位于苗栗县南端的三义，素有木雕乡的盛名，水美路及广声新城社区林立着二、三百家木雕店，木香和着叮咚的敲击声，似乎在提醒游人，此项传承了百年的行业，仍在兢兢业业的进行着。平原少、山地多的三义乡，地处南北方气候的交界处，山峦绵延、多雾湿冷，加上呈酸性的土壤，正好成为樟木生长的最佳环境。樟木树根粗阔而浅露，经长年日晒雨淋与白蚁蛀蚀，形成形态各异的天然奇木，加以质地坚硬可防腐，清香的气味可驱虫，因此稍加整理磨平，即成为天然艺术品。三义第一家木雕店——东达物产的开设，开启了三义木雕的历史。三义木雕业最集中的水美路，200余家雕刻店夹道罗列，一直延展至伯公坑。所展售的木雕艺品林林总总，大如原木桌椅、屏风壁

陕北石雕源远流长，其写意的造型，流畅的线条自成一体，在中国石雕艺术中占有独特位置。目前发现陕北最早的石雕是1981年出土于延川县延水关镇王家塬村的一枚带肩石斧，造型对称，做工精细，有着较高的艺术价值。另有洛川县石泉乡东村出土的石环，同样体现出较完美的构思和高超的雕造技艺。这两件石刻作品都是新石器时代龙山文化的遗物，距今约3500年-5000年。唐宋时期的陕北石雕主要转入佛像雕造。有圆雕、镂空等。在陕北众多的石窟寺造像中，子长县的钟山寺石窟，富县的石泓寺石窟，延安的清凉山石窟、黄陵县的双龙寺石窟都是佼佼者。其中钟山寺石窟已被批准列为国家级重点文物保护单位。元明清时期，陕北石雕出现了许多道教造像石

千万年前的造山运动，为花莲立下恒古不移的地基，而人们开山掘石，用巧手与慧心，叮叮咚咚，去掉杂芜、发现隐藏在石原深处的美，同时为花莲的城市性格立下标竿。花莲除了有大山大水的雄奇外，更是众多奇石美玉的原乡。由于花莲地层经历多次造山运动、地壳板块活跃，而孕育出种类繁多的石头，各种山石经大小溪流搬运、琢磨，而堆积在河床上、海岸边，成为大大小小、色彩斑斓的美石。石材经开采、加工处理后，大者可作为美化环境的建材、家具，小巧者则适合握在手中把玩；丰富的石材为花莲赢得了“石头之乡”的美誉，也为花莲打造出不一样的城市景观。得天独厚的环境，吸引不少石雕家位定居于此，创作者一钉一槌的打凿，让坚重的顽石脱胎出丰富的质

到坦桑尼亚一趟如果不带回去几件乌木雕真是有虚此行。买几个乌木雕回去，留在家里当摆设或是馈赠亲朋好友，都是不错的。那是名符其实的艺术品，木质纯良坚硬，精细的做工和栩栩如生的造型更是令人叹为观止。坦桑乌木品质最佳乌木最外面是褐色的树皮，外层是柔软的白色木质，最里面才是乌木的精华部分，它木质坚硬细密、木纹美丽、颜色黝黑。其实，乌木也不一定全是黑色的，由于树种的遗传、空气湿度、土壤中的矿物质以及树木的生长速度不同等因素，乌木内心的颜色从深红色到灰色到黑色有着不同的变化。相比起来，东非的乌木品质最好，因为那里海拔较高而且干旱，乌木生长速度慢，密度也就更大，

黄河文化源远流长，早期的大汶口文明，就是黄河泥土经加工制作而产生的杰作。如今的黄河泥雕塑是早期黄河文化的传承。这种使用纯天然黄河泥精心制作而成的精美艺术品在市场上难得一见。一经投放市场，便引来消费者的高度关注，喜爱，和追捧。你收藏的那件由黄河泥料制作成的艺术品，可能就是远古祖先曾经踏足过的，也未可知。产品效果：1立体效果好，呈现出很强的立体感；2环保，泥塑在制作和观赏过程中不会产生有毒的污染物质；3古朴典雅，还原出原生态，具有很高的艺术观赏价值和收藏价值。产品特点：1、产品可大可小，不占用空间，重量轻，携带方便（小的产品）2、产品的多样性，适合不同旅游人群的需要，3、原生态泥塑壁画

产地：中国湖北。历史：远在4000年前，我国妇女佩戴的装饰中，就有了用绿松石制成的坠子和耳环。在商代的铜器、漆器花纹中，发现嵌有绿松石。现在，湖北省博物馆收藏有两件文物即青铜豆和勺（均为兵器），它们是从2414年前的楚国故地出土的，上面镶嵌有绿松石，至今仍保持其特有的晶莹色泽。唐代，文成公主进藏时，也随身携带去大量绿松石饰物，用以装饰西藏拉萨著名的大昭寺。特点：结合绿松石体态活泼，软硬度不同，颜色艳丽等特点，设计创造出多种人物名作。在造型结构上讲究饱满、完整，生动而新颖。在雕刻技法上结合了我国大江南北玉雕的风格，下刀干净利落，清晰简练，线条纤细入微。著名绿松石工艺雕刻师袁家琪的新作〈楚天曲〉，

绿松石雕，是采用湖北郧阳地区的优质玉石精雕细刻而成的。现石雕产品分首饰品和工艺品两大类。工艺品有各种人物、鸟兽、花卉等。每一件人物作品，力求刀法利落，主次分明，生动活泼和神形兼备。这样，使古今人物栩栩如生，加之绿松石本身是一种名贵的玉石，绿松石人物玉雕价值则更为贵重。(武汉)远在4000年前，我国妇女佩戴的装饰中，就有了用绿松石制成的坠子和耳环。在商代的铜器、漆器花纹中，发现嵌有绿松石。唐代，文成公主进藏时，随身携带去大量绿松石饰物，用以装饰西藏拉萨著名的大昭寺。绿松石雕结合绿松石体态活泼，软硬度不同，颜色艳丽等特点，设计创造出多种人物名作。在造型结构上讲究饱满、完整，生动而新颖。

根雕，简称根艺，是对树根加工的艺术，即人利用根的自然美，施以造化之妙的手法，表现出来的艺术。有文字说，根艺始于战国，形成于汉晋，发展于唐宋，盛于明清。根艺作品大多为少数文人雅士、达官显贵品赏，人民大众与之无缘。正如著名美术史家常任侠先生说：“根艺的历史，虽则久远，但在旧社会里，认识这门艺术的并不很多。”据当地艺人讲述，潍县根雕在唐代已有出现，到宋、元时期，根雕已在民间流行发展起来。据《潍县乡土志》记载，清代当地的根雕艺术颇为兴盛。受当地杨家埠木版年画和风筝的艺术熏染和审美影响，根雕在当地迅速发展起来。在南张氏村、龙爪树村先后出土了形似“人物”、“狗”、“鸡”等动物的根雕。根雕艺术大师胡世明的

武山素有“众山皆藏玉”的称誉。成书於一七一二年的《宁远县志》（今武山县）中，就有“峡谷蕴玉”的记载。此峡谷就是指武山的鸳鸯峡，因而武山玉也称之为鸳鸯玉。鸳鸯玉学名“蛇纹岩”，由于含有多种化学成分，形成斑斓的色彩，有翠绿、墨绿、淡绿以及古褐红色等。这种坚硬而细腻的玉石在鸳鸯峡储藏量甚大，据地质部门勘测，其储藏量达3.24亿立方米。武山雕琢玉器的历史很久。据考察，陕西西安碑林博物馆陈列的秦始皇所用御碗、酒斛等都为鸳鸯玉琢成。以前居住在鸳鸯峡一带的群众，把鸳鸯玉整块整块地搬到院子里当饭桌、凳子，夏天吃饭乘凉清沁爽人。有些老人还把它当枕头，据说这“玉枕”可清火、醒神、降血压、把鸳鸯玉大批量生产成

树根雕，亦叫柴株雕，是宁海地区传统工艺品。树根雕主要选用杜鹃、翦漆、栎树，黄杨等树根为原料，浸水去皮，略施加工雕成各种鸟兽、花卉、人物，融艺术于自然美之中，成为一种抽象艺术品。宁海树根雕工艺品制作，已有悠久历史。据《宁海县志》记载：“柴株雕系宁海民间工艺”其代表作有明代的《麻姑》、清代的《雄鹰》、《寿星》、《奔马》等。民国初，宁海有柴株雕刻店近10家。1935年宁海已故著名根雕艺人李云波的“铁拐李”在省特产展览会上展出，获特等奖。根雕艺术的特点是以意传神，浪漫而不粗野，不求形似，但求神似，妙在似与不似之间，给人以想象、美感和乐趣。但宁海根雕艺术在解放前夕已经衰落。新中国建

历史：据有关资料记载，远在新石器时代晚期就有玉制工具，玉雕是从玉制具发展而来的。至殷商时代已开始大量制作礼仪用具和各种佩饰。到元代（公元1280-1368年），中国出现了南北不同风格的南玉作、北玉作。南玉以苏州、扬州为中心，北玉以北京为中心。清代，不断有南方匠人到北京传艺，有的高手在北京落户。因此，北京玉雕集南北技艺之长，形成了自己的独特风格。本世纪四十年代，北京玉雕行业出现四位才华出众的艺人，他们是：潘秉衡、刘德盈、何荣和王树森。这四人不仅精通传统的玉雕技艺，而且各自都有一手绝活，他们的作品不拘一格，常以标新立异、出奇制胜而博得人们的赞赏，因此，当时在本行业中享有“四怪”的美誉品种：按照题材

蛋雕艺术来源民间民俗礼仪彩蛋艺术，进而发展为蛋壳雕刻艺术，所用的工具是优质锐利印石篆刻刀。蛋雕发展到现在已经有映雕、镂雕、浮雕、饰雕以及组合雕等几种表现方式。远在明清时期，民间在喜庆婚娶、祝福庆寿、喜得贵子时，为图吉祥如意，就有了赠送红鸡蛋的习俗。当时在京城一带更是流行此风，而且用量也相当可观。于是就有一部分人摆摊设铺，专门卖红色染过的鸡蛋，称其为彩蛋。后来，商贩们又在彩蛋上画些花鸟、鱼虫、脸谱等图案，以图生意兴隆。经过多年演变，彩蛋工艺逐步提高，最后，终于形成了具有较高欣赏价值的艺术珍品---蛋雕艺术品   蛋雕作品种类繁多，有人物肖像、花鸟鱼虫

八沟石雕工艺源远流长，最早可追溯到新石器时期，历代艺人口传心授一直延续至今，现在这种雕刻工艺仍然在八沟及周边地区传承。据调查了解，在县内发现了七千年左右的石叶、石刀、刮削器，四千年左右的石人造像，辽金时期大长公主的石棺和墓志铭、大型圆雕的石羊、石虎、石猴、石翁仲和石狮子等，这些大型圆雕造像，造型简洁，雕工细腻，羊、虎、猴的形态逼真，是辽金时期雕刻艺术的珍品。八沟石雕技术虽然从新石器时代就已开始，而且一直延续到现在，但得知有雕刻艺人姓名和作品的是清末民国年间的平泉县黄土梁子镇双河村的冯玉和冯神。八沟石雕工艺这种传统的雕刻艺术从新石器时代在平泉及周边地区就有。平泉县党坝镇花子洞遗址发现了距

苏州红木雕刻，历史久远，自明代起形成造型简练、线条挺括、做工精良、磨清光亮的“苏式”风格。加工“苏式”红木雕刻制品，木料先要经过干燥工艺处理，并采用传统的卯榫结构，以控制产品的收缩、变形豁裂。主要产品除床、橱、台、沙发等成套家具外，更多的是用于高级卧室、餐厅、书房、客厅等室内装饰的红木制品。有盒、盘、座、几、屏等红木小件；有用浅刻、浮雕、镂雕技法制作而成的筒、笼、罩以及人物、走兽、花卉等红木工艺品；还有筷、印盒、书尊、书签、线板、茶托等红木旅游纪念品，大小制品有近千个品种。苏州红木雕刻厂有限公司脱颖于原苏州红木雕刻厂，始建于1954年，当时由本市一批制作“苏式”红木类产品的艺人

创始于清道光二十三年（公元1843年）的海派玉雕，是中国玉雕的精品，和“北派”、“洋派”“南派”一起成为中国玉雕四大流派。它融汇了中国传统的玉雕制作技艺精华，历经清朝、民国、新中国至今数代人的传承，其中三脚香炉、天鸡对瓶、端炉、羊尊等器皿的制作技艺，是见证中国玉雕发展的经典代表作。海派玉雕传统技艺发端于上海市原南市区老城厢一带，其产品和技艺不仅在国内，而且在东南亚及欧美地区都有着广泛的市场和良好的声誉。海派玉雕的技艺可上溯到新石器时代的良渚文化玉器，距今已有5000——6000年的历史。历经8000年玉文化史的传承，到清代达到一个新的高峰。创始于清道光二十三年的海派玉雕，全面继承了中国玉雕的精