来戏曲影响，发展为演出本戏。贵州花灯戏主要流行于独山、遵义、毕节、安顺、铜仁等地，各地有不同的称谓。黔北、黔西一带叫“灯夹戏”，独山一带叫“台灯”，思南、印江等地叫“高台戏”或“花灯戏”。最初的花灯戏演出形式简单，以演民间小戏为主，题材多取农村生活和民间故事，有《拜年》、《姐妹观花》、《三访亲》、《刘三妹挑水》、《放牛拦妻》等剧目。其表演以“扭”为特点，演员常用折扇与手帕为道具表示情感。舞蹈的步法有二步半、四方步，快、慢三步，野鸡步、梭步、碎米步、矮桩步、妇田步、快上步等；扇子耍法有

侗戏大约产生于清代嘉庆至道光年间，由黎平县腊洞村侗族歌师吴文彩始创，至今已有一百五十多年的历史。吴文彩在侗族长篇说唱叙事歌的基础上，根据汉族说唱本《二度梅》编制出第一部侗戏《梅良玉》。之后，侗戏不断吸取桂剧、彩调、祁阳戏、贵州花灯戏等其他戏曲剧种的营养，逐渐提高和完善，最终演变成表演有说有唱、曲调丰富、别具风格的独立剧种。侗戏主要流行于贵州省的黎平、从江、榕江，湖南省的通道，广西壮族自治区的三江、龙胜等县的侗族村寨。其主要曲调包括【平板】（又称【普通板】、【胡琴板】）和【哀调】（又称【哭调】）等，此外还有【仙腔】和【戏曲大歌】等；伴奏乐器包括二胡、牛腿琴、侗琵琶、月琴、低胡、扬琴、竹笛、芦笙等

侗族萨玛节流传于贵州省榕江县、黎平县、从江县及周边的侗族地区，主要以榕江县车江侗族萨玛节为代表。“萨玛”是侗语译音，“萨”即祖母，“玛”意为大，萨玛可汉译为“大祖母”（又称萨岁），她是整个侗族（特别是南部方言地区）共同的祖先神灵的化身。侗族认为祖先神威巨大，至高无上，能赋予人们力量去战胜敌人、战胜自然、战胜灾害，赢得村寨安乐、五谷丰登、人畜兴旺，因而对之虔诚崇拜，奉为侗族的社稷神。同时,萨玛又是传说中的古代女英雄，在侗族古代社会的政治、军事、文化等方面占有重要地位。萨玛节（祭萨）是南部侗族现存最古老的传统节日，是侗族母系氏族社会时期风俗的遗留。为了祭祀萨玛,大多数侗族村寨都建有萨玛的祭坛——“

平塘苗族服饰极具装饰感的美学风格，苗族服饰做工精细繁洁，令人赞叹。平塘县的苗族分为黑花苗和红花苗二种系列。最具代表性的有新塘、公峨的喜雀苗，大塘上莫、掌布的摆榜苗，鼠场、油岜、甲桐、金桥的红花苗，卡罗、牙舟、谷硐的榜木苗等。新塘地区的喜雀苗，女子掺假发盘于头顶，呈圆盘形，围银泡花头帕，插银吊花和红缨流苏、野鸡花羽毛。上穿大襟对开大袖短衣，衣领背后叠缀3-4层背褡，衣襟、袖口饰有挑花或蓝白布片。下着滚白布边的青布百褶裙，系挑花腰带，垂吊红、绿绣球。戴3-7个银项圈、银耳环，背挂串串海贝，海贝串下端加挂银饰品和铜钱板。脚缠蜡染白布或羊毡绑腿，束红花带，耳吊银耳环，手戴银或玉石手镯，脚穿草鞋或布鞋，

仰阿莎，一部发源于贵州剑河而为苗族同胞世代传颂的史诗，一个关于一位热情奔放的苗族姑娘凄美而优雅的爱情故事，它是贵州版的“刘三姐”，是苗族版的“阿诗玛”。在很古很古的时候，在一个山谷中间，有一个绿幽幽的深潭，山的两边有苍翠的树木和奇丽的花草。井里的泉水清幽幽，能照得见天空的云霞、飞鸟，能照得见井旁的树木和花草。有一天，从东方飞来一群鹭鸶，从西方飞来一群水鸭，它们一见到这个美丽的水井，就想到里面去找鱼虾，气得看守水井的地神跳起来吼道：呸！你们到这里来干哪样？这不是鱼塘，这是仰阿莎出生的地方。明天她就要出世了，你们可不要啄呵！谁敢动她一根毫毛，我就要叫它尸骨不归家！鹭鸶和水鸭，只好夹起尾巴飞走了。第

竹贴画竹贴画所需材料为一年生优质慈竹和单竹。经过特殊处理使之成为适用的竹丝。再用不同的手法：染色、分丝、烙画、截丝、粘贴等20多道工序制作而成。竹贴画的特点是：立体感强，色彩鲜艳，形态逼真，呼之欲出，让人十分喜爱。而且弥补了平面竹编色彩单一的不足，在竹制艺术中自成一体。

苗族“四月八”节是苗族人的传统节日，又称“亚努节”。传说苗族祖先原来住罗格桑（今贵阳附近），他们过着丰衣足食的生活。可是，一次激烈的战斗中，他不幸被统治阶级杀害，于四月初八光荣牺牲。每逢他的遇难日，苗胞总要到墓地（现贵阳喷水池附近）来纪念这位古代民族英雄。年年如此，代代相传。苗族“四月八”节是贵州、湘西、桂北等地的苗、布依、侗、瑶、壮、彝、土家、仡佬等少数民族的传统节日。各地节日内容不尽相同，而湘西的四月八节在当地保存良好，有着很高的民间艺术价值，是湖南省非物质文化遗产保护项目。著名苗族民俗专家石启贵在1938年“湘西土著民族调查报告”记载“四月八日，苗乡节日，一班男女群喜看之。此为苗乡1之一

树皮堆画利用树皮的天然纹理，通过简单的加工处理，再细心堆贴、上色、渲染而成。既是工艺美术品，又是作者精心创作的山水画。它雄浑粗犷、古朴典雅、立体感强、别具一格，因作者创作思路和树皮纹理不一而无法复制，最于表现乌江山峡雄奇峻秀的自然风光。是游客争相收藏的珍贵的旅游纪念品。

羌历年，羌语称“日美吉”，即“吉祥欢乐的日子”，为羌族最隆重的节日。据说是在秋收过后，羌民为祭祀神录和祖先，向神还愿的一项活动，即每年农历十月初一举行庆典，一般为3－5天，有的延长到十月初十，羌历年的主要活动是还愿祭祀和吃筵席。江口桃映漆树坪羌族非常重视羌历年这一传统的民族节日。过羌历年这一天，上午要举行隆重的祭祀活动。祭祀时，祭坛正前方悬挂以羊头为标志的图腾，图腾下方设桌案，案上摆猪头或羊头等祭品。全村男女老少都要围聚在祭坛前，由族长或德高望重的长者组织祭拜神录和祖先。祭祀完毕后，男女老少要围在一起喝咂酒、唱酒歌、跳羌舞，接着是全村男女老少及来宾拥在大院里吃筵席，以示庆贺，晚饭后还要围着篝火

布依族“六月六”节已有悠久的历史。其起源，各地传说不同，其中有一个说法是，在远古的洪荒年代，布依族的先人“盘古”，在劳动中积累了栽培水稻的经验，年年丰收，后来他与龙王的女儿结婚，生了一个儿子，取名新横。一次儿子冒犯了母亲，龙女一气之，返回龙宫，再不回来。“盘古”没有办法，只好再娶，一年的六月六日盘古死去，新横从此遭到继母-，几乎被害。他忍无可忍，便上天控告继母，并发誓要毁掉她栽培的水稻秧苗，继母知道后，万分后悔，终于与新横和好，并于每年六月六日，盘古逝世这天，杀猪宰鸭，做粑粑、供祭盘古，布依族人民因此每年农在六月六日都举行祭盘古，供祖先的活动，以示子孙延续、五谷丰收，年复一年，就形成了这个民