甘肃兰州太平鼓舞已有六百余年的历史，素有“天下第一鼓”之称，流传于兰州、永登、酒泉、张掖、靖远等地。兰州太平鼓呈圆筒形，鼓身高70至75厘米，鼓面径长45至50厘米，鼓重19至22公斤，双面蒙牛皮，绘有二龙戏珠等图案，鼓带较长，可挎在肩上，便于击打，同时又可将鼓抛向任何一个方向。兰州太平鼓舞是群舞，有“大轿迎宾”、“黄河儿女”、“擂台比武”等多种表演形式。鼓队有24至48人，多的达到108人。鼓手在领队的号令下击锣伴奏，队形不断变换，一会儿是“两军对垒”、“金龙交尾”、“双重突围”，一会儿是“车轮旋战”、“跳打”、“蹲打”、“翻身打”、“岸打”，等等。兰州太平鼓经过几代民间艺人和艺术工作者的编

彝族花鼓舞，彝语称“热波比”，流传于楚雄彝族自治州南部山区的双柏县和峨山彝族自治区的新平一带，是一种表演性的舞蹈，一般由村子里的花鼓班子表演。表演者都是男子。在双柏县，每逢年节和办丧事时，就请花鼓班子来跳。人们说，人在世上活着高高兴兴，死后也要高高兴兴，所以办丧事要跳花鼓，相反办喜事是不能跳的。彝族花鼓舞起源据考证和调查结果表明，彝族花鼓舞最有可能是与安徽“凤阳花鼓”结合的一种彝族文化艺术形式。两者所使用的道具鼓几平同辙，鼓都是以悬挂腰际为主。另外，从彝族花鼓舞中的汉语唱词和花灯曲调来看，如：“听唱凤阳花鼓”、“听唱云南鼓”、“唱灯满来红似火，唱灯丑来包含些”、“金童玉女两边站，一对白鹤摆面前

津门法鼓是天津市的一种汉族传统音乐舞蹈艺术，以老会或圣会的表演形式出现。2008年6月，国务院批准了文化部确定的第二批国家级非物质文化遗产名录，以挂甲寺庆音法鼓、杨家庄永音法鼓、刘园祥音法鼓为代表的津门法鼓名列其中。法鼓是天津市汉族民间流传很久的一种娱乐活动。法鼓一词源自佛教，是指法堂上做法事时专用的鼓。法鼓起源于僧、道作法时演奏的音乐，后传入民间，鼓牌子都是群众自己创造的，富有地方色彩。津门法鼓始于400年前，兴在清康、乾盛世；衰在军阀混战、日寇入侵；毁在文革扫除四旧；即将亡于城市拆迁、村落解体。旧时的天津民间，法鼓常用以庆丰收、贺新年及在各种节庆、年会、庙会上演出。从正月初一到十五，整个市

万载得胜鼓，是一种富有地方特色和浓郁乡土气息的大型民间吹打乐。整个乐曲主要来源于民间灯彩和民间锣鼓，即从“花灯、龙灯、狮灯、战鼓、十样锦、三百鼓”等锣鼓经中提炼出来的。乐器的编配分打击乐和吹奏乐两组。打击乐有：晋鼓、排鼓、战鼓、堂鼓、班鼓、木鱼、铜铃，还有音高不同的大小锣、钹、铛、云锣、飘锣、铓锣等。吹奏乐有：大小唢呐、笙、竹笛、铜号筒等。乐曲表现古代将士出征、凯旋、荣归、庆功场面，演奏风格粗犷有力，音乐红火，富有气魄，使人为之振奋。乐曲一开始，先擂晋鼓三通。随后号筒、先锋号角声和庄重的大鼓、海螺、礼炮声交替出现；继而鼓号齐鸣，乐声大振，高亢宏亮的大小唢呐和整个乐器齐奏《出兵牌子》的散板，嘹亮

武宁打鼓歌又名“锄山鼓”，“催工鼓”是流传于江西武宁县的一种以鼓伴奏的田山歌，广泛流传于武宁乡间。其名称始见于清代武宁文人盛乐的《山棚鼓子词•序言》，其兄盛谟《笔丛》亦对此有记：“农民插禾，联邻里为伍每击鼓发歌，递相唱和，声彻四野，悠然可听。”按盛氏兄弟所记，武宁打鼓歌盛于清乾隆年间。武宁打鼓歌表演于挖地、锄茶及耘禾等集体劳动期间。表演时一人击鼓领唱，众人一边挥动锄头，一边搭号帮和，演唱的时间很长，从早上出工要到晚上收工才能结束。领唱者又称鼓匠，或鼓师，数目不等。由一名鼓匠在前，面对众人击鼓开场，曰“打单鼓”，有两位鼓匠领头，则称“打担鼓”，若百锄并出，由三名或四名鼓匠击鼓领唱

花钗锣鼓(第四批国家级)据考证，丰城花钗（镲）锣鼓,萌芽于南宋时期丰城荣塘镇龙光书院，距今有800多年的历史。这种以唢呐、锣和钗（镲）等打击乐并重的小型民间器乐合奏形式，民间普遍称为“吹打”，成型于明末清初，流行于民国初期，普及于二十世纪八十年代，是当地人民群众喜闻乐见、长期传承不绝的一种地方民间风俗器乐艺术。丰城花钗锣鼓的曲牌，按来源分类，可分民歌性曲牌、戏曲性曲牌、传统性曲牌、移植性曲牌四大类；按鼓槌使用特点分类，可分单鼓槌和双鼓槌；按体裁形式分类，可分长牌和短牌。丰城花钗锣鼓曲牌旋律优美，融汇民歌、戏曲、说唱音乐及传统曲牌音乐材料，其变化丰富多彩而活灵活现，时而慷慨激昂、时而缠绵悱恻。丰

西安鼓乐是千百年来流传在西安（古长安）及周边地区的民间大型鼓乐。在古长安及周边地区，尤其是秦岭北麓的众多寺庙和道观，这些庙、观的庙会活动和多家民间乐社是西安鼓乐得以生存的基础。现存清乾隆二十八年西安鼓乐手抄谱珍藏本的谱字与宋代姜夔十七首自度曲所用的谱字基本相同，由此证明这一珍藏本历史久远，是明清以来已渐在全国失传的俗字乐谱。西安鼓乐现存的一千一百余首曲目中包含了部分与唐代大曲、唐宋燕乐曲、教坊大曲等唐宋音乐同名的曲目，它堪与唐宋大曲相比的庞大结构形式和不容纳明清以来新生乐器的乐队配置，显示出某种原始性特征，反映了西安鼓乐严格继承唐宋音乐的状况。现在常用的曲目有《鼓段子》、《打扎子》、《引令》、

沧州木板大鼓自产生至今流传了几百年，2006年“沧州木板大鼓”被列入第一批国家非物质文化遗产优秀代表名录。在首届“巴黎中国曲艺节”上，由沧县木板大鼓老艺人王振义、刘凤鸣表演的《贾宝玉夜探潇湘馆》获得了最高奖“卢浮”金奖。沧州木板大鼓多次走出国门参加华人艺术节。在沧县礼堂年年举办免费供人欣赏的“古韵书场”活动，已经成为沧县独特的地域精神文化象征。2009年10月中国曲协正式批准命名沧县为“中国曲艺之乡”。木板大鼓是流布于河北大部分地区的一种曲艺鼓书形式，有小口大鼓、清口大鼓、梅花调、老木板子、老北口木板、怯大鼓、鼓碰弦儿、弦子鼓儿、木板西河调、憋死牛等别称。表演时一人左手持木板，右手持鼓楗，站立

铜鼓地处赣西山区，群山环抱。在这近似隐者的居处，漫画艺术却在此生根、发芽、开花、结果，铜鼓也被全国美术家协会漫画艺术委员会命名为全国36个“基层漫画团体”之一，省文化厅命名为“全省漫画艺术之乡”，2003年3月4日，被文化部命名为“中国民间艺术之乡——漫画之乡”。发展历程80年代，随着全国漫画创作的复苏，县文化馆的美术干部认识到“这就是铜鼓美术的希望，它广泛的阵地和制作简便等特色完全可以打破山区美术发展的局限”，继而进行了一些尝试性的创作，从此一棵艺术的种子便根植于大山中的这片土地。10余年来漫画在铜鼓发芽、成长、开花、结果，漫画精品叠出，队伍发展到60余人，作品见诸全国20个省市，数10

海城民间鼓乐是我市现存传统的民族民间器乐乐种之一，俗称“鼓乐班”或“鼓乐房”，是以吹、打乐器为主要配置形式的民间器乐合奏，多由民间艺人、民间音乐爱好者组成，在民间的婚、丧和开业祝寿等场合演奏。作为辽宁鼓乐的重要组成部分和发源地，早在2006年，辽宁鼓乐经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。此次，海城鼓乐受中国音乐学院的邀请，派10名鼓乐表演者以及两名高跷表演者前去北京表演，并就中国非物质文化遗产的保护与传承进行交流。

太平鼓是老百姓自娱自乐、集体传承、集体发展的民间舞蹈，具有广泛的群众基础和深厚的历史渊源，在当地的民俗活动中发挥着重要的作用。太平鼓自明代起在北京流传，清初，京城内外太平鼓极为盛行。清末，太平鼓传入门头沟地区。历史上门头沟很多村落家家户户、男女老少几乎都会击打太平鼓，清代宫廷中旧历除夕也要击打太平鼓，取其“太平”之意，所以北京也称太平鼓为“迎年鼓”。太平鼓在每年的腊月和正月最为活跃，在当地的岁时民俗活动中很吸引人，百姓们击打太平鼓更是对太平盛世国泰民安的期盼。打太平鼓不仅可以烘托节日气氛，在某种程度上也可以折射出北京地区的节庆习俗。太平鼓具有一套完整的民间肢体语言，如：因过去妇女缠足形成的韵律

凤台花鼓灯流行于淮河流域，主要分布在凤台及周边地区。凤台花鼓灯的形成和发展有着良好的自然条件及人文环境。凤台古称州来，又名下蔡，位于淮河中游，交通发达，物产丰富，民风淳朴。凤台花鼓灯历史悠久，其发展历程可划分为四个阶段：一是从萌芽到成熟阶段。凤台花鼓灯起源于宋、元时期，至清代中叶已初具规模，趋于成熟，深受人民喜爱，成为流传甚广的民间艺术；二是清末民初阶段。花鼓灯在凤台基本形成自己的流派特色，为解放后进一步发展奠定了基础；三是新中国成立后的阶段，花鼓灯登上了高雅艺术的殿堂，被誉为汉民族舞蹈的典型代表；四是党的十一届三中全会以后阶段，花鼓灯艺术受到重视，重获新生。凤台花鼓灯的产生是中国民间歌舞艺术

潞安大鼓是北方富有鲜明地域特色的传统鼓书暨鼓曲形式，又称“潞安老调”，因流行于古潞安府（今山西长治）一带而得名，另外还有“干板腔”和“潞安鼓书”等别称。早在清乾隆三年便有驰名于上党一带的鼓书艺人路占元、董祥五等联络潞安府八县的百余名艺人成立“盲子队”，即鼓书艺人的演出活动班社，后来发展成为行会组织“三皇会”。据此，一般认为至迟在清代中叶潞安大鼓就已经形成了。早期艺人主要为盲人，后来有了明目人，20世纪50年代起出现了女艺人。民间传统的潞安大鼓表演形式为多人分持鼓板、三弦、二胡、低胡等分行当围圈说唱；走上高台后通常由一人敲击鼓板站立说唱，另有专人分司三弦和二胡等伴奏。其唱腔音乐为板式变化体，曲调

山西省翼城县位于山西省临汾市南部，自古为西通陕甘、东达豫赵的咽喉要地。翼城花鼓源远流长，翼城杨家祠堂牌匾上写道：“唐太宗坐定长安城，黎民百姓喜在心，年年有个元宵节呀，国邦定，民心顺，国泰民安喜迎春，花鼓打的热哄哄。”落款为大唐贞观三年正月。《翼城县志》“国戚卷”载：“明万历年间李太后回翼城省亲赏花鼓银子三千两。”可见冀城花鼓在明万历以前就已存在。由清代至今，翼城花鼓已成为百姓庆丰收、祭祖先的例行表演形式，所谓“绕城西北东南走，到处皆闻花鼓声”即是这种状况的真实写照。翼城花鼓动作粗犷，节奏欢快，情绪热烈，风格淳朴。表演形式以行进表演和广场表演为主，也有舞台表演。其乐器比较简单，有花鼓、大苏锣（也

开封盘鼓又称大鼓，是河南省开封市特有的一种传统鼓乐表演艺术。由众多人组成规模大小不一的鼓队，鼓队成员有的击打挎在身前的大扁鼓，有的敲击大镲、马锣等铜器，在“令旗”的指挥下，边演奏着各种复杂的鼓点，一边列队行进在节日的街头、广场。寄托了劳动人民对美满生活的向往和朴素的审美情趣。作为一种古老的传统民间艺术，开封盘鼓气势宏大、震撼人心，鼓点激越，复杂多变；表演热烈、粗犷、豪放，无沦是在音乐性上还是在舞蹈性上都有极强的艺术表现力和感染力。因此，开封盘鼓深受城乡人民群众的喜爱、久盛不衰。起源开封盘鼓是一种纯鼓乐形式，鼓队由十几人至几十人组成，所用乐器只有大镲、人鼓、马锣三种打击乐器。这种形式的乐队，起源