渔鼓亦名道情，是与道教音乐有着密切关系的一种民间说唱艺术形式。据《辞海》道情条载，道情“渊源于唐代的‘九真’、‘承天’等道曲，以道教故事为题材，宣扬出世思想。南宋时开始用渔鼓和简板为伴奏乐器，因此也叫‘渔鼓’。明清以来流传甚广，题材也有所扩大，在各地同民间歌谣相结合而发展成为许多种曲艺”。凡流行山东境内者统称曰“山东渔鼓”。其发展与道教兴盛于齐鲁有关。元明以后，道士邱处机所创“龙门派”大兴，自龙门山沿鲁西南传遍山东各地。今山东渔鼓艺人均属“邱祖龙门派”的曾、柴、杨、张四大支脉门人，有的师承上推几代就是道士。渔鼓艺人并可向庙里挂单，道士则无偿供其食宿。渔鼓在山东境内流传甚广，“南口”过去曾有

柞水渔鼓是陕西省柞水县的一种汉族民族曲艺形式，起源于陕西南部柞水县，是陕西省独树一帜的非物质文化遗产保护项目。柞水渔鼓声腔曲调源于湖广、汉江流域，而柞水又为中国南北结合部交织区域，境内又有从关中迁往而至的客籍，南北语音方言长期杂汇交融，形成了独具特色的柞水方言土语，音乐的声腔基于此而形成，形成了现如今的柞水渔鼓声腔派别。柞水地处陕西南部，商洛市西北部，中国南北地理分界线秦岭之南麓。柞水县独特的地理位置，历史上多次移民的迁徙为居，带来了丰富的多元文化，形成了南北交融又不失地方特色的地域文化、民俗文化、音乐文化，文化兼秦蓄楚，既有大量楚文化细赋温婉的特色，又有北方文化粗犷豪放的特点。柞水渔鼓分布在

镇安花鼓是流传在陕西省商洛市的汉族民间歌舞，是陕西省非物质文化遗产保护项目。明清年间，鄂西北襄阳和郧阳等地区因水旱灾害，不少民间艺人沿汉江上溯，流落于镇安。从而使湖北的琴子戏(即现在的大筒子戏)和八岔广泛流传，再与本地的灯歌小调融合，形成了一个定型的剧种，即“二栅子”戏。从它初步形成至今，已有二百余年的历史，镇安花鼓的演出剧目大都是当地汉族民间生活小戏，如筒子《蓝玉莲担水》、八岔《蔡鸣凤辞店》、小调《吴三宝游春》等。镇安花鼓是以湖北的琴子戏（大筒子戏）和八岔戏再结合本地的灯歌小调而形成的一个定型的剧种，即“二棚子”戏，过去“二棚子”戏的演出规模一般大于皮影，小于二黄，从而人称“二江湖”。镇安花

微山湖端鼓腔又称端公腔，是发源于山东省微山县、东平县境内的微山湖沿湖一带的一种汉族传统曲艺艺术。原生态“端鼓腔”的伴奏乐器是几面羊皮鼓，声音单调烘托不出气氛。“微山湖端鼓腔”演出剧目繁多、曲牌丰富、旋律优美，唱起来转换调颇为自如，是研究古代汉族民间音乐的重要资料。已列入山东省第一批省级非物质文化遗产、第三批国家级非物质文化遗产。“微山湖端鼓腔（端公腔）”发源于山东省微山县境内的微山湖沿湖一带，它的渊源并无确切历史文献记载，但专家推测最早可追溯到古代的“乡人傩”，是微山湖渔民在社会生产、生活中祈祷祭祀、追溯历史、祝寿祈福、喜庆丰收的礼仪习俗。在长期的传承与演变过程中，“端鼓腔”逐渐形成了统一的曲

三棒鼓是汉族以及武陵山土家族曲艺曲种之一。三棒鼓是广泛流传于重庆酉阳、湖南湘西龙山县永顺县以及张家界和湖北沔阳、天门一带和鄂西南恩施州等武陵山区一带的一种曲艺走唱形式。三棒鼓源于唐代的三杖鼓。明人沈德符在《顾曲杂言》里已记载了三棒鼓在万历年间的演出情况。清末与凤阳花鼓合流，流传渐广。为谋生计，沔阳、天门一带的人们背井离乡，浪迹天涯，到中欧，到东南亚，走到哪里，唱到哪里，他们被称之谓“中国的吉卜赛人”。除东北地区外，全国各地都可以找到它的踪迹，并随艺人流传到英、法、意、新加坡、马来西亚等数十个国家。三棒鼓击鼓的技巧有单跨花、砍四门、绞花、织布、单鼓花、双鼓花、麻雀钻竹木，“白蛇吐飞剑，“乌龙搅水

平湖花鼓戏又称“西乡花鼓戏”，最早形成于清乾隆年间，据传是在棉农采摘棉花的劳动中产生的。明清时，平湖普遍植棉，广陈、新仓、黄姑、全塘一带的棉农在劳动中口头创作了大量的拓花山歌、采花山歌。民间艺人把这些歌谣改编成有故事情节的段子，用胡琴伴奏演唱，形成了花歌调，此即花鼓戏的雏形。后来，花歌调发展为双档双琴对子戏，琴师兼演员，角色在戏里戏外跳进跳出，曲调和内容可随时根据听众需要进行调整，称为“立地变”，表演形式如同曲艺。清末民国初，表演开始有鼓板介入，并有演员化装表演折子戏，逐渐成熟。从对子戏发展到同场戏，伴奏增加了小锣、笛子，但每个戏班也不过五六人。平湖花鼓戏用平湖方言演唱，唱词通俗易懂，人物塑造

桐乡花鼓戏是用桐乡乡音演唱的滩簧小戏剧种，对白都用桐乡本地方言。其来源，一说是从宁波、余姚方向的鹦哥班传来；一说是从长兴、湖州方向的湖滩传来；一说是因此戏常在农民采摘桃李时演出，所以亦名“花果戏”。经把花鼓戏的三种曲调与湖剧、锡剧等滩簧剧种对照（特别是与湖剧的本滩、春戏两调对照），第二种说法似比较可信。明清时《南浔镇志》和《双林镇志》对花鼓戏都有记载。《中国戏曲发展纲要》（周贻白著）在“滩簧”一节中说：“湖滩受上海东乡调及常州滩簧的影响，搭台演唱的名为花鼓戏。”故桐乡花鼓戏与湖剧、锡剧同源。桐乡花鼓戏表演时常常一人饰多角，主要曲调属于民间小调，有同湖滩相似的“行路调”、“烧香调”、“正板”及各

象山花锣鼓系四川省非物质文化遗产。象山花锣鼓是四川古代特色的音乐，创始于清朝，由当年象山民间鼓乐手组成‘公堂’（即乐队）开始在民间流传。花锣鼓的乐器由大锣、大鼓、大钵和四个马锣组成，演出灵活，节奏跳跃，后来花锣鼓靠家传或同族组队流传下来。2004年5月，大英县境内发现一本清代象山花锣鼓乐谱，这是四川迄今为止发现的最早，且保存完整的锣鼓乐谱，全书共记录了《一顺风》、《节节高》、《挂帅》、《吊猴子》等90多首失传多年的四川古乐曲牌，象山锣鼓引起外界关注。

独脚花鼓是花鼓中的一种曲艺形式，据《绵阳市文化志》记载，约形成于明末清初，何时传入本地无考。民国时期绵阳境内仅有本地及外地游散艺人在各县茶房、酒肆、旅店、市场、街头等处演唱花鼓、金钱板、四川清音等曲艺形式。解放后，配合清匪反霸、土地改革、抗美援朝等政治运动，自编自演大量新曲目，以花鼓、清音、金钱板等形式宣传党的方针政策。上世纪60年代后这种表演形式已逐渐减少，文革后根本没看见表演独脚花鼓。系花鼓类，一种说唱形式，据《绵阳市文化志》记载，约形成于明末清初，何时传入本地无考。民国时期绵阳境内仅有本地及外地游散艺人在各县茶房、酒肆、旅店、市场、街头等处演唱花鼓、金钱板、四川清音等曲艺形式。解放后，配

我地民间花花锣鼓据先辈口头传说出现于明清时代，清末极为流行，民国时期家喻户晓。建国初期，农村也还依旧盛行，多以姓氏或农村院落情趣者各自自然成组，自玩成趣，代代相传，逐渐形成很有韵味的中国乡间打击乐曲系。在一个县市区内体系大同小异，但内中由于属器及击打方式不同，各地也有不同风韵，有的激烈、有的舒缓、有的好像在诉说人类人生的心情。总之它突出了乡村的文化生活，它与川剧锣鼓齐名，乐器有锣、钹、鼓、高低音不同的马锣二至三个；花花锣鼓曲谱分头子、尾子、夹花，它比龙灯锣、狮子锣内容丰富得多，很具有欣赏性和参与性。人们常用来朝庙，游山玩水，上坟祭祖，特别是节日喜庆之日，有了它来助兴更显欢乐有趣。每年腊月敬灶后

丁樊锣鼓是流传于山西省万荣县丁樊村及其周边地区的一种汉族传统民间艺术，发轫于敬神、祈雨等民俗祭祀活动，后与隋唐时期的燕乐、吹打乐结合而成。据万荣县志记载，隋末李世民东渡黄河曾屯兵于万荣，现万荣境内孤峰山存其多处遗址和相关传说，其随军鼓乐《秦王点兵》更是流传至今的名曲，丁樊锣鼓即脱胎于此。丁樊锣鼓除春节、元宵做迎神赛社、镇邪驱魔闹社火外，平常还做葬礼用之。传统锣鼓曲牌有[一条龙]、[老虎拔牙]、[路径鼓]、[闹元宵]、[祭神鼓]、[芝麻开花节节高]、[祭灵]、[二进宫]、[秦王点兵]、[穆桂英挂帅]等；锣鼓套子有[黄河魂]、[故事鼓]、[祭祀锣鼓]、[跑灵锣鼓]等20余种。表演时，每班锣鼓设大铙

“龙潭古乐”的产生地——盐亭县龙潭民俗文化旅游景区，位于盐亭、梓潼两县接壤的茶亭乡龙前村。北连五指出剑门，西经弥江入盐城。距盐亭县城、梓潼县城各50公里，地理位置：东经105°21ˊ43.8°，北纬31°27ˊ31.4°。地处盆地北深丘向高山过渡地带，由奇峰、峻岭、峡谷、峦沟构成山区型地貌，属亚热带温湿季风气候区，年降雨量800毫米左右，无霜期长达290多天，年平均气温17℃，光照充足，四季分明，常年多夜雨昼晴，呈现一派雨后风清气爽的景象。龙潭民俗文化景区的群山峡谷之中，天然生长着数百种名贵中草药，故又名“药谷”。相传是中医始祖歧伯的故乡，至今仍保存有大量的遗迹和文物，更有丰富多彩的民俗文化。

高平鼓书开初以说为主，近似“评话”，演唱时无弦乐伴奏，只有一鼓、一板、一木。解放后，高平鼓书有所改革，加入器乐伴奏，改为以唱为主。但演唱时仍以鼓、板击节为主，仅在唱名尾音处加间奏，小段后加过门。曲调富有地方特色，唱词无固定格式，有时一句“贯口”可长达百余字。唱本多系历史传统故事，如《三侠五义》、《济公案》、《岳飞传》、《瓦岗寨》等，亦配宣传中心编演现代题材的段子，其中《让座》先后在省、市获奖。《根库巧栽摇钱树》、《会亲家》在晋城市汇演中获一等奖。盲人申富才、刘水娥夫妇的演唱会多次被录制成磁带和唱片。本县盲人曲艺队成立于1952年。现有曲艺队3支，演员20余人。

象山龙灯锣鼓具有独特的打击风格和音响效果，尤其是石浦地区龙灯锣鼓别具一格，世代相传，繁衍不绝。象山南部的龙灯锣鼓在明嘉靖年（1566年）左右形成，时值昌国设卫，戚继光屯兵，民间庙会盛行，龙灯作为庙会巡游的领路龙参与其中。而象山东北部地区的龙灯锣鼓在开始形成，民国是鼎盛期。目前，象山舞龙队多达二十余支。旧时，象山西部、中部却无舞龙队，近几年来，也引进创新了现代舞龙艺术，如：母子龙，以舞台表演为主，但无传统的龙灯锣鼓。象山县龙灯锣鼓是若干锣鼓谱组合而成，打击方法、锣鼓谱、音响效果基本相同，有些村将各种锣鼓谱自由、灵活组合起来，形成本村独具特色的龙灯锣鼓。象山龙灯锣鼓的锣鼓谱有二五七、三五七、三五八

灵璧大鼓流行于灵璧县及其周边地区，是人民群众在长期的生产生活实践中创造的一种曲艺形式。相传灵璧大鼓的起源于战国时期项燕击鼓说书招募兵马的故事，民间艺人根据击鼓说书的形式，融入地方戏曲和民间小调，创造出大鼓说唱这种独特的曲艺形式。清代中后期，灵璧大鼓逐步走向兴盛，由于当时水灾严重，很多人流离失所，灾民四处逃荒，以打鼓说唱的方式乞讨，灵璧大鼓则借地生根，逐渐发展壮大。灵璧大鼓演唱内容多取材于民间喜闻乐见的历史演义、武侠、公案之类的小说，也常以地方人物、故事、传说等为题材，唱词中多用地方土语，速度慢、尾音长、咬字狠、吐字真、落音重，旋律似说似唱、自然流畅，有时在说唱的过程中，为了便于群众听懂，唱中加