潮州花灯，历史悠久，源远流长，潮州花灯是我国民间艺术宝库中的一大瑰宝。它是一门综合艺术。潮州歌册《百屏灯》反映的大多是戏曲曲目中经典的场景。人物造型、脸谱、服装、道具好多均来自于戏剧原型。屏灯的布景、人物的服饰等又与雕塑、绘画密切相关。比较高档的人物服饰还会用到潮绣、金银绣品。屏灯、挂灯的整体协调的美感又与色彩、美学渊源甚深。同时，综合渗透了解剖学、-学原理。潮州花灯大致有两大类：一是彩扎立式的屏灯；一是彩绘可以吊挂可以提携的挂灯。屏灯，是一种集彩扎、绘画、刺绣、泥塑，剪刻为一体的综合造型灯屏，一屏一灯，以戏曲和历史人物故事为其主要题材与内容，配以楼台亭阁、山水园林、动物成一屏屏的景物，再装配

泉州花灯：其题材广泛，品种丰富。其中，彩扎灯景为花灯名品，系利用绸、布、纸张、竹篾等扎成。泉州花灯起于唐代，盛于宋元，一直延续至今。其主要分布区域为泉州市鲤城区、丰泽区，延及周边的晋江市、惠安县、南安县和永春县。泉州花灯历史悠久，具有鲜明的地方特色，是南方花灯的代表。泉州花灯以其独有的刻纸、针刺工艺和料丝镶装技艺闻名于世。制作传统的泉州花灯“彩扎灯”时，艺人们先用纸捻将竹篾绑扎成灯的骨架，再把裁好的纸或绸布喷水绷粘在骨架上，然后贴上花边，描上图案，挂上丝穗，便成了彩扎灯。“刻纸灯”的工艺出现较晚，首创者是泉州刻纸大师李尧宝（1892—1983），花灯的所有图案全由制作者自己设计，再用刻刀在纸板

是江西修水全丰镇一项介于灯、戏、舞之间的艺术表演活动，主要特色是灯队表演，具有浓厚的民俗色彩。春节期间，乡村各路花灯云集，从初一发灯一直唱到元宵，跑东家窜西家，通宵演唱。此外，民间节日、做寿、上梁、婚嫁，都请来花灯热闹一番。全丰花灯属江西曲艺，流传于修水西北部幕阜山下的塘城、全丰两乡。清乾隆《义宁州志》记：“分宁（今修水）界吴楚之交，俗多类楚城市村落乡民犹多袭旧，专事巫祷。”该地巫风、道士活动非常盛行。据传，全丰花灯曲调系由道教音乐派生而成，以花灯《下南京》一曲与道教《颂经》对照比较，两者主音为徵、羽调式，旋律风格相同，句式结构都是上下两韵五言体。全丰花灯的源流传说也极富传奇色彩。清嘉庆《

东至花灯由“六兽灯”、“磨盘灯”、“八仙过海灯”、“五猖太平灯”、“龙灯”、“狮子灯”、“蚌壳灯”、“旱船”等十余种形式各异的花灯组成。主要灯种源于300多年前，有的植根于本乡本土，有的异地流入，表演形式各异，具有丰富的文化内涵。内容涉及到民间舞蹈、民间音乐、民间手工技艺、民间美术和宗教信仰等诸多领域。东至花灯主要流传于东至县的石城、张溪、高山、官港、木塔等乡镇20多个大姓家族，以家族为演出单位，以请神祭祖、驱邪纳福、祈求太平为目的。花灯均伴有民歌、山歌、戏曲、舞蹈等。灯会一般从正月初二开始，正月十五结束，有的持续到二月初二圆灯，习俗不一。东至花灯汇蓄和沉淀了多个历史时期诸多文化信息，保持着古

宁都大沽古教花灯(第四批省级)大沽古教花灯，于清道光一十三年起源于大沽乡的古教村。据村人相传，是年村中发生大旱，农作物无以耕种，人畜饮水也很困难。随后，村子中人畜患病，全村处于岌岌可危之中。此时，外地来了一位刘姓青年，带领村人制作花灯，进行祭祀活动。灾情得到缓解之后，从此花灯便在这个村流传了下来。村人为了纪念这个为村子带文化的年青人，便用这个年青人教授的花灯，每年以纪念“青年祖师”的形式，纪念这位年青人。按时间推算，项目从起源到现在有100多年的历史。项目在传承过程中，在“文革”时期曾经停止了十年。项目从起源至今，其传承区域以古教村口为主，大沽村的仙石下、何脑、蝴蝶再等地也有传承，其传承的形式

仙居针刺无骨花灯系因灯面图案由刀凿针刺成孔、灯身无骨而得名，其发源地在浙江省仙居县皤滩，后延及横溪、白塔、田市、下各、朱溪等乡镇。相传无骨花灯始于唐代，俗称“唐灯”，明清时技艺趋于成熟。1996年，仙居针刺无骨花灯荣获中国民间艺术作品金奖、澳门第四届国际艺术博览会金奖。2000年，仙居县被文化部命名为“中国民间艺术之乡”。仙居针刺无骨花灯融绘画、刺绣、建筑艺术于一体，造型别致，空间感强，立面变化丰富，结构细腻生动，是传统女红技艺的杰作。仙居针刺无骨花灯灯面图案由光线透过刀凿针刺的孔洞留影而形成，其造型方法亦独树一帜，通身不用一根骨架，由大小不等、形状各异的纸质灯片折拼粘接而成。单灯风姿卓越，组

茅田花灯是在吉安县敖城镇茅田村世代传承的民间灯彩，制作精美，工艺独特，表演人数可多可少，表演空间可大可小，其将舞蹈、杂技等元素融入花灯表演中，花节繁复绚丽，技巧变幻无穷，尤其是“灯月水影”独一无二的传统表演景象，极具艺术观赏性。茅田花灯最初灯体较大，并不是用于表演的，而是一种兼具照明、观赏的悬挂花灯。后来村民将悬挂的花灯取下来，用手提着，加入元宵灯彩巡游队伍，走村串户，恭贺游玩。为方便表演，灯体不断改进，渐趋精美小巧。茅田花灯的表演遵循规范、严谨的传统习俗与程式。一般于每年的春节、元宵期间举行庆贺新春佳节、祭祀0神灵、巡游恭贺表演等活动，以此娱乐乡里、联络感情。茅田花灯的表演花节有：左（右）抛

一圣仙娘花灯(第二批省级)古市镇东皋一仙娘花灯早在元朝开始花灯活动，源远流长至今流传不息，不仅是民俗民风艺术遗产，而且关系到屈原一门忠烈之纪念，当年为了纪念伟大爱国诗人屈原和屈原女儿一圣仙娘，每逢农历12月24日开始开展活动，规模之大，影响周边各乡村，花灯活动内容非常丰富，主要活动毗邻十几个乡镇，影响千家万户。古市东皋一圣仙娘据冷氏宗谱记载为冷氏一十四世祖（公元一一八七年至一二七五年我国著名诗人，书法家黄庭坚之外曾孙、宋宝章阁大学士人官居二品，乃修水八贤之一）应微（字觉斋）公及先祖奉敬之神。初始建殿敬奉于今白岭乡冷氏大学士觉斋公诞生地太清村，十六世祖（公元一二七二至一三三零年间）觉斋公之次孙巽

甘泉莲花灯，民间舞蹈，陕西省非物质文化遗产保护项目。甘泉莲花灯是节日喜庆秧歌的一种，舞蹈和配乐形式较为固定，有着其独特的风格和程式，舞蹈者女手持莲花灯，男手持鱼纹灯，以代表女性阴柔的莲花和代表男性阳刚的鱼为吉祥象征。艺术风格颇有汉唐时期的宽广雄厚，又融合了鱼米之乡的委婉细腻。在表演形式上，分为“走灯”和“跑灯”两种。莲花灯古称莲花舞，亦叫舞莲花，是一种源于隋唐宫廷娱乐的舞蹈。最初在隋炀帝于府村修建的行宫中表演。甘泉莲花灯是甘泉县群众春节闹红火的传统民间艺术。莲花灯是一门具有悠久历史的民间艺术，甘泉莲花灯讲究舞者仪态万方，典雅端庄，动若风吹莲眵，鲤鱼翔底；静若芙蓉争艳，处子朝阳。如在夜间表演，但

《许家湾十二花灯戏》起源并流传于北川羌族自治县墩上乡岭岗村许家湾一带，最早属于单一的祭祀性舞蹈，后来玩灯艺人通过对戏曲移植和借鉴而发展成为《十二花灯戏》，因有十二盏五彩花灯，而岭岗村原名许家湾，故《十二花灯戏》称《许家湾十二花灯戏》。其表演人数由2、4、6、8、12、２4等必须是偶数，主要动作是碎步，抑制上身，给人以飘逸轻快、优美潇洒的感觉，其音乐节奏强烈、旋律愉快，它把抒情的、叙事的和有着舞蹈的鲜明节奏交织、贯通起来。以至于能够表现人物的性格发展和戏剧性的冲突。许家湾十二花灯戏有比较丰富的曲调，如《表花名》、《采花》、《十指尖尖把门》等，有独唱、对唱、领唱、帮腔等形式，演唱中加锣鼓、唢呐、笛

靖安茶花灯(第二批省级)茶花灯现主要流布于我县罗湾哨前、官庄及仁首大团一带。《茶花灯》俗称“文灯”，包括花盆灯、蚌壳灯、船灯等内容，据现年91岁老艺人徐本锱介绍，《茶花灯》在靖安大约有六、七百年历史，该灯表演形式融说、唱、舞为一体，道具主要有花盆、花船、蚌壳、花牌等。玩灯时一般是花盆走前，表演人员随后，也有时群灯一起表演，伴奏上以笛子、二胡、大小锣鼓、小钹、铛为主。单个品种表演一般为5-6人（除乐队），《茶花灯》整体内容表演为20余人（除乐队）。《茶花灯》历史悠久，内容丰富、古朴，从中可以感受到古代社会的文明信息。其弦律清新质朴，唱词通俗悦耳，表演吹乐祥和，能充分活跃农村文化生活，增添节目喜庆

大新花灯起源于民国初年梓潼大新地区，是流传于梓潼及川西北地区一种极具地方特色的民间灯舞，它是文昌祭祀文化的重要组成部分。大新花灯是一种以灯为主要道具，“灯阵”为主要表演形式，“耍灯”为主要表现手段的大型综合性歌舞。大新花灯的组成很多，除青龙、黄龙各一条外，还有大小不同的十多种灯具组成，包括元宝、牌灯、马马灯、狮灯、凤凰灯、车车灯、虾灯、鲤鱼灯、蚌壳灯、乌龟灯、彩莲船等，这些灯称为天灯。由12个仙女所表演的灯称为地灯。另外，还有春官、灯官、花子、土地等人物形象的出现，加上打锣鼓响器和乐器演奏者，参加演出时人多达90余人，依场次进行，边歌边舞，整个演出长达3个多小时。耍灯是整个表演的0。青、黄二龙

秀山花灯流传于重庆市秀山土家族苗族自治县，它起源于唐宋，延续于元明，兴盛于清代，发展于民国，辉煌于中华人民共和国成立以后，是一种集歌、舞、戏剧和民间吹打于一体的以歌舞表演为主的综合性表演艺术。秀山花灯有两人表演的单花灯、四人表演的双花灯、多人表演的群花灯，音乐包括曲调和打击乐两部分，曲调有“正调”、“杂调”之分，传统曲目有“黄杨扁担”等五百余首，打击乐曲牌有【懒龙过江】、【猛虎下山】等四十余个，花灯戏又名单边戏，有《花子醉酒》等三十多个剧目。秀山花灯表演从正月初二开始，至正月十五结束，十六以后叫“厚脸灯”。表演花灯有一套完整的程序，包括祭灯、启灯、开财门、观灯、送寿月、闹红灯、拜年祝贺、谢主、

贵州花灯戏是清末民初在当地民间歌舞基础上发展起来的。起初，花灯叫采花灯，只有歌舞，后在歌舞中加入小戏，再以后受外来戏曲影响，发展为演出本戏。贵州花灯戏主要流行于独山、遵义、毕节、安顺、铜仁等地，各地有不同的称谓。黔北、黔西一带叫“灯夹戏”，独山一带叫“台灯”，思南、印江等地叫“高台戏”或“花灯戏”。最初的花灯戏演出形式简单，以演民间小戏为主，题材多取农村生活和民间故事，有《拜年》、《姐妹观花》、《三访亲》、《刘三妹挑水》、《放牛拦妻》等剧目。其表演以“扭”为特点，演员常用折扇与手帕为道具表示情感。舞蹈的步法有二步半、四方步，快、慢三步，野鸡步、梭步、碎米步、矮桩步、妇田步、快上步等；扇子耍法有

玉溪花灯是玉溪的主要地方剧种，是明代军民屯田，江南军民移居玉溪后形成的。玉溪花灯以新灯驰名全滇，由一批花灯艺人对老灯彻底改造，推陈出新，创作出一大批新花灯剧目，把老灯由乡间的团场歌舞推向舞台戏剧化，正式成为一个剧种，进而在全省推广普及，以至玉溪花灯成为云南花灯的代表。在20世纪初年，玉溪经济迅速发展，市民阶层唱花灯日盛。玉溪花灯艺人从滇戏等其他剧种中吸取养分，改造花灯，花灯发生了三大变化：一是创作了一大批新灯剧本；二是花灯进省城昆明，形成专业性质卖票演出；三是出现一批知名的花灯艺人。这三大变化，标志着新灯取代老灯的全面完成。云南花灯戏源于民间花灯歌舞，是清末民初形成流行于云南的地方戏曲。在流