民间舞蹈《牛斗虎》源于道教圣地——楼观台脚下的楼观镇八家庄村。早年在庄东什字的井庙内的木匾上就记载着“乾隆年间八家庄耍牛斗虎”的字样,距今已有800多年历史。现今《牛斗虎》仍主要分布在周至县楼观镇八家庄村及周边地区。《牛斗虎》舞蹈结构由五人组成，用竹子、麻纸、油布、颜料等材料制成老虎和牛的道具。两人舞牛头、虎头，两人演牛尾、虎尾，一人扮演牧童。《牛斗虎》的舞蹈迂回非常丰富，也很讲究，虎的动作有四大势，八小势，24个平阳势，四大势有趔虎势、搜山势、望山势和捕食势，八小势为立、卧、坐、缩、滚、上山、下山和跳涧势，24个平阳势贯穿于整个舞蹈之中，分别刻画老虎的勇武、精明和顽皮情态。牛也有犀牛望月、趔

周至殿镇八卦锣鼓原名“殿镇老鼓”，古而原始，是流传于陕西省西安市周至县集贤镇殿镇村的非物质文化遗产项目。周至县集贤镇殿镇村位于秦岭北麓，赤峪河和田峪河从东、西绕村而出，东邻西安鼓乐祖地，西有著名的风景名胜区楼观台，北有曲江农业博览园和赵公明财神庙。殿镇村原名“殿紫头”，取“紫气东来”之意。自唐朝起，殿镇就存在着由东、南、西、北四社火会组成的古老四社区，而四古社火会又有四家牛拉鼓式殿镇八卦锣鼓队。本村一年立四次古庙会，农历二月初二龙王庙会，四月初一关公庙会，七月初十元始台古庙会，十月初一四古社小庙会。逢年十五和年四会分别以耍社火、朝庙拜神及八卦锣鼓助兴庆祝，其场面盛大之极，远近闻名。周至殿镇八卦

龙舞是我国独特的舞蹈形式，在我国很多地区都有龙舞艺术的存在，龙舞寄托着人们对龙的崇敬和对美好生活的祈盼。在陕西省西安市周至县，也流传着这样一项珍贵的非物质文化遗产——周至龙灯。龙是中国古代神话传说中的神异动物，由鹿角、狮鼻、虎眼、牛唇、马面、鹰爪、鱼鳞、蛇身、凤尾等部分组合而成，是团结、吉祥的象征，表现中华民族丰富的想象力和智慧。在古代，上到帝王，下到百姓，都十分崇拜龙，甚至黄帝自命真龙天子，其子孙称为龙子龙孙，御用之物多以“龙”冠名。直到今天，虽时代变迁，但龙对中华民族的影响依然深远。在中国，龙文化根深蒂固，中华儿女自称炎黄子孙，又称龙的传人。农民对龙有特殊的感情，由于对自然现象缺乏科学认识

《周至皮影》是周至县广济镇西欢乐村的民间艺术，周至县广济镇西欢乐村，距周至县7公里，东邻马召镇，南毗骆峪乡，西接翠峰乡，北壤四屯乡、侯家村乡。广济镇西欢乐村，文化底蕴非常深厚，民间艺术丰富多彩。特别是民间传统戏剧———周至皮影，在周至民间艺术中占有重要地位。《周至皮影》，已有近百年历史。用炮制好的牛皮、刻画好后，用专用刀具雕刻成各种戏剧人物、花鸟鱼虫、飞禽走兽，然后涂上各种颜色。在人物的手颈部位安装上用手能操纵的小竹棍而成。演戏时，在台前用一块白布做屏幕(酷似电影银幕一样)，操纵者(签手)坐在屏幕后，把皮影贴到屏幕上，屏幕后用一盏灯照亮，操作者就可以开始表演，观看者坐在幕前，可一目了然的欣赏皮

社火盛于清代至今。县内乡镇和大村几乎年年上演。上阳化村演出两班社火，镇东村演三四班社火，传为盛举。社火有单马社火、对马社火、车社火、高台社火等，扮演历史神话戏剧人物。终南甘沟村灯社火晚间表演，表演者身跨竹马，马头、马身、马尾点燃蜡烛，头戴蜡灯，手持刀等道具上亦挑烛灯。灯火灿烂中，表演动作，变换队形，似古战场两军挑灯夜战。

芯子是节庆日表演的立体惊险高空社火节目。在木平台装上三四米的铁柱，将演员固定在铁柱骨架上，用杂技造型扮成故事细节，用纸、布等物塑上背景。如刀尖站人，发丝系人，棒头倒立，担挑双人等，神奇惊险而巧妙。令人身临其境。大型带背景的芯子称焰光。清末，哑柏仰天村与邻村竞赛社火芯子，从灵泉寺佛象后的彩绘佛光上得到启示，芯子衬以巨大的焰光背景，平面上用大小不同的青瓷，粘结成变化的图案组合，有的还可转动，既富丽而又光彩照人，使木平台上装饰的山亭突出，人物生动。

剪纸本县豆村的剪纸最为有名，现存有清代精品百余件。它吸收了剪彩、刺绣和皮影艺术的特点，构图丰满完整，布局讲究，变化多端，有主有从。贴在窗纸上的暮窗花，单色彩线窗花，精巧细腻似白描；点色窗花则简练概括、色彩丰富，是剪纸、绘画的有机结合。内容有走兽、花鸟、社火芯子、戏剧人物、吉祥字样等。50年代后，周至妇女的剪纸，创作出不少精美的作品。刘阿丽等4位女青年创作的花卉剪纸组画，1984年曾作为陕西民间美术精品在香港展出；吕孔雀等6位女青年创作的280幅剪纸，1986年作为西安文化艺术精品赴法国巴黎展出。

周至村村有锣鼓队，鼓谱各不同，鼓乐东雅西雄。锣鼓队出行时由仪仗引导，数十杆彩色牙旗，猎猎飘舞。黑河以东锣鼓配置繁，有大鼓（牛拉鼓）、中鼓、堂鼓、药鼓、小鼓、勾鼓、板锣、银锣、大钗、铙钗、中钗、铰子、京钗等，衬以碰铃和梆子。演奏鼓点稀、节奏缓、钗锣响亮变化多，紧敲慢打，平雅雍和。流行《十番鼓》、《往里滚》、《三观宫》、《鼓拍》等谱。黑河以西配器简，有中鼓、手鼓、板锣、马锣、小锣、大钗、京钗、苏铰等，演奏鼓点稠、节奏紧、速度快，钗锣烘托鼓声，雄浑壮烈。鼓谱以《蝎子尾》、《风搅雪》、《老鸦拌嘴》、《蛟龙出海》、《老虎磨牙》、《黄鹤阵》、《》、《十样景》较流行。

夹板舞是哑柏等地农民为增加社火色彩、烘托社火气势的舞蹈表演。舞时热情奔放、诙谐活泼，具有浓郁的乡土气息。夹板舞一般是双人打，在锣鼓的衬托下，随鼓点表演。其打法有：前后打，上下打，翻腕交叉打，互相戏逗打。花样有蜻蜓点水，凤凰展翅，金线缠腕，苏秦背剑，单手抱月等。夹板舞的长板2尺多，短板4、8寸各2块，长板两侧贴有黄色扇形的钱粮码；夹板舞者或猴子妆扮，有时猴脸小丑妆扮。1989年获全国民间音乐舞蹈赛丰收奖。

吹龟兹周至民间遇红白喜事，为隆重气氛，一般使用龟兹，俗称叫乐（“文革”期间禁用）。龟兹即唢呐，配以鼓、钗子、铰子，由3、5个乐人（龟兹家）演奏即成。亦有5至10余人组合的唢呐唱戏，俗称咪咪戏，或民间戏曲演唱。一般乐段有百鸟朝凤、雁落平沙、普天乐、祭灵、寿宴开等，亦演奏民歌等曲目。

豆村大蜡是周至县终南镇豆村的传统民间手工技艺，历史悠久，源远流长，经历了唐、明、清、民国及新中国成立至今，历经43代传人大约1300年的历史过程，是陕西省第一批省级非物质文化遗产。相传，唐高僧玄奘受遣、出使天竺国学佛取经，从侨萨罗国带回了佛祖、菩萨、罗汉等雕塑金身，返回路过摩揭陀国一舍城时，见当地人绕外套亭子的大蜡载歌载舞，觉得新鲜可取，遂将大蜡工艺制品一并带回大唐，途经终南山下，远眺豆村紫气灵灵，大气浑浑，将所带救苦、普贤、文殊三大菩萨金身及大蜡工艺留至豆村，教民以化缘修建寺庙，供奉三大菩萨金身，并传授灌制大蜡技术，年年供奉，代代相传。到了明朝，统治者倡导佛道合一，豆村人将三大菩萨金身供奉于

起源两千多年前，秦始皇在楼观建清庙，祭祀老子，是庙会的先声。魏晋南北朝时，周至建起一些佛教寺庙，庙会渐兴。唐代李渊认李耳为远祖，在楼观大兴土木，修建规模宏大的宗圣宫等建筑。唐代皇帝6次到楼观，举行隆重的皇家谒祀大典。唐建中二年(公元781年)，副将伊斯出钱营建大秦寺，建《大秦景教流行中国碑》，正月初七(2月4日，礼拜天)立碑，信徒-庆祝50天，这是首次正式记载的周至庙会。唐元和元年(公元806年)县尉白居易祭祀黑龙潭。贞元十二年(公元796年)县尉裴均建终南、太白山祠，柳宗元撰《终南山祠记》《太白山祠记》。明清两代，县府祭祀较多。如立春日，知县须挥鞭打纸牛，给参加仪式的人散糖果，俗称打春。县

渭旗锣鼓是周至县二曲镇渭旗村的传统保留节目，源远流长，俗称“威风锣鼓”，古称“击鼓刺秦”。关于“击鼓刺秦”的传说，现有两种不同的版本，一种说法来自“荆坷刺秦”的典故，据说是为了纪念不畏凶险，敢于拼搏的英雄荆坷而编排的鼓谱。另一种说法为，春秋战国时期，诸侯国相互征战，秦王每每出兵时，即击鼓助威，鼓舞士气，从而战无不胜，力挫群雄，一统中原。据渭旗村老一辈人讲，渭旗村原名边墙号，村子分南北两头，建有关公庙一座，每逢庙会必耍社火、敲锣鼓，鼓谱带有武功风格，当时锣鼓队只有十余人。自今二十多年，阵容由原来的二三十人发展自现在二百余人，演奏技术日臻提高，服饰、器具不断更新，成为周至锣鼓的代表之作。渭旗锣鼓经

周至大玉木偶戏是流传于陕西省西安市周至县大玉村的民间传统戏剧，是陕西省第二批非物质文化遗产保护项目。周至县大玉村位于周至县城东南部、古楼观脚下，就峪河东岸。据村碑记载，唐景福二年(公元893年)因原村被大水冲毁，重建时挖出一块较大的玉石，故名大玉村。据现存资料考证，木偶戏也叫傀儡戏，历史悠久，最早的木偶可能与丧葬有关，1978年山东汉墓出土有汉代可灵活操纵的木偶。大玉木偶在清宣统年间由木偶艺人唐老八传至该村黄新民、郭九成、郭成林、郭兴娃等。大玉木偶由清宣统年间经漫长的发展由散到集中，由兴到衰。现有表演、雕刻艺人，30余人。周至大玉木偶戏至今仍活跃于群众之间。周至大玉木偶戏由木偶制作和木偶表演两

哑柏刺绣可溯源于西周、秦汉初兴，随唐继起，衰落于民国，振兴于今。哑柏地处关中平原腹地，气候温和，适宜于栽桑养蚕、抽丝织帛。清乾隆年间，周至县令邹儒大力推广蚕桑事业，并在哑柏建有织帛工场。按照哑柏乡俗，姑娘出嫁，必须上等绣品陪嫁，方显姑娘才艺。一是居室绣品门帘；二是床上被面、枕头；三是服饰、凤冠、霞披、裙袄等；四是小装饰品，荷包、香包、飘带等。有的习俗还保留至今。手绣以平针、齐针、散套针、切针、扣针、绕子针等10余种。虽然针法很多，但在实际操作上，主要用“扎法”、“挂法”、两种。“扎法”多用于纹样的大实面，所以也有人称扎法为“面绣”，“挂法”多用于纹样的轮廓线，所以也有人称“挂法”为线绣。从效果

周至道情是流传于陕西省西安市周至县的非物质文化遗产保护项目。道情，是道教宣传教理教义为道教服务的一种汉族民间演唱曲艺。最初宣扬道家的修身养性，改恶从善为宗旨，也是道家所说的“点化”。周至县历史悠久，周至县楼观台是老子（李耳）说经的地方。后来，在汉、唐、宋、元、明、清诸朝代楼观台成为全国有名的道观，来往1及游人很多。在这种情况下，道教内有人将教内的经典，文献等改为“道情”演唱。楼观台也是“道情”这种曲艺形式的产生，发源地。道情是以“清、贤、高、载”四字为教义。清，是清净无为。贤，是贤寿重德。高，是高风亮节。载，是宣扬教义的意思。最早的道情见云游道人拿上尖板鱼鼓演唱。后来传于民间，其形成一个人唱，