文昌洞经古乐是四川省梓潼县的汉族宗教音乐，起源于古蜀人的祭祀音乐，它因在四川梓潼七曲山用于谈演《文昌大洞仙经》而得名，是谈演《文昌大洞仙经》时的伴奏音乐。文昌洞经古乐音韵高雅、风格朴素、品种繁多，具有一种高雅、淳厚的格调，它将汉族宗教音乐、古典音乐、民间音乐熔于一炉，在乐曲、乐器、演奏技艺，成为宝贵的汉族民间艺术瑰宝。2007年3月1日文昌洞经古乐被四川省人民政府列入第一批省级非物质文化遗产名录，2008年文昌洞经古乐被列入第二批国家级非物质文化遗产名录。文昌洞经古乐起源于南宋乾道年间梓潼县七曲山文昌祖庭——大庙，因谈演《文昌大洞仙经》而得名。七曲山大庙既是文昌宫观之祖庭，又是文昌文化的发祥地

大新花灯起源于民国初年梓潼大新地区，是流传于梓潼及川西北地区一种极具地方特色的民间灯舞，它是文昌祭祀文化的重要组成部分。大新花灯是一种以灯为主要道具，“灯阵”为主要表演形式，“耍灯”为主要表现手段的大型综合性歌舞。大新花灯的组成很多，除青龙、黄龙各一条外，还有大小不同的十多种灯具组成，包括元宝、牌灯、马马灯、狮灯、凤凰灯、车车灯、虾灯、鲤鱼灯、蚌壳灯、乌龟灯、彩莲船等，这些灯称为天灯。由12个仙女所表演的灯称为地灯。另外，还有春官、灯官、花子、土地等人物形象的出现，加上打锣鼓响器和乐器演奏者，参加演出时人多达90余人，依场次进行，边歌边舞，整个演出长达3个多小时。耍灯是整个表演的0。青、黄二龙

梓潼片粉是有名的梓潼名特小吃，和梓潼酥饼、镶碗一起，被称为“梓潼三绝”。梓潼片粉为清光绪年间梓潼名厨仇宝祥所创。传说他在为人做菜时，不小心把欠粉倒入蒸笼里，凝结成了片状，从中得到启发，发明了片粉。后来作为一道独具风味的地方名特小吃逐渐在梓潼兴起，声名远扬，食者甚众，直至现在。梓潼片粉的制作需选用上好的优质绿豆、碗豆或红苕淀粉，其中以绿豆为最佳。其做法是：按照民间传统工艺，配以清甜井水，充分浸泡后，用人在石磨上磨成浆，淀粉则直接加水和匀，用纱帕滤去渣，沉淀为粉，取新鲜的青菜、韭菜捣烂，用布包起来，进行挤压取汁后，加在绿豆粉浆里，和匀兑成翡翠色，然后将点好的粉浆用勺子舀至平底锡锅内，放入沸腾的开水

马鸣阳戏产生于明末清初，是流传于绵阳市梓潼地区的一种民间戏剧。它的产生与发展与梓潼的地理环境和历史文化有着紧密联系，是梓潼文昌文化的分枝和延续。旧时，朝拜文昌帝君要举行规模盛大的仪式，这种仪式就是绵延数百年的迎神会。梓潼迎神会傩祭、傩舞的发展逐渐形成了独具一格的马鸣阳戏。它是在人们对神的崇拜的过程中，通过设坛祭祀，借以酬神还愿、祈福消灾、安神谢土、驱邪纳吉，使宗教、文化、艺术融为一体，经过加入无数戏剧因子，逐渐从娱神到娱人过渡，终于产生了有情节、有人物并具有梓潼地方特色的阳戏。阳戏演出又称为“完阳戏”，由“坛场启白”、“天戏”、“地戏”、“花戏”组成。“天戏”、“地戏”又称“正戏”，是马鸣阳戏

原料加工工具：粉碎机3台、搅拌机4台、冷风设备4台、排气设备2台、大型工作台2台、红外线烘烤炉3台、电子度量设备6台、刀模具25省级非物质文化遗产——梓潼酥饼制作技艺梓潼酥饼历史悠久。传说唐天宝年间，唐玄宗李隆基避安史之乱幸蜀，来到梓潼上亭铺，夜雨闻铃，非常思念已死的杨贵妃，以致茶饭不思，肝肠寸断。这时当地官员便向他敬上地方特产—酥饼。他一见了圆而可爱的酥饼，顿生快意。一品尝，果然甚佳，便对酥饼大加赞叹。从此，梓潼酥饼被列为朝廷贡品，故又称“贡饼”。梓潼酥饼作为地方名特小吃，风味独特，制作工艺讲究。以皮薄酥脆、香酥滋润、入口化渣、色泽黄亮、纹理清晰、圆如秋月而闻名，既是节日佳食，又是馈赠远方亲

文昌出巡是指产生并流传于四川绵阳梓潼及其周边地区的一种民俗活动，是文昌信仰的最集中的表现。据明代进士，邑人何光裕明嘉靖二十八年（1549年）所作“文昌行祠碑记”，文昌出巡之民俗应始于明嘉靖五年之前。“文昌出巡”是文昌重大祭祀活动之一，是梓潼地区春节的一项重要的民俗活动，也是普通民众始终保存，以片断的变动或较为稳固的形式，一直存在至今的民俗活动。文昌帝君和他的圣父、圣母供奉在七曲山大庙。为了表示对文昌的崇奉，每年春节正月十二从城北七曲山大庙恭请文昌及圣父、圣母巡幸入城，与民同乐，共度新春。文昌出巡的主要程序分扫荡、迎文昌、祭文昌、送文昌几个阶段。文昌出巡民俗活动场面宏大，参与人员众多，旧时每到“

侯安华，1960年参加工作，分别在我县大新、文兴、仁和、宝石、定远等乡供销社工作过。1975年，侯安华在宝石供销社工作时，与原宝石小学教师范中先（退体军人）交往，看见其制琴，非常感兴趣，便首先从范处开始学习制琴。因范中先老师制琴技术不是很好，侯安华不满足于在这里的学习，不断地自己钻研、琢磨。通过多次实践，其制琴技艺日益精湛。开始时，其所制之琴仅限于自用，或偶尔给熟人、朋友制作，后因名气愈来愈大，县内许多民间艺人或音乐爱好者均慕名而来。据侯安华介绍，十余年时间中，他已制作过50余把各类琴销住梓潼各地。侯安华能制作的乐器还有：二胡、板胡（最多）、京胡、盖板胡、楠胡等。侯安华制作乐器多为就地取材。木

梓潼的中医学的产生及发展至今已有一千七百多年的历史，由于中医有很强的实用性、群众性、有效性和科学性，因此在国内外的中医史上有很高的地位和影响。梓潼县因“东倚梓林、西枕潼水”而得名。这方土地，历史悠久，山川秀美，物产丰富，文化繁荣，社会祥和，名人辈出，是闪耀在古蜀道上的一颗明珠。梓潼县非物质文化遗产源远流长，积淀深厚，分类之多，享誉之远，其中的梓潼中医当属国之魂宝。梓潼中医，名医众多。从东晋时张亚子迁入梓潼，行医为善，深受百姓崇拜，其专著药方留传至今，经历代传承，弘扬光大。至清末民国初年时期，梓潼中医逐渐兴盛，经过父子相传，师徒相授，形成了蒲、郭、陈、黄、薛、赵几大中医名家系普。在这个系普中，以

罗成双，生于1948年11月，梓潼县宝石乡白马二社人，为宝石及周边地区有名的石工艺人。罗成双17岁开始随父学习石工技艺，至今已有40年。因有父亲的指点，加之自己刻苦钻研，罗成双的石工技艺渐入佳境，不仅能打碑，而且能自己写碑，自己设计各类花纹图案。据罗成双介绍，宝石及周边地区很多碑都为他所刻写，请他的人很多，一般从写碑到图案的设计，到打碑，都由他独立完成，因而受到雇主的欢迎。在他的带领下，我们就近实地观看了他所刻写的碑，并进行了拍照。其中有两处极有代表性，体现出了罗成双高超的书画技艺和石刻技艺。共中一处为罗成双为自己和夫人事先预备的墓穴和墓碑，墓穴设计颇为独特，墓门为活动式的，可以开关；墓碑除对

一、文昌古籍的产生发展文昌古籍是记载文昌文化的古代书籍，它依附于文昌帝君而产生，名播海内外。发源于梓潼的文昌文化，大约起始于东晋后期。相传，越西氐羌人张亚子，为报母仇，杀了邛都县令，后来举家逃到梓潼七曲山避难，后仕晋为将，生前与建立后秦皇帝的姚苌有交往。死后，氐羌人哀悼，在七曲山建祠祭祀他。在对亚子神自然崇拜的过程中，涌现出了大量的神话和传说，出现了祭祀氐羌人原始图腾的古老习俗，同时，建善板祠，供奉亚子神，开始出现了祭祀的萌芽，也是庙会文化的开端，这正是文昌文化形成的初始阶段。唐宋时期，道教成为国教，“神道设教”是封建帝王惯用的手法。唐太宗承继东晋以来的“压獠”政策，在全国取得政权之后，武力镇

石牛火龙是梓潼县石牛镇一带多年的传统文化剧目，也是梓潼本地富有地方特色的民俗活动。它以自娱自乐为主，深受当地老百姓喜爱。火龙一般是一条，但石牛火龙是两条。表演时由元宝在前面引路，有的地方为了增添热闹气氛又将它增为三条。每条龙分九节，九个人耍龙，每个人手执一根绑在龙肚下约四尺长的竹竿。跑龙头者一声呼哨，九个人一起奔跑。竹竿在手里上下左右盘旋，由于配合默契，看去仿佛龙在空中腾云驾雾，跑法有“开四门”、“关四门”、“龙抱柱”、“一条龙”、“二龙戏珠”等阵，跑完第一遍，舞龙者脱去上衣，赤膊跑几个圆场，这时，让场外的几个人点燃焰火，焰火直冲舞龙者-的上身，只见火光闪烁，烟花四迸，使人眼花缭乱，一条欢腾、

文昌祭祀源于梓潼氐人的祖先祭祀，是在文昌信仰的过程中逐渐产生的一种民俗文化活动。文昌祭祀包括道教祭祀、官方祭祀和民间祭祀三种形式，每种形式都有不同的程序和礼仪。道教对文昌帝君张亚子推崇备至，有着较为复杂的祭祀科仪。其中，《广成仪制文昌正朝全集》影响最大。祭祀前需设道坛，道坛前供奉“虚无自然三清三境三宝天尊”、“九天开化七曲文昌宏仁帝君更生永命天尊”神位。道坛对面是对坛，供奉“先天御前持心护道三五火车王天君威灵显化天尊”、“文昌佐理应感一切威灵”、“三界功曹四值使者”神位。道坛两边是经师、高功、二科。高功、二科、经师在开坛曲中入坛，其中经师从师门进，打三恭后回到经师位。经师所用的乐器有鼓、铙、铛

评书艺术，历史悠久，为四川曲艺中的一种表现形式，根据书路和表现手法的不同，可分为“清棚”和“雷棚”两大派。清棚派，谈吐儒雅，注重文采，轻言细语，娓娓道来，引人入胜。雷棚派讲究摹拟物象，锋芒毕露，绘声绘色，扣人心弦。讲评书技艺娴熟，声音宏亮，口齿清楚、流畅、清晰，并注重神情与身体形态与故事中的人物身份相贴切。讲到精采处，只见评书艺人眉飞色舞，紧张处悬念重重，有时即兴发挥，信手拈来，便成为妙语华章，常常是笑声叠起，掌声不断。

仇宝祥精通各类菜肴的烹饪，并对梓潼田席进行了大胆改进，形成了以仇家祖传“镶碗”为头菜的田席“十大碗”。“十”数表示吉利和完美的意思，是人们婚丧嫁娶、宾朋筵请的必选菜肴。这“十大碗”是：镶碗、杂烩、清蒸鸡块、糖醋浠卤鱼块、八宝饭、粉蒸肉、咸烧白、肉丁餜、门坎大肉、凉拌粉条等。以上菜肴可根据时令季节进行变换，也可再增加三道炒菜做成“十三花”。为了佐酒，在上“十大碗”之前，要配以6—9道凉碟菜。一般以猪头肉、猪内脏和花生仁相搭配。在田席十大碗中尤以镶碗最具特色。据传原来是宫廷御膳，明世宗时，总督营戍政的仇鸾因失势后举家迁居梓潼，便将此菜的制作方法一并带来。此后，便在民间田席上增加了这道名菜，就这样镶

梓潼盛产竹类，农家院落、房前屋后，无不修篁万竿，碧绿遍野。从古至今，竹制品很多，其中尤以金龙场的折席最为有名。清朝初年，一李姓篾匠见当地慈竹资源丰富，且韧性好，耐性强，有拉力，剖出片片薄如纸，划成篾条细如丝，于是专门编席出售，很快传遍四方。他发迹后，慷慨献艺，让更多的人掌握了竹编技艺。随着编织水平的提高，在道光年间，一种更轻柔的篾席——折席问世了。金龙场折席采用一青蔑一黄蔑编织而成，俗称“青黄折席”。此种折席具有轻柔、凉爽、美观的特点其图案花纹编织讲究，布局得体，铺上床与被盖、枕巾相映衬，显得格外典雅。这种采用一青蔑一黄蔑编织的折席，俗称“青黄折席”。此种折席，具有以下特点：1、轻柔一张双人折

作泥塑时采用的是先打桩、大型塑像要加钢管、钢筋和铁丝焊接，小的用木桩固定即可。第一道坯子是黄泥加稻草，关键是塑泥要发好，干湿合适；表面要过两道，每道工序是：第一遍用多半河沙少半泥，第二遍过细，用细沙，泥沙里加棉花筋。每道工序要等前一道坯子干透了，再作第二道、第三道。作泥塑所用工具有：十几把各式黄杨木木刀。做木雕活，第一遍毛坯，第二遍初形，第三遍具象，第四遍肖形。要刻得越细越好，打磨越光滑越好，然后上灰上漆、彩绘。这些工序是一道也不能马虎，需要认真、仔细。木雕的工具有多种，雕刀数十把和榔头等，各有功用。

表演时左手握两块竹板，右手握一块竹板，左手两块竹板有节奏地敲击发声，右手竹板则在左手竹板上敲击，打出快慢、急徐，强弱的节奏，边敲边唱，并辅以表情、身段、动作。金钱板唱词多为7字句，每小节最末一句有拖腔。金钱板唱腔系由川剧高腔曲牌“红衲袄”、“富贵花”民间小调、船工号子衍化而来，其音乐成分较为复杂，因艺人对这几种成分掌握的差异，各人唱腔不尽相同。

梓潼木刻、年画是指产生并流传于文昌帝乡绵阳市梓潼县境内及周边县、市、区的一种传统艺术。分布于梓潼县境内及周边地区文昌文化博大精深，内涵丰富，包括文昌经诰、诗文、戏剧、音乐、医经、建筑、雕塑等。还包括了文昌绘画即：文昌雕板木刻画、壁画、年画梓潼年画线条流动稳健、工丽古朴，画面圆润雅致，设色少但色彩厚重；且颇具节奏感，总体风格简率、质朴。文昌剪纸题材多样、内容丰富。二者主要以文昌神话传说及梓潼地方故事为主。具有其它地方或其它类型画不可替代的主题特征。艺术价值：文昌木刻画、年画历史悠久。文昌木刻画已有1000多年历史，存世数量也较多，至今仍有大量刻板存于七曲山大庙文物室，其用笔简约，工艺精细；梓潼年

独角木偶，是用一布围先将自己围起来，占地不过几个平方米。然后将川锣挂起，大钵绑在两个膝盖，左脚再套一付苏铰，马锣、小锣摆在面前小桌上，右手执锤打锣和其他需要打的响器，左手操纵木偶（木偶就挂在布围的左右方），然后先打一遍“闹台”锣鼓，便开始演出，一般演出大约两个小时左右。独角木偶演出形式，在绵阳市乃至全国尚属罕见。因为在演出过程中，一人既要唱，手上、脚上还要打川剧锣鼓，同时根据剧情需要还要操纵木偶，而且做得有条不紊。川剧各个行当的唱、念，惟妙惟肖。一人一个剧团，行动方便，收费低廉，对活跃当地业余文化生活起到了积极作用。独角木偶，一个活跃基层农村文化生活的“下里巴人”艺术，值得推广和发展下去。

“糖画”起源于唐代，在四川广为流传。糖画，顾名思义，就是用黄糖或白糖来作画，既好吃又好看，又是一种极具乡土特色的风味小吃。创作时尤如画家作画，色似美玉、琥珀、玛瑙，造型十分生动可爱，玲珑剔透，光彩夺目，可称即时艺术。又名“倒糖饼儿”、“糖灯影儿”、“糖有味儿”、“糖泥娃儿”，很受人们喜欢，特别是小孩子更对这一独特的民间艺术情有独钟。制作糖画时，用铜勺舀起已熬制好的糖液，执于手中，便胸有成竹地在大理石上挥洒自如作起画来。或勾线，或泼面，或用点、提、按、顿、挫，随心所欲。点睛时，将铜铲刀倒竖起来，用把子在糖画上转压一下，动物、人物的眼睛就立即凸现出来了。用不了多大功夫，一幅生动的糖画便做成了。粘上