文化历史名城扬州是我国玉器重要产地之一。琢玉工艺，源远流长。几千年来，玉器先辈艺师呕心沥血，勤奋实践，继承发展中国玉器优良传统，创制了数量众多，形式各异，工精艺巧的玉器珍宝。古籍《书经?禹贡》中便有“扬州贡瑶琨”的记述。1977年在扬州蜀冈尾闾，发现新石器时代后期氏族公共墓葬60多处，有石斧、石锛、玉璧、玉琮等器物，说明早在4000年前，先民们就在这里生产生活，有了玉石琢磨的活动。解放后在扬州境内发现和清理的百余座汉墓中，出土玉器数以百计，达数十个品种。唐代扬州琢玉，在手工业兴盛中有新的发展，贵族豪门用玉件装饰楼阁，所谓“雕栏玉户”。唐僖宗时，盐铁史高骈在扬州建有“御楼”，用金玉制作蟠龙蹙凤数

以龙眼木、黄扬木、金木等雕刻成寿星、仙女、古兽、花鸟等，形象古朴大方，粗犷别致。

海天佛国普陀山净高18厘米，宽20厘米，厚5厘米，重3.3公斤。原料是取自缅甸密支那地区的高档翡翠，质地细润、颜色丰富，翠绿、绿、墨绿点缀。老种，糯化底，半透明，水头足。由著名的中国工艺美术大师精心设计、雕刻。作品正面观音菩萨安坐洞内。手执经卷，慈眉善目、端庄凝重。金狮吼卧其侧，右石几上，净瓶柳枝，四周点缀奇石翠竹，鳞鳞水波。作品背面是碧海扬波，云水连天。多方宝塔，普济寺、盘陀石，两龟听法，彼此呼应，错落有致，表现了“殊知海岸直孤绝，遥望赢洲亦渺茫”的诗情画意。(北京)

微雕，是一种以最小的刀具锋毫在最小空间创作最小浮雕、立体雕、篆刻、平面图文雕，肉眼无法看清，需借助高倍放大镜才能看清楚的艺术作品。微雕艺术则是一门集雕刻、书画、细作、静功等多项技艺于一体的高难度综合艺术。微雕艺术品取材广泛，随意性强，可见物雕物。微雕艺术家首先必须是书画家和雕刻家，还体现作者的意志和意图。微雕艺术是中华民族优秀传统技艺的精髓，历来被世人珍爱，屡居国礼首位，常被国内外有识之士收藏。微雕在全国各地分布很广，而进贤县文港镇的毛杆微雕瑰伟绝特，“首创紫竹笔微雕艺术之最”（世界基尼斯）。以周信兴为代表的“文港微雕”，除紫竹、红木、牛角、骨、大提斗笔、象牙等各种材质的毛杆微雕艺术外，还有竹

上海是我国木雕工艺品重点产区之一，按所用材料分为白木、红木和黄杨木雕三大类。白木所雕作品，构图丰满，层次清晰，刀法精细，富于变化，有欣赏陈设的插屏、屏风，也有欣赏和实用相结合的家具、酒厨、台灯、果盘等。代表作品有巨型木雕艺术品《龙船》、《蟠桃胜会》。红木雕采用小块红木，运用镂雕、圆雕、深浅浮雕等技艺，以山水、花鸟、瓜蔬、虫鱼为题材，设计成文具用品、烟具、花插等工艺品。造型精致纹饰简练，做工挺括。上海的黄杨木雕以圆雕为主，作品大多取材于儿童生活，刀法精细，造型活泼生动，适于案头欣赏。其优秀作品有《五子戏龟》、《顽皮娃娃》、《乘龙》等。

蚌埠玉雕：系以各种玉石为原料的雕琢工艺品。主要产品有炉、瓶、人物、花卉、鸟兽等五大类、数百个品种，龙顶五环炉、玉雕球、天然瓶、仕女等最为名贵。造型奇特，雕工精细，质地细致，色泽鲜艳，温润光洁，玲珑剔透。

楷雕始于西汉初年，如意始于宋大中祥符年间。清代，楷雕工艺渐臻完美，形成特有的艺术风格。1851年（清咸丰元年），曲阜有徐、颜、李、孔四家从事楷雕业。19ll年曲阜的楷雕作品群仙祝寿、百子如意，在巴黎博览会得金牌。1922年，文楷手杖、百寿如意，在山东省博物展览会上分别获得甲乙奖牌。1954年，雕刻品群仙降龙、五谊、八仙祝寿、鹿鹤、手杖等，在上海、北京及国外展出，受到中国美术家协会的奖励。1978年，曲早的楷雕，被省二轻厅命名为名牌产品。

在纳西艺术中，最具魅力的还是木雕。木雕艺术即使不是南方特有的，恐怕也以南方为多，高门大户不用说，就是普通民居，也都讲求在屋檐、窗扇、门扇、家具上雕上各种花纹。纳西族自然也不例外，雕刻很发达。现在追求时髦，新建筑和新家具不常雕花了，雕刻家们就转向其它市场，独具特色的东巴木雕便应运而生。东巴木雕主要以杜鹃木为材料，这是一种乔木，四五月份开花，一般要三四个人才合抱得过来。雕刻家们在这种木头上，用线刻、浮雕、立体雕的手法，雕出圆形、方形、立体的图案。这些图案或具象，或抽象，都非常古朴美丽，有民族风味，有的浮雕让人想起了非洲的面具、毕加索的画，而线刻则让人想起了丁韶光、袁运甫的画。线刻有的取材于日

余江木雕(第四批省级)余江县位于江西省东北部，信江中下游，东与月湖、贵溪接壤，南和金溪相通，西界东乡，北邻万年、余干。果喜木雕主要分布在邓埠镇、锦江镇、中童镇、洪湖乡、马荃镇等地。余江的木雕工艺历史悠久，有史料依据为随汉唐北方移民南迁而入，至明清而极盛。明清时期，余江木雕多用于梁柱、斗拱、飞檐、栏杆、门楣、匾额等；表现形式趋于多样，有浮雕、圆雕、透雕等；题材有人物、动物、静物等。晚清至解放前，木雕广泛用于房屋装饰、工艺品、佛教用品；木雕主题多样化，多见于生活风俗、神话传说、民间故事、吉祥寓意等。发展到二十世纪七十年代，中国著名企业家、中国工艺美术协会常务理事张果喜创办了余江历史上第一个工艺雕刻

信江石雕(第四批省级)在江西的东北部自东向西滚滚而流的古老信江，哺育了一代一代的两岸人民，同时带来了各种丰富的矿产，鹰潭信汇黄蜡石即为其中之一。鹰潭信江黄蜡石，当地又称：黄玉，产自信江流域。据贵溪县志记载，宋朝当地就有人从江底捞起这种黄色玉石雕琢成器，献与朝廷。信江黄蜡石从地质上分，有冻蜡、胶腊、晶蜡；从色彩上分有黄、白、红、紫、绿、青之色，以黄、白为主。品质高的黄蜡石（冻蜡）因质色近似田黄，则封以“石后”。盛产于鹰潭月湖信江流域的优质玉石级黄蜡石以其密度高、油脂性高、光泽温润、色彩艳丽、造型奇特的特征被世人瞩目。优质的黄蜡石自古以来就吸引了一大批石雕艺人，他们根据信江黄蜡石的特点，因材施艺，

章贡区客家竹雕(第三批省级)竹雕艺术历史悠久，早在商朝以前就已出现。我国是世界上最早使用竹制品的国家，所以竹雕在我国也由来已久。竹雕也称竹刻，是在竹制的器物上雕刻多种装饰图案和文字，或用竹根雕刻成各种陈设摆件。竹雕成为一种艺术，自六朝始，直至唐代才逐渐为人们所识，并受到喜爱。南宋时，竹雕艺人詹成所雕的竹鸟笼，“四面皆花板，于竹片上刻成宫室、人物、山水、花木、禽鸟、纤毫俱备，其细若缕，且玲珑活动”，被元代陶宗仪赞誉为“求之二百余年，无复此一人”的珍品。竹雕发展到明清时期大盛，雕刻技艺的精湛超越了前代，在中国工艺美术史上独树一帜。从古至今，江西、浙江一带的竹雕工艺最为精湛。竹雕虽小，但精雕细琢。竹

    潮州木雕萌芽于唐宋时期。潮州金漆木雕是在木雕作品上聚漆贴金，使其具有金碧辉煌的艺术效果。潮州木雕作品款式多样，有厅堂用的门窗、屏风、柜橱、几案床榻、横披条幅，有迎神赛会用的香炉、神龛、烛台、馔盒，还有人物、花鸟等各式各样的艺术品。木雕雕刻技巧有浮雕、沉雕、锯通雕、通雕、圆雕等。玲珑剔透的木雕作品，聚漆贴金以后，显得更加华贵。潮州金漆木雕远销德国、加拿大、美国、法国、日本、新加坡、香港等国家和地区。(潮州)金漆木雕是饶平的名产，有着悠久的历史。金漆木雕是在木雕作品上刷漆贴金，使其具有金碧辉煌的艺术效果。金漆木雕作品款式多样，有厅堂用的门窗、屏风

丰城木雕(第一批省级)丰城民间木雕是江西省内的一个完整的派别，主要工艺技巧有平面浮雕刻（包括浅浮雕和高浮雕）、透雕、圆雕、混合雕等。其中混合雕是用有机玻璃与樟木或竹器等共同构成作品，这是其他民间木雕难以做到的。丰城民间木雕题材主要是传统文化，如《西厢记》、《水浒传》等，体现江西文化的宗教题材，如宗祠、菩萨等，具有实用性的建筑题材，如万寿宫的门窗雕刻，日常生活用品包括门、窗、床、箱子、柜子等。丰城民间木雕主要体现了中国传统文化艺术，尤其是江西传统文化艺术，具有很大的历史价值和实用观赏价值。

“建本雕版印刷”以雕版印刷工艺为主要内容，其前则有造纸工艺、图书编纂、版画插图的设计等；其后则有图书的贩运和出售等，即、印刷和发行“三位一体”的古代书坊出版模式。其核心内容，则是雕版印刷。其工序，一为书写。即请书工将书稿誊写到规格化的薄纸上，而后正面朝下均匀地沾贴到印版，使之清晰如同直接绘写在版上。二是校对，三是修改。四是雕刻。先用刻刀沿着墨迹四周刻出主要线条，然后用錾子錾去表面无墨之处。再用凿子把多余的部分凿去。其中一些精细的部分，则用锋利的刻刀来作细加工。五是印刷。先把印版固定在桌子上，然后用墨刷沾墨，轻轻地涂在印版的浮雕层面上，完成后立即覆盖上一张纸，用刷子轻轻地在纸背上刷动，纸面上就会

远在明清时期，大同地区民间在喜庆婚娶、祝福庆寿、喜得贵子时，为图吉祥如意，就有了赠送红鸡蛋的习俗。当时在京城一带更是流行此风，而且用量也相当可观。于是就有一部分人摆摊设铺，专门卖红色染过的鸡蛋，称其为“彩蛋”。后来，商贩们又在彩蛋上画些花鸟、鱼虫、脸谱等图案，以图生意兴隆。经过多年演变，彩蛋工艺逐步提高，最后，终于形成了具有较高欣赏价值的艺术珍品。在彩蛋工艺的基础上，大同市物资回收公司的张建成独具匠心，另开思路，用刻刀在薄薄的蛋壳上刻出各类图案，人称“大同蛋雕”。为了掌握蛋内物质的处理技术，他多次到北京大木仓彩蛋美术厂拜师求教，终于学会了一套蛋清和蛋黄的处理工艺。利用红褐色的新鲜鸡蛋雕刻