含山县林头镇传统手工艺品，为戈彰和家传绝技，现开有家庭绒绣画工艺品厂。吸取国画、油画的技艺，以丝棉、鸟羽为原料，加人分色渲染，然后依画面要求粘贴于画版之上，所绣人、物形态逼真，也彩艳丽，栩栩如生，立体感极强。"双猫献花"、"双猫戏鱼"、"野渡无人舟自横"等作品，1988年在匈牙利布达佩斯亚洲产品展览会参展，并作为民间土特艺术品赠送台湾、香港及美国、日本友人

源于明末清初，有三百多年历史。用特制高温铁笔，借鉴国画技法，运用远近虚实、浓淡相间的方法，烙画而成，很有特色。火笔画是安徽合肥的名工艺品。火笔画源于明末清初，有三百多年历史。用特制高温铁笔，借鉴国画技法，运用远近虚实、浓淡相间的方法，烙画而成，很有特色。竹簧雕刻在竹簧上刻画花鸟、人物、山水，表面光滑细腻，呈象牙色，别有风格。火笔画的特征是以“铁”作笔，以“火”为墨，在木板、竹簧、宣纸、绫绸等不同材料上作画。其作品大至数丈，小不足盈尺，具有极高的艺术欣赏价值和收藏价值。然而，由于多种因素，“火笔画”制作技艺自上世纪九十年代始跌入低谷、凋敝零落，目前已处于濒危失传的境地，亟待国家和社会予以抢救

黑龙江省的地方工艺品。用鸡、鸭、鹅、鸽、锦鸡、孔雀等各种鸟雀的羽毛作原料，经过洗、漂。染等工艺，借鉴国画、浮雕等表现手法，将各种颜色的羽毛按构图要求，运用平粘、对接粘、排列粘、悬浮粘。堆积粘等粘贴方法，制成一幅幅颜色鲜艳、具有光泽、造型生动、有立体感的羽毛画。

中国安徽马鞍山市洪滨丝画艺术有限公司所生产的丝画作品纯手工制作，极为讲究用色，其作画用的天然丝棉材料，经过特殊复杂的高温染色加工，使画面鲜艳夺目，并且能够防霉、永不退色。《洪滨丝画》工艺精湛，绘画语言独特，根据图案设计出逼真，富于立体感的画面。很自然的将猫、狗等宠物表现得维妙维肖，山水风景渲染得栩栩如生，真正做到了顺其自然，随心所欲，无物不可入画，在艺术表现上创造出一种独特的意境和高雅的品位，体现出一种大家风范。《洪滨丝画》可制成微型摆件，也可做成大型壁画；既可作为楼室厅馆的高雅装饰，也可作为馈赠亲朋好友珍贵的礼品，还可当作精致的奖品，创造出一种别具一格的艺术温馨。难怪全国人大副委员长费孝

杨家埠木板年画始于明朝末年，与天津的杨柳青年画、苏州的桃花坞年画，合称为我国三大民间年画。杨家埠木板年画浑厚、粗犷、朴实，具有浓郁的民间艺术风格，造型夸张，装饰性强，构图饱满，色彩鲜艳。形式也多种多样，有大门画、福字灯、四条屏、窗顶等山东潍坊杨家埠木版年画兴起于明代，全以手工操作并用传统方式制作，发展初期受到杨柳青年画的影响，清代达到鼎盛期，杨家埠曾一度出现“画店百家，画种过千，画版上万”的盛景，产品流布全国各地。其中最大的东大顺画店拥有画版300多套，年制画百万余张。杨家埠年画体裁广泛，想象丰富，重用原色，线条粗犷，风格纯朴。杨家埠木版年画同天津杨柳青、苏州桃花坞并称中国民间3大

羽毛画分昆明羽毛画和大理羽毛画。昆明羽毛画有反映云南少数民族人物的画面，有百鸟朝凤等图案，也有云南石林、西山龙门、黑龙潭、大观楼和奇花异卉的形象。大理羽毛画则多以反映大理白族地区少数民族、山水风光为主要特色如白族少女、苍山洱海、三塔、蝴蝶泉等。羽毛画是利用云南丰富的野禽、家禽的羽毛按照设计好的图案，经手工粘接而成。它具有色彩天然，立体感强，永不褪色，美观大方等特色。

麦杆画因其制作材料为麦杆而得名。他起源于清，兴盛与当代。经多年对清代麦杆画传世艺术珍品研究开发的基础上，既继承传统工艺，又不断推陈出新，采用许多先进工艺精工制作的麦杆天然色泽巧妙的表现画面，在处理画面远近，明暗上，不着颜色，而采用熨烙又不失光泽的独特工艺予以表现，使画面立体感强，珠光宝气，古香古色，给人以美的享受麦杆画分字屏、画屏，已制作出玻璃镜框与油漆硬板两种幅面，挂式立式座式，大中小型齐全、多种字画图案，能与现代各种款式色调的家具摆饰和谐，相映增辉，悦目赏心，并广泛应用于家庭、宾馆、店铺、会议厅等室内永久性装饰。(渭南)

驼绒画是嘉峪关艺术家们创造的一种全国独一无二，带有西部风情的画种，它利用骆驼各部位不同颜色的毛鬃，浓淡薄厚，疏密有致的粘在一块纸板上，使人有娴雅媚，曲尽其妙之感，尤其塑造的牦牛，骆驼，八骏图等艺术品，个个神采飘逸，栩栩如生，有的腾空飞奔，有的仰天长啸，给人一种奇异而新颖的美感。它的内容有花鸟，山水，动物，是室内理想的装饰品，有很高的观赏价值。(嘉峪关)

徽州传统彩绘壁画艺术，是广泛用于徽州古民居中的传统绘画装饰艺术。由当地民间画师使用当地产的矿物、植物染料绘制而成。徽州彩绘壁画为徽州古民居建筑增添了文化品味和艺术品味。是研究徽州绘画艺术和徽州文化的活化石。目前，主要分布在古民居村落保护较完整的黟县境内，仅西递村、宏村、南屏村、古筑村、关麓村就发现有20000多幅，内容博大精深，是徽州文化和传统儒家思想在徽州民居绘画艺术上的集中展现，堪称徽州民居中的“敦煌艺术”。徽州传统彩绘壁画主要分布在古民居中的厅堂天花板、窗扇内外裙板、厢房天花、厢房内壁、0门板以及花厅墙壁、橱柜之上。古民居外墙主要分布在墙头、门楣、窗楣和大门门板上。色彩以绿色、粉红、蓝色

画毡是剑川白族特有的民间工艺品,主要产于上兰、马登、弥沙等地。其工艺过程是由画师用木笔蘸面糊在白羊毡上作画，然后放进盛有茜草等植物颜料的大锅内煮沸浸染，凉干后剥去面痂，稍加整修即可。画毡图画古朴大方，有鱼跃龙门、麒麟送子、公鸡报晓等,还有花卉鸟兽等变形的白族民间图案。画毡是山区青年婚嫁的必备嫁妆，有生活红火，吉祥如意的寓意,因而备受喜爱。

《芥子园画谱》是一本在我国传承最久、流行最广的中国画技法画谱，被誉为“画学之金针”，近现代画坛名家如黄宾虹、齐白石、潘天寿、傅抱石等都把《芥子园画谱》作为进修的范本。《芥子园画谱》自三百多年前出版以来，风行于画坛，经历了三个阶段的扩展与传承。其扩展与传承均由嘉兴籍画家完成：一是清康熙年间王概本（木刻）。芥子园是清初戏剧家李渔居宅别墅之名。李渔之婿沈心友藏有明代山水画家李流芳课徒稿四十三幅，交嘉兴籍山水画名家王概整理、归纳、增编，历时三年，于康熙十八年（1679年）套版精刻成书，因得李渔资助，即以“芥子园”名义出版，为《芥子园画谱》第一集。而后由杭州名家诸升编画“兰竹谱”，王蕴庵编画“梅及菊花鸟

绒毛画是以染色的羊绒为原料制作的工艺画。题材有人物、风景、鸟兽、花卉等。由青海省工艺美术公司首制成功。由于画面用绒毛制成，既有国画的明快潇洒，又有油画的浑厚丰润，立体感强，形象逼真，浑然一体，自成风格，成为青海特种工艺品，为中外游客所欣赏和收藏。(西宁)

我国画坛新近崛起的一株奇葩。它以江南盛产的毛竹、元竹为原料，经过选、破蔑、漂白、下样、垫压、选型、小装、喷漆等多道工序精制而成。竹画对蔑工技术要求很高，一片花瓣要削成一毫米十分之一那样薄，蝴蝶的触须要削成头发丝一样细。宁国竹画有国画的艺术风格，又有浮雕的立体感，既可水墨淡妆，又可象彩塑那样浓抹，堪与铁画媲美。(合肥)

烙画也称烫画、火笔画等，具有悠久的历史和独特的艺术风格。相传起源于汉代，后失传，清朝遂又兴起。葫芦烙画是烙画艺术殿堂里的一朵奇葩，“葫芦”在中国民间被视为吉祥物广为流传，在吉祥物上赋诗作画，是人们喜闻乐见的形式；而将烙画艺术绘制于葫芦上更是别具一格，更显其古朴大方、庄重素雅之特色。它既能陶冶情操，又具收藏价值，是烙画中的精品。郑小良作为葫芦烙画的传人，在多年的葫芦烙画艺术创作中，努力探索，其作品典雅细腻，人物形象生动传神。1992年，他的烙画《八十七神仙图》在“中国民族文化博览会”上荣获一等奖；1995年，联合国教科文组织、中国民间文艺家协会联合授予他“民间工艺美术家称号”；2006年，他被授

敦煌书画主要有仿古壁画、丝路风情画、裱画、仿真壁画残片（泥皮画）、书法、卵石画及文物拓片等，其中以仿古壁画见长。仿古壁画以丰富多彩的莫高窟艺术为临摹对象，复制加工而成。其形式有客观临摹、复制临摹、创意临摹3种。壁画的线条流畅，色调明快，具有一定的装饰美和原始美。敦煌书法主要以藏经洞出土的遗书为主，还有大量挖掘出土的敦煌简牍。其书体风格独特、包罗万象、称之为“经书体”。敦煌遗书中的硬笔书法，是中国书法史上未曾记过的。汉末至西晋出现了两位书法大家张芝和索靖。张芝奉为草圣，他写的《冠军帖》气象雄浑，气势纵横。而索靖善八分，有《月仪帖》、《出师颂歌》行世。自古以来，敦煌文风鼎盛，人才辈出。受这种风气的