东路花鼓戏早期名曰“迓戏”，俗称“哦呵腔”，后称“东腔”，也称“东路子花鼓戏”(今湖北楚戏为“西路子花鼓戏”)，1958年定名为“东路子花鼓戏”，1974年更名为“东路花鼓戏”。东路花鼓戏在历史上流传甚广，影响极大。据有关资料记载，剧种形成于嘉庆末年，距今已有一百七十余年的历史。该剧种其所以能长盛不衰，流传甚广，主要是她源于民间，为群众喜闻乐见，且雅俗共赏。早在道光二年(1822年)，迓戏的传唱已极为普遍，史料描述曰：“迓戏演于昼，观之易迷，听之易晓，价廉费省、使于集事，故一村乍停，一村复起，男女辐辏，乐此不疲。”从麻城、红安、罗田、蕲春、鄂城等县县志记载及艺人分布情况来看，东路花鼓戏

中国红石公园——丹霞山与阳元山之间的锦江，丹山碧水，水环着山，山拥着水，山水掩映在竹树婆娑的环境中，锦江之鱼，是游客用餐必点之享用佳肴。最具特色的算是——臭豆豉鱼；采用民间古传的臭豆豉炆鱼，闻起来臭，吃起来香，回味无穷，一点也不比臭豆腐逊色。 

岳西县位于大别山东南、安徽省西南边陲。1936年析潜山、太湖、舒城、霍山４县边区置县，如今全县总面积2398平方公里，人口41万。岳西县是纯山区县，境内群峰逶迤、林壑幽深，民间文化呈现多元化原生态特质。岳西鼓书，又称“说书”、“打鼓书”，清同治年间，本县已有湖北大鼓流传，历史达百年以上。岳西鼓书是一种由单人表演，击扁鼓、打牙板，有唱有说的曲艺形式，属于曲艺类的说书项目。鼓书曲目主要以长、中、短篇传记和坊间唱本为主，兼及现实生活题材创作。艺人需要掌握传记故事的主线情节，多现场即兴编词，坐、站、说、唱不拘形式，使用当地方言说唱。所唱主要曲调为单曲体“平板调”，唱词基本为“七字句”、“十字句”的上下

得胜鼓又称仗鼓，在民间，仗鼓被视为神祉，平时不得轻易擂响，只有在祭神、祀祖、庙会等隆重庄严的场合方能组织队伍演奏。休宁的得胜鼓多在农历七月二十四庙会上演奏，祭奉的是唐代大将军张巡。传说公元七世纪初（隋末），保境安民的英雄汪华血战沙场时，就用“仗鼓”以壮军威，得胜之日也用仗鼓欢庆胜利。休宁得胜鼓的表演形式是以夹板碰击节奏，伴以鼓声，别具一格。仗鼓乐曲在演奏时可以无限反复，鼓点的击法有单击，双击，前后左右绕边击等多种，配以曲笛、云锣等民族乐器伴奏，所产生的艺术效果极其强烈。表演得胜鼓的武士穿着牙边风火旗、大灯笼，身背仗鼓、手持夹板、键铃。表演时牛角号一声长鸣，一面杏黄大纛，引出四面牙边几火旗，四只

凤阳楼西回民锣鼓历史悠久，早在清初时期就在凤阳流传，是从凤阳锣鼓中脱胎出的民间打击乐。演奏班子人员可多可少，一般在10—20人左右。打击乐器主要是鼓、大锣、大镲、小镲、小锣等；旧时还配一只五六尺长，形如唢呐的长管铜号。凤阳楼西的回民锣鼓班子，成员全是楼西街道回民，以常姓为主，数代承袭不断，大多在当地民间庙会、庆典及年节时候活动，演奏乐曲结构特点为锣鼓牌子的联缀，复杂多变，悦耳动听。经常演奏的曲目有“大十番”、“小十番”、“小五番”、“老五番”、“十八番”、“花鼓灯锣鼓”等数套。一番锣鼓即为一种曲牌，每套锣鼓的曲牌可以自由组合变化，交替演奏。

淮河大鼓源于宋末元初，清末民国初年由宋永清传承兴于凤台等地，是一种说唱并重的演出形式。淮河大鼓唱词是一种韵文和散文结合的文体，要求合辙押韵，一般上句不要求押韵，下句要求押韵，唱词多为七字句和十字句，其唱腔板式多样，主要有平板、垛板、流水板等。艺人的表演讲究闪、架、喷、贯。闪就是结合道具表现战场上的刀光剑影；架就是表现人物的举止形态；喷就是要求吐字口齿清晰有力；贯就是动作和唱腔要一气呵成绝不拖泥带水。淮河大鼓的表演道具简单，一人一鼓走四方，贴近生活，靠近群众，演员来自民间，他们忙时务农，闲时演出，不断从生活中挖掘新体裁，从群众中汲营养，因此深受老百姓的喜爱，有着深厚的群众基础。淮河大鼓演出习俗多

程岭大鼓书因主要伴奏乐器为大鼓而得名，演唱者一手敲鼓、一手夹板，配合唱腔、道白，节奏和谐。程岭大鼓书属于板腔结构体系的声腔，唱腔委婉优美，内容褒忠斥奸，情感色彩鲜明。服饰道具简单，一般以对襟长袖褂为主。据史料和流传状况推断，程岭大鼓书源于明末清初的民间茶馆内，活跃在乡间大户的喜宴，到清代中叶发展到了鼎盛时期，很多鼓书艺人子承父业，数代相传。清朝末年，社会动荡，民不聊生，鼓书行业万户凋零，解放后，残存的鼓书艺人又获新生。1961年，宿松县政府召开繁荣发展地方曲艺大会，程岭鼓书艺人石文华、江星宝参会；1962年，鼓书艺人受邀参加安庆地区曲艺大赛荣获金奖。改革开放后，几近消亡的大鼓书又重回到了民间文

新疆彩色达甫鼓吸引着不少外地游客专注的目光。据在新疆国际大巴扎经销旅游产品的努尔买买提介绍：这种上市不久的彩色达甫鼓又叫手鼓，是由专业人员手工绘制而成，价格约在50－上百元不等。由于达甫鼓是维吾尔族人最喜爱的打击乐器之一，既可用于唱歌跳舞的伴奏乐器，又可摆在室内作为饰品，实用、价值观赏、收藏价值较强，携带方便，有着浓厚的民族工艺特色，倍受国内外游客欢迎。不少市民甚至将这种装饰品作为赴内地馈送亲朋好友的礼品。

鼓汁凤爪——广莲香的特色美味，非常有名的广东小吃，虽然是小吃但做法绝不含糊，做出来的风爪是要在水里氽过，油里炸过，锅上蒸过，经得十八般敲打，出来的味美不胜收。凤爪配合鼓汁等多种调味品放在小蒸笼里面蒸至熟烂,其口味独特，麻辣鲜香，咸甜适口，肉质软滑，口感脆嫩，深受广大女士的喜爱。价格仅8元。

打鼓酒

邯郸磁县位于河北省南部，土地肥沃，物产丰富，交通便利，古为兵家必争之地。远在六千多年前的仰韶文化时期，这里就有人类居住，至今还有商代下七垣遗址，战国时期的讲武城，东魏南北朝古墓群、宋元时期的磁州窑遗址等古文化遗址。据史书记载，迓鼓产生于宋代，然而根据磁县古墓中挖掘出的出土文物“击鼓俑”证明，磁县的迓鼓产生于南北朝的东魏。清末中后期至十九世纪四十年代，在冀南豫北一带流传，特别是磁县迓鼓流传兴盛。迓鼓，也读作“讶鼓”、“砑鼓”，是宋代民间舞蹈的遗存（《中国戏曲曲艺词典》P18）。“迓鼓”在民间有三种含义，一指迓鼓这种乐器，二指迓鼓点（乐曲），三指迓鼓乐队。指乐队时就叫打迓鼓的。磁县迓鼓实一直绚丽

梨花大鼓早期叫“犁铧大鼓”，因演唱者手持梨铧片伴奏而得名（现用月牙铜板伴奏），属于曲艺，起源于清光绪年间，主要流传于山东、河北省南部。冀南梨花大鼓主要流布于河北南部的邯郸鸡泽县、邢台威县等地。梨花大鼓植根于民间，故多诉露民间疾苦和农家故事。它风格朴实，运字行腔声情并茂，唱腔丰富多变，素有腔多字少七十二哼哼之称，曲调高昂，说、唱、道、白兼备，叙事抒情交融，以说为主，唱为辅（中长篇书较多），有慢板（哭调）、紧板、匀板，句式有十字韵、七字韵等。主要伴奏乐器：三弦、铜板、京鼓。服装：女穿旗袍，男穿长袍。主要传统书目有：《海公案》、《响马传》、《杨金花夺印》、《刘大哥劝老婆》、《丝绒记》等。梨花大鼓一人

安徽大鼓流行于苏鲁豫皖，大江南北，黄河两岸之间的广大乡村和城镇，是广大人民群众喜闻乐见的剧种。起源于南宋时期，元朝时得到蓬勃发展，盛兴于明清。创派祖师王重阳，收徒七位，称为“全真七子”掌教真人为王重阳祖师的首徒丘处机，后形成七支八派，九九八十一门。记辈份为一百辈，分成一百个字，每字为一个辈份，分别为道、德、通、玄、静，真、常、守、太、清，一、阳、来、复、本，合、教、永、园、明，至、理、忠、诚、信，崇、高、司、发、兴，世、景、荣、为、茂，希、微、衍、百、宁，禾、修、正、仁、义，超、升、云、会、登，大、妙、中、黄、贵，圣、体、全、用、功，虚、空、乾、坤、秀，金、木、性、相、逢，山、海、龙、虎、交，

乐亭大鼓，约1845年起于滦州（滦南县原属滦州—今滦县）、乐亭乡间。它博采诸传统说唱艺术的长处，又吸收了当地民歌、戏曲的某些唱腔，形成了独特的唱腔、板式，用乡音说唱，以三弦、铁板、鼓伴奏。1845年，滦南人冯福昌（冯铁板）废木板，改用铁板击节伴唱，唱腔、板式得到更新，乐亭大鼓因此名声鹊起，冯福昌成为乐亭大鼓重要创始人。乐亭大鼓发展史上的滦南人，即是一部完整的乐亭大鼓发展史。王德有、戚德旺、杨久长、刘太山、沈闻章、张子山等老一辈滦南籍乐亭大鼓艺术大师为乐亭大鼓的发展做出了卓越贡献，为靳派乐亭大鼓的形成奠定了基础。1930年，靳文然登上曲坛，历经名师，苦心孤诣，博采名家之长创靳派唱腔，20世纪40

在中国曲艺史中，有西河大鼓、梅花大鼓、京东大鼓、乐亭大鼓、河南坠子等。作为不见经传的张北大鼓，在河北省西部北、内蒙古高原南陲的张北县却很盛行。张北大鼓虽然刚诞生30余年，但其对丰富和完善中国曲艺史，有增加种类意义。在表演形式上，演唱者左手执“四块瓦”，右手执鼓槌，面前摆一扁书鼓，主弦有四胡、杨琴、三弦。在曲调上，由二人台牌子曲《巫山顶》、改变作曲头（前奏曲），并按照二人台板式增加了慢板《戳古董》、《犯调转山头》、二流板《小拜年》、《栽柳树》、流水板《减字小拜年》、《割红缎》、垛板《放风筝》等10多个曲牌，曲尾由《五哥放羊》、《小拜年》融合而成。唱词可长可短、运用自如、多用重叠字、形容词。在韵上