山西曲种。起源于山西襄垣，流行于上党地区。又称鼓儿词、襄垣调。相传清代乾隆初年襄垣的盲艺人成立了“三皇会”，借以传授鼓书和算卦，使鼓儿词代代相传，并在曲调上不断有所丰富和改革。早期的演出是以矮木架支书鼓，演唱者操挎板、鼓箭击节，另一人操老胡或二胡伴奏。唱腔只有慢板、快板两种。道光年间，盲艺人史金星吸收了当地的民歌、小调和道士的化缘调；咸丰年间盲艺人路永泉又吸收了当地的宫调（即上党梆子）、落子、秧歌等戏曲唱腔。以后的苗喜来、段明和等两代艺人又在板式和曲调方面加以发展，遂使襄垣鼓书基本定型。襄垣鼓书俗称“脚蹬梆”，主要流布于襄垣县及相邻的沁源、武乡、屯留等地，是在20世纪30年代后期融会了当地的“

三弦书又称铰子书、腿板书，是形成于南阳的一种较为古老的说唱艺术，已有250多年历史，因用三弦、铰子（小铜钹）为主要伴奏乐器而得名。为本地四大曲种之一。初为一人一台戏，怀抱三弦，腿束节子（脚板）自弹自唱。其后，随着观众审美要求的提高和自然的发展，逐渐演变为演唱者手击铰子或八角鼓既唱又表，另有三弦和坠胡专门伴奏并在演唱中帮腔、插话而成为二三人一台戏，使这一说唱艺术得以更快的发展，更广泛的流传。三弦书的唱腔朴实无华，形式活泼，具有浓郁的乡土气息，深受人民群众的喜爱，是一种典型的民间说唱，曾一度统治了南阳曲坛，一百多年传演不衰。现存曲目共有400多篇，包括段子200多个，书帽100多个和中长篇大书36

莺歌柳书亦名莺歌柳子，是流传鲁西南、鲁南地区及豫东、苏北一带的一种民间说唱形式。相传系由产生于明代的柳子戏曲牌“莺歌柳”演化而成，并在此基础上衍生了坠子书。据记载，莺歌柳书的历史至少有200年以上。莺歌柳书虽历史较为悠久，但流传范围并不甚广。鲁西南百年来最有影响的艺人，也是菏泽地区已知最早的莺歌柳书艺人是曹县仲堤圈的张瞎子（1848—1928，佚名）。莺歌柳书的兴盛时期，就是张瞎子活跃的时代。张瞎子的传人是本庄的张保亮，再后一代人就是曹县郑庄郑玉昆（1904—1976）和定陶的曹志田。郑玉昆晚年将莺歌柳书技艺倾囊传给了菏泽的高志军，目前这一稀有曲种只有他这一个传人。莺歌柳书唱白相间，为反复使用

江苏曲种。流传于江苏北部徐州一带。起初是徐州地区农闲时的“玩友玩艺”的自娱活动。人们在村头场院吹弹笙、管、笛、箫、筝，打扬琴、拉胡琴、坠琴，敲碟子，围坐演唱“凤阳歌”、“垛字板”、“满江红”、“银纽丝”、“鲜花调”等牌子曲，并演奏〔八板〕等曲牌。职业艺人出现以后，演员自击扬琴，主要伴奏乐器为坠琴，伴奏者有时也帮腔演唱，以演唱长篇大书为主。50年代以来，部分扬琴演员在唱腔、音乐和表演等方面不断进行革新，并创作演唱反映现实生活的新曲目，定名为徐州琴书。徐州琴书原名丝弦，清代用扬琴伴奏，故又称扬琴。1949年后改名称徐州琴书。徐州琴书是在明、清小曲的基础上，由“小曲儿”、“小吹儿”、“唱曲儿”、“唱

鞍山评书是一种传统说唱艺术。评书之于鞍山是一种文化厚重的沉积。鞍山评书是以普通话为基础，具有豪、紧、动、热的艺术特色。语言口语化，风格豪放、质朴、热烈、明快，与本地百姓生活语言紧密结合，娓娓动听，引人入胜，富想象力，一人、一桌、一椅、一扇、一醒木、一方帕，具有很强的表现力和很高的教育、文学、娱乐价值。上世纪五六十年代，鞍山以杨田荣先生为代表，创立新书，一些脍炙人口的长篇如《烈火金刚》、《红岩》、《青春之歌》、《野火春风斗古城》等，将新派评书推向全国；七十年代以后鞍山曲艺界出现刘兰芳、单田芳、张贺芳“三芳”，将鞍山评书推向颠峰，别开生面，誉满全国，故鞍山有说书之乡美誉。尤其刘兰芳《岳飞传》轰动全

迈达里克是一种土耳其传统史诗的演唱形式，由一位演员独自表演。说书人被称为迈达赫。这一说唱形式是居住在中亚地区的土耳其人于六世纪前后，西迁之前创立的。它随着时间的推移不断发展，又由于亚洲、高加索和中东各族人民之间在这块广大地域里的互相影响，产生了多种类似的形式。迈达里克这种十分珍贵的口传文学不仅在奥托曼王朝统治下的土耳其语地区幸存下来，而且仍在土耳其以及上述地区流行。迈达赫的作用不仅是娱乐，而且给人以启迪和教育。在商队驿站、集市、酒馆、清真寺和教堂里，都能听到这些才华横溢的艺人的演唱，他们把一些观念和价值观宣讲给多为文盲的民众，评论社会和政治，不断唤起他们对现实问题的激烈讨论。迈达赫这一称谓，源

曲沃琴书是一种形成并主要流行于山西南部的曲沃县及其周边山、陕、豫三省交界地带的汉族传统曲艺形式。因表演时手持八角鼓和单扇钹交替击节伴奏，故旧称“鼓儿书”或“铰子书”。一般认为是清代道光年间由河南南阳传入当地的“越调”(也作“月调”)与当地的方音和小调结合发展演变而成。至今约有130年左右的历史。临汾是文化资源大市。2005年，市成立了非物质文化遗产保护中心，遵照“保护为主、抢救第一、合理利用、传承发展”的指导方针，经过几年的辛勤工作，“非遗”保护工作取得了突破性进展。在今年第三批国家级非物质文化遗产公示名录中，我市又有9项榜上有名。曲沃琴书就是其中之一。曲沃琴书的表演形式为说唱相间，以唱为主，

长子鼓书是山西省的汉族说唱艺术。长子县素称“曲艺之乡”，不仅曲种繁多，而且源远流长。曲种有：长子鼓书、长子道情、长子钢板书、长子莲花落、长子扇鼓、长子鼓儿词等。长子素称“曲艺之乡”，不仅曲种繁多，而且源远流长。曲种有：长子鼓书、长子道情、长子钢板书、长子莲花落、长子扇鼓、长子鼓儿词等。可以说，上党地方曲种近1/3出于长子县境内。宋、元年间，山西长子县已有这种汉族民间说唱艺术，先是评书，而后出现了长子柳树道情和长子扇鼓。到了清代，长子境内又有了莲花落、木板书、铁板书、板儿书，及河南坠子等曲种。因天灾1或其它缘由，很多民间山南海北说唱艺人逃荒或经商于长子，再加当地有的为糊口求生，有的凭兴趣爱好，各

木鱼书又称“摸鱼歌”、“沐浴歌”，属弹词类曲种，唱时多用三弦伴奏。木鱼书多由盲人演唱，故俗称为“盲佬歌”。是流行于广东粤语地区，尤其在东莞地区的曲艺曲种。“木鱼书”自明代起已在东莞这块河汊纵横、富饶肥沃的土地上盛极一时，直到20世纪四、五十年代，有着深厚的群众基础。随着改革开放，时移世易，人们文化需求的多样性，使这个曾经响遍东莞、东坑田边巷尾的袅袅歌音，风流不再，几成绝唱。东莞木鱼书，用纯东莞话演唱。其行腔抑扬顿挫，逶婉动听。演唱者往往用三弦或秦琴作间歇性伴奏过渡。唱词基本是七言韵文体，以四句为一组，单数句末字用仄声，双数句末字用平声反复循环至终结。其曲韵特点，以七言韵文为基本句式，唱腔简朴流

《望星楼通书》沿袭御制历法，根据明清御制《数理精蕴》、《历象考成》、《紫徽斗数》和《河洛理数》等历法历书，用八卦、十二宫、二十八宿演算而成。同时还参照了西洋历法、弧角算法，考虑了地球经度纬度因素，溶古今天文地理历学于一体推算出我国二十四节气及日蚀、月蚀轮回的发生时刻。根据东南西北中五个方位及日月星辰变化，对照青兰红黑亮五种颜色，预测来年旱涝情况以及人们行事忌宜。《望星楼通书》最初以手抄本传世，清光绪时期由李靖臣推出木刻印刷版，封面定为黄色，按照历朝所颁历书大体固定格式，正文以农时、节气为主，其中逐日注有百姓日常生产生活中的行事宜忌。也附有阳基图、八卦图及谚语格言、风俗习惯、生产生活常识、春联等

山东评书源于讲故事，相对唱词而言，又称“评词”。演唱者只用折扇一把，醒木一方，讲今论古，敷衍故事，夹评夹议，情趣横生，演出形式极为方便。传统书目有《说唐》、《说岳》、《杨家将》、《呼家将》等袍带书；《大红袍》、《包公案》、《刘公案》等公案书，《三侠五义》、《大小八义》等侠义书：亦有说《三国》、《水浒》，《聊斋》等古典名著的。新书有《林海雪原》、《平原枪声》、《敌后武工队》等。说山东评书的有利津的商五，济南的傅泰臣，济宁的张善仰等。

“宁波评话”为地方曲艺形式的一种，俗称“讲武书”或“单拍”，相传在宋、元时代即有艺人在“瓦舍”里“讲史”的。清道光年间，宁波城区就有供评话艺人演讲的茶馆酒楼数十处，还有其他各县（市）、区的城乡、集镇中的茶楼与书棚等，流行面遍及浙东地区，在民间广有影响。民国时期，比较著名的评话艺人有张霭林、闻才章等等，其中张霭林、张一册、张少策的一门三代人所演讲的长篇大书《水浒》最为人称道，在江浙一带享有盛誉。评话演出道具仅需醒木、折雇、手帕各一，不配音乐，没有伴奏，演讲者着长衫或干净整洁的常服均可。演讲中全凭艺人“说、噱、演、评”的技艺和所掌握的知识面，并集书目中的所有角色于一身，做到“书理要通、语言要正、动

十不闲是一种民间曲艺形式，它常以花会面目出现，主要道具是一个架子，上面拴着锣底鼓、钹等打击乐器，表演时由一人操作，演员手打脚踩，可谓手脚不什闲（一齐忙），故名十不闲，又称什不闲。又另一种说法是最早十不闲架子上拴着十种乐器所以得名十不闲。《中国戏曲曲艺词典》对十不闲的解释是：清代曲艺种，清康熙时在北京等地流行，原为凤阳花鼓。清人李声振《百戏竹枝词》：“十不闲凤阳妇人歌也”。后渐与莲花落融合，称为“彩扮莲花落”。据陈雨门先生《中州今古》中说：“莲花落早在明朝已流行于长江中下游以北一带。”当时莲花落的唱词开头就有“打十不闲的不害羞，挑着担子满街溜”这样的唱词。此外，十不闲“原为凤阳花鼓”有这样一段唱

民间曲艺岳池的曲艺赏可以演出杨琴、竹琴、清音、盘子、车灯、花喜鼓、荷叶、金钱板、相声、双簧、评书、方言、谐剧、快板、曲剧等十多种形式的说唱节目。其中，濒临失传的相书、竹琴，荷叶等节目和许多地方无法演出的扬琴，双簧等节目，在岳池仍可看见，实为岳池民间艺术的一大长处。

洛南静板书早在清朝道光年间(1821年左右)就在洛南到处盛行，属陕西省洛南地区土生土长的汉族民间曲种。过去，这种民间艺术形式多是盲艺人求生糊口的手段。说唱以求神、谢土地和为农户红白喜事助兴取乐为主，其书目以传统内容为主。新中国成立后，尤其是从50年代以来，在宣传文化部门的重视下，组织民间艺人学习培训，挖掘整理传统书目，编写反映现实生活的新书目，并且培养了一批男女青年新秀，将这种艺术形式搬上舞台，多次参加省、地、县文艺汇演，使这一古老曲种大放异彩。本文从历史溯源、基本内容、基本特征、主要价值等几方面介绍了洛南静板书。洛南静板书一人可操六种乐器，融弹、说、打、敲、唱于一身，一人顶七人，音韵宏亮，吐