庐剧原名“倒七戏”，是安徽省主要的地方声腔剧种之一。它流行于安徽境内皖中、皖西、沿江的大片地区和江南的部分地区。庐剧是在皖西大别山一带的山歌、合肥门歌、巢湖民歌、淮河一带的花灯歌舞的基础上吸收锣鼓书、端公戏、嗨子戏的唱腔发展而成的，因其创作、演出中心在皖中一带，古属庐州管辖，故最后定名为庐剧。庐剧的传统剧目分本戏、折戏和花腔小戏几种，本戏以爱情、公案等为主要内容，折戏是从本戏中抽出的精彩部分，花腔小戏以小喜剧和闹剧为主。较有影响的庐剧剧目包括《彩楼配》、《药茶记》、《天宝图》、《柴斧记》、《借罗衣》、《打芦花》、《讨学钱》、《休丁香》、《雪梅观画》、《放鹦哥》、《卖线纱》等。庐剧在安徽因地域不

蜀山区南岗镇“抛头狮”是合肥一带人民在长期现实生活，习俗中形成娱神、娱人为内容，以肥西门歌、舞狮、崇祀活动为载体。含有历史、民俗、艺术、商贸等诸多文化内容的传统民间文化活动，且历史悠久，据考证从1867年开始距今已有140年历史。“抛头狮”的狮头与狮身是分开的，舞狮头者上场之前举起狮头套解在自己的上半身，举套之间便有了一个向上抛的动作，故称为“抛头狮”。在鸡鸣村，以前每逢元宵佳节、-庆典、房屋搬迁或求神拜佛，村民都请舞狮队前来助兴，建国前后舞狮队不时被邀请至周边一带地域表演，每到一处都得到了商家、百姓的热烈欢迎。南岗镇鸡鸣村“抛头狮”具有独特性的艺术价值，它是合肥地域民间文化的大荟萃，是各种民

青铜器修复作为一种传统技艺，古已有之，经过历代发展已成为集焊接、整形、补配、作色等为一体的综合性技术体系，形成了以苏州派（南派）和北京派（北派）为代表的两大技术派别，涌现出金云松、张泰恩等一批青铜器修复大师，在文物保护修复史上占有重要地位。南派青铜器修复技艺创始人金云松，是晚清民国苏州有名“金铜匠”，专事铜器修补及浇铸，精于修复仿制商代青铜器，在铭文錾刻方面有独到造诣，其子金润生、金满生不仅深得其技艺真传，更青出于蓝而胜于蓝，对器物造型、风格、纹饰都烂熟于心。他们进入安徽省博物馆工作后，修复了蔡昭侯墓和蔡声侯墓出土的大量青铜器，并在此落地生根，将修复技艺代代相传。如今，南派青铜器修复技艺在安徽

古籍修复历史悠久，汉唐时期便有龙鳞装裱技艺，到宋代，随着印刷术的发展，古籍修复也开始繁盛起来，逐渐成为一门专门技艺。晚清至民国时期，古籍修复达至鼎盛，门派众多，有沪派、苏派、扬派、京派、蜀派、徽派、岭南派、鲁派、津派等。各派虽然在修复技巧上有些差别，但总体来说，传承大致相同。派别的繁盛也促进了古籍修复这一行业的大发展。季氏古籍修复历史可追溯至清朝光绪年间,传承至今拥有120余年的历史，独创季氏浆糊制作工艺，擅长运用“飞托法”针对絮化古籍进行修复。第一代传承人季克功先生，清光绪年间秀才；第二代传承人季云章先生制作修书浆糊时，擅长用无根之水，寒冬之雪，辅以家传特制中药材，用桑材小火熬制，制好后，挖