临泉葫芦烙画的历史渊源最晚可追溯到晚清时期，临泉县滑集人李仰高，既是闻名乡里的书画家，又是临泉葫芦烙画的创始人，此后李仰高后人世代传承这一古老的烙画技艺，并钻研创新、逐渐将电烙铁技术用于葫芦烙画创作中。临泉葫芦烙画作品内容多反映皖北地区特定历史时期的思想意识、宗教信仰、生活习俗、艺术风尚等，其作品创作需经过设计绘样、贴图套描、清绘定稿、烫烙绘制、修整上漆、阴干成型等多道工序，其中的烫烙还要经过勾勒、皴擦、细描、点苔等多道精细工序，对作画者的美术功底、温控、时间控制、用笔力度与速度技巧等要求较高。与江苏、浙江、山西、山东等地的葫芦烙画流派比较，临泉葫芦烙画具有古拙简约、粗犷厚重、饱满大气的鲜明地

管子是我国杰出的政治家、思想家、军事家和经济学家。管子的德政、文章、功业是千古奇迹，许多学者将其称为淮河文明（文化）的伟大开拓者和奠基人，管子做为中华四十名文化历史人物的第一人其雕像塑于中华世纪坛内。司马迁《史记》记载：“管保夷吾者颍上人也。”晋代张湛（处度）《注》认为“管仲鲍叔并颍上人也”。“颍上”不仅是西周既有的古老的地名，而且与管仲和鲍叔出身地管谷湾地貌特征也是一致的。管谷位于颍河（古称颍水）右岸，颍河“在这里拐个弯”，如果乘船顺流而下，管谷仿佛位于颍水之中。古诗文中历有“在水一方”、某某“东海上人”、“海上升明月”、“江上数峰青”之说。“上”者，指“中央”或“基于之上”之意

“肘阁”是颍州区优秀民间舞种之一，据老艺人口传，其形成年代在清代中期，系祖籍颍州袁集的一代民舞大师王醒先生在古老民舞“驮歌”基础上改革创新而成。“肘阁”发源地在颍州袁集、阜南朱寨一带，流传中心区在今阜阳市南部几县、区并沿淮水流传至凤台、寿县、蚌埠及河南等地区，是流播区域横跨两省沿淮一带深受群众喜爱的一种古老民舞艺术。“肘阁”表演队伍构成的基本单元，系由位于下位成人演员和位于上位的儿童演员构成，两者以铁支架捆固连结，造型高大奇巧。表演一般要经过化妆、扎彩架、着装、上架、表演、下架与卸妆几个程序。“肘阁”表演对演员体能、身体协调性、心理素质要求较高，两位配组演员在表演过程中要完成“剪刀步”、“跑花

界首市扁担戏俗称“小桃子”，又名猴头人子，一台戏，独腿戏。其流行区域主要在界首市芦村镇小徐村，小徐村位于芦村镇东北部，东与太和县接壤，北依河南郸城县，是一个偏远乡村，交通不便，群众生活穷困，为了生计，村民学会了一些耍猴、说唱艺术。大约在清末同治年间，由利辛县艺人葛三传入界首，历史约一百多年。当时葛三染上风寒，住在了小徐村朱惠贤家，既扁担戏的第一代传人。由于朱惠贤的精心照料，葛三得以康复，为表答谢之恩特收徒赐艺。朱惠贤则是一个聪明之人。通过对扁担戏不断地摸索和创作，逐渐形成了界首扁担戏独特魅力。演出剧目有《王小二卖豆腐》、《王二打虎》、《西游记》、《王小二上山打柴》等。界首扁担戏流行区域主要在界

大黄镇，地处界首城东北10公里处，属界首市大黄镇人民政府管辖，北邻光武镇，南临南洛高速公路，东临太和县，西临靳寨乡。大黄镇历史悠久，早在远古时期，太昊伏羲曾在大黄镇黄龙坡处建陪都，后太昊伏羲头颅葬于此。东汉时期刘秀与王莽曾在这里逐鹿中原，留下许多美妙神奇的故事。大黄庙最初建于盛唐，兴于明朝，延年至今，香火不断，为弘扬伏羲文化，交流、传承和发展史前文化提供了一个良好的平台。大黄传统庙会的活动区域分为伏羲大殿、伏羲陵墓两大部分，伏羲大殿后为伏羲陵墓。庙宇为神农楼、钟鼓楼、三关阁、祖师殿、关云殿、长武穆庙等，庙会的主要活动在这里举行。大黄庙的香客首先来自于各堂口组织，主要来自于安徽、山东、江苏、河南

文房四宝，笔居首位。笔的祖先应当是被中国文人誉为“文房四宝”之一的毛笔。数千年来，毛笔为中华民族留下了无数“矫若游龙、飘若惊鸿”的书法珍品。中国的毛笔是举世无双的书写工具。古埃及的芦管笔，欧洲的羽毛笔早已退出历史的舞台，而毛笔从漫长的历史岁月中走来，至今兴盛不衰，足见其强大的生命力。毛笔是中华民族的智慧结晶之一。数千年来，为中华民族科学文化事业的繁荣和发展，促进中华民族与世界各族人民科学文化的交流，乃至全人类的文明、进步做出了卓越的贡献，被誉为“文房四宝”之一当之无愧。今天科学文化事业的发展，使得毛笔这一百花园更加异彩纷呈，生机勃勃。位于安徽省临泉县谭棚镇的文德堂笔庄就是其中的一枝奇葩，继承传

金裕皖酒业出品的金裕皖酒是界首最具代表的特产之一，其酿造技艺源于北宋，明清至民国时期日臻完善、并成熟定型，建国后得到保护和发扬，形成了“三清二控一续”（辅料清蒸、原料清蒸、酒醅清蒸、控浆降酸、控浆减水、续糟发酵）的独特工艺，具有“四高一低”（堆积淀粉高、堆积温度高、入池水分高、高温润料、低温入池）的鲜明特点。宋代时，界首有“诸镇置于管下人烟繁盛处，设监镇，管火禁或兼酒税之事”的历史文献记载，自清代以来，界首的酿酒业日趋兴盛，时有最为著名的双合糟坊、金裕糟坊等私立糟坊。金裕皖酒业的前身就是清末位于界沟集东的金裕糟坊。金裕皖酒酿造技艺地方特色鲜明，始终沿用中原地区老五甑古法酿造工艺，历经段学宇、段

界首刺绣是我国北方平针与布艺结合之绣品，源于民间，发展于民间。历史悠久，早在唐、宋时期已形成特有的风格，技艺传承基本靠口传心授。绣品多次参加全国大展获得赞誉，在中央电视台播放，深受广大人民群众的喜爱。界首刺绣艺人主要分布于西城、舒庄、代桥、顾集、泉阳、光武等乡、镇、办事处的二百多个村庄。界首刺绣针法绣技影响至河南省周口市及安徽省阜阳市、太和县、临泉县等地。界首刺绣属民间平针绣品，在色彩上讲究大红、大绿、大紫，用以金银线，配以黄、红、绿等色彩的绸缎，饰以各色金属片和金丝穗，使绣品更加完美精致。绣品多用于家居生活、日常用品、服装鞋帽的装饰。界首刺绣的工序为先选料，即选布、选线，然后在布的某个位置，

 界首剪纸艺术长期以来深受广大人民群众的喜爱，民间剪纸艺人依靠丰富的想象力和高度的概括力，抓住现实生活中最动人最能表达情感的形象，用夸张变形的手法和简练拙朴的线条，创作出一幅幅生动活泼富有情趣的剪纸艺术作品。界首剪纸作为一种民间艺术形式，受地域、民俗、民风、文化等多种因素的影响，具有其独特的艺术特征。界首剪纸的题材广泛，寓意深刻。多以花卉、飞鸟为主，将它们巧妙地组合在一起来表现吉祥如意、五谷丰登、六畜兴旺的寓意，情趣丰富，装饰味重。如：把喜鹊和梅花组合在一起，就是象征着喜庆的“喜上眉梢”；把大象和万年青组合在一起，就是象征着更新起始的“万象更新”；把松与鹤组合在一起，就是象

鲖城火叉、火鞭源于中国武术器械的叉和鞭。叉：在远古时代，为捕鱼狩猎的生产工具，后演变为一种兵器。叉由叉尖和叉把两部分组成。叉尖为铜制，有三股叉，中股直而尖，两侧股由中股底端弧形向前，后粗前尖。通体为圆形或扁平形。叉把木制或铁质，粗可盈把。叉的主要击法有转、滚、捣、搓、刺、截、撩、横、飞、拍等。鞭：中国古代兵器之一，短兵器械的一。鞭起源较早，至春秋战国时期已很盛行。鞭有软硬之分。硬鞭多为铜制或铁制，软鞭多为皮革编制而成。常人所称之鞭，多指硬鞭。七节鞭、九节鞭、十三节鞭谓之软鞭。鞭适用于马战与步战。硬鞭一般用于马战，持鞭之将多持双鞭。硬鞭有两种，一是竹节钢鞭，形如竹节；另一种是13节水磨钢鞭，长约

颍上大鼓书，本地俗称“打鼓说书”，是一种一人说唱并重的表演形式。是安徽大鼓在发展传播中在颍上形成并发展和影响周边的一种曲艺形式，这种民间曲艺从清朝中期基本形成至今已近二百年，是颍淮大地上荡气回肠意悠远的艺术奇葩。“颍上大鼓书”源于颍上，流行于颍河淮河之间的颍上、阜阳、阜南、霍邱等地。据《国家曲艺志•安徽卷》记录:李家生，颖上县人。…十八岁时投师艺人朱华庭，分心学艺，二十岁即出师平话。时常活动于阜阳、霍邱、颖上、阜南县城上演。…后久居在颖上。”《安徽大鼓的历史发展研究》文中这样描述颍上大鼓书的诞生和传承：“李家生以颖上为中间，活动在左近地区平话，动员了左近地域大鼓的开展。就象地动有一

五音八卦拳相传源于伏羲八卦拳，原清朝乾隆年间豫州陈州（现为河南淮阳县）人刘怀编创，其拳法是以伏羲的天极、太极、两仪、四象、八卦作基础而派生出来的，因此定于伏羲八卦拳。五音八卦拳第一代创始人罗体贤，深得伏羲八卦拳的精髓，根据五行相生、阴阳相合、天人相立的思想理念，结合中华武术流派之长，创立了五音八卦拳。罗体贤于清咸丰年间，出任清宫御前侍卫，后因附送皇贡不力获罪，避难来到当时的豫州西南与颖州交界处，繁华的方集镇，为了谋生罗体贤在这里招收徒弟开馆教武。由此使五音八卦拳在方集乃至洪、淮流域民间流传至今。罗体贤在方集传习五音八卦拳期间，曾先后招了30余名弟子，其中较优秀的有：乡绅冯老良之子冯介臣、汪家大

金种子集团出品的醉三秋酒是阜阳特产，其酿造技艺发端于魏晋之时，至宋元时代，其发酵制曲工艺开始与蒸馏技术相结合，自明清至民国时期日臻完善，并成熟定型，建国后得到保护和发扬，形成了“一控三清一配”（控浆减水、辅料清蒸、原料清蒸、酒醅清蒸、配糟发酵）的独特工艺，具有“四高一中”（润料水温高、堆积淀粉高、堆积温度高、入池水分高、中温入池）的鲜明特点。醉三秋酒的品名起源于公元265年“刘伶一醉三秋”的典故。相传魏晋时期,酿酒大师杜康（有人考证为上古酿酒大师杜康后人“杜林”，一说“杜用）在颍水岸边开设酿酒作坊，名曰“杜康酒林”。一日，“竹林七贤”之一的酒圣刘伶在此店，逞能时喝了“杜康酒林”三碗酒，“一醉三

红灯舞在阜南流行已久，据老艺人代代相传，红灯艺人贡唐王为师祖，相传当年唐王李世民前线惨败，退守谷河南岸的项延城，采纳了谋士的意见，利用当地玩灯的习俗，和大臣们换上百姓的服装，由唐王扮演红灯的伞把，大臣们敲锣打鼓，大摇大摆出城玩灯，成功逃出乱军的包围。后来，唐王做了皇帝，封玩红灯的“伞把”为“灯主”，特赐黄马褂，到哪里玩灯，都被尊为“上艺”，“红灯伞”可以放到堂屋当中“敬着”，艺人可以在堂屋里吃饭。在旧社会，一般的“戏子”没有这个待遇，这就是淮河阜南沿岸玩“红灯”的艺人把唐明皇敬为“师祖”的缘故。红灯舞一般由9人组成，伞把手持红灯伞，指挥并带领队员变换队形，掌握节奏；四个蜡花，皆为旦角扮像，左手

坟台唢呐迄今已有六百余年的历史，根据中国音乐文史调查记载，安徽唢呐有南派与北派之分，其中北派唢呐又有两个代表性流派，一支位于安徽东北部的砀山、宿县一带，一支位于阜阳、太和、亳州一带。太和县坟台镇地处皖西北，与河南、山东相毗邻，坟台唢呐在流传的过程中，吸收了该地区流行的梆子戏、坠子、清音、曲剧、泗州戏等戏曲、曲艺、民歌小调，逐步形成自己的艺术特色。坟台唢呐作为领奏乐器常与与锣鼓结合演奏，演奏场面热烈欢腾，气氛雄伟、壮阔，尤其适于演奏豪放、泼辣的曲调，能够深刻而细腻地抒发内在的思想感情；以哨卡、咪子吹奏戏曲曲调，则尽显南派婉约风格。坟台唢呐在演奏曲目时，不仅保留了传统的单吐、双吐、滑音等演奏技巧，

太和武当太极拳是一支直接承传于道门古老的太极拳门派，其拳理拳法、功理-与社会上流行的太极拳有很大差别，由于道门秘传的原因，在传代上有的严格规定，一甲子为一代，一代传二不传三，故在民间所传极少，频临失传。自太极拳由道门传入民间以后，出现了以姓氏命名的太极拳门派，流传于太和境内的太极拳，也因此被称为太和武当太极拳。后人根据此拳内含真意的特征，又称其为意合太极拳。太和武当太极拳有三步练法（易筋、易骨、易髓），五种-（坐、站、行、动、用）和内外五行十大后练法，即精、神、意、气、力、筋、骨、皮、毛、肌；它是形体与意识的合一-法，是人体内外、阴阳五行的统一-法。道门技艺历尽苍桑，来之不易，凝聚着历代传承人

细阳刺绣源于宫廷，发展于民间，有着广泛的群众基础，由于地处中原，吸收东西南北文化于一体，因此，细阳刺绣形成自己的独特风格：既有粤绣的富丽堂皇，蜀绣的细腻，京绣的端庄，苏绣的秀丽与妩媚，又有汴绣的粗犷与古朴。绣品精细规整，色彩浓艳，花纹苍劲，形象优美，质地坚牢。细阳刺绣技艺繁琐而细致，是皖北独有的工艺制作，工艺水平的高低对于研究当时社会的自然经济和生产力发展的水平有着重要的历史参考价值。细阳刺绣文化内涵丰富，图必有意、意必吉祥，图案多用一些隐喻的象征性的图形，以花卉、虫鸟、动植物等表达人们期盼吉祥、趋吉避凶的美好愿望。以福禄寿为题材的绣品多用于老人，寓意祝愿老人健康长寿；儿童则以狮子、老虎、五毒

张氏家族祭祠拜祖起源于明朝盛于清朝和民国。张氏家族先人从山东迁徙定居张老家后，始祖铎生始迁祖张兴，张兴生子张表，张表生子张守文，张守文生四子：长子张珙、次子张琦、三子张玠、四子张珮，四大门派繁衍生息至今。现在张氏家族近10万人口都是这四大门派的分支流派。解放前祭祠拜祖四大门轮流值年，四年轮回一次，不管轮到哪门他们都十分重视，杀猪宰羊置办酒席。提前几天运到祠堂伙房里，专等祭祀时招待前来祭拜人员。随着时代风雨变化，祭祠拜祖亦经兴衰，从民国末年至改革开放前近半个世纪里，祭拜活动一度中断。祭祠拜祖是张氏家族的一项重大活动，参加祭拜的人员大都是各门派中有名望的乡绅长老。祭拜的前一天，轮流值年的门派就布置

太和剪纸已有1000多年的历史。随着民俗的发展，在民间婚庆嫁喜时，剪纸在民间广为流传。老一辈剪纸艺术家王家和，生于1917年，自幼酷爱剪纸，其作品在国内外享有盛誉。曾任中国剪纸学会理事，安徽省文史馆员，作品《清明上河图》代表阜阳参加安徽省首届民间工艺品博览会荣获金奖，并赴京参展，获“第五届中国民间文艺山花奖”。其作品《剪纸服装》获杭州首届国际剪纸艺术节创新奖，《爱我中华》《富贵锦屏》等多次在全国获奖。进入21世纪以后，太和剪纸得到长足发展，涌现了一批以韩萍、任怀俭等新一代剪纸艺术家，作品多次在全国获奖。

太和泥塑代表人物李浩华、桑成林、徐志强泥塑技艺较为突出。李浩华，中国民间文艺家协会会员，自幼酷爱绘画和泥塑，少儿时期喜欢捏制一些家畜、禽、鸟之类，尤以捏制泥蛙擅长。人称“-李”，投奔天津“泥人张”工作室学艺五年，创作了大量的人物、彩塑艺术作品，时常应邀国内外技艺展演。1998年，其雕塑《八仙》荣获中国民间文化艺术节民间工艺展二等奖。2008年，李浩华作品《铁拐李》参加安徽省民间工艺精品展获银奖。2009年8月，去澳门世界文化遗产卢家大屋展演，澳门特区政府颁发了感谢状。徐志强，是中学美术教师，历时三年时间，于2008年塑出了“千蛙迎奥运”的作品，在合肥展出后，得到多家报业媒体的报道。