产地：中国江西瑞金工艺：将竹麻放入长方形的专浸竹麻的池里，一层竹麻，一层生石灰。放水要浸到最上层。水质的好坏对成品很重要。要有专人管水，不能脱水，也不能让污泥浊水流到池里去。待竹麻沤透，捞起竹麻用清水洗净，剔去内层的竹簧和外层的竹青。将清洗好的竹麻挑回作坊，放在用粗竹篾编成的踩板上，用脚踩烂成纸浆，再放在水池里搅匀，就手持竹帘抄纸了。抄一次，就是一张纸。将抄好的湿纸依次迭好，压去水份，再焙干即可。功效：书写、印刷、包装和卫生用纸，有的还是建筑工业的重要原料。

佛山灯色、剪纸是佛山市一种有地方特色、民族特色的传统民间工艺美术品。佛山灯色多彩多姿。有用丝绸、竹蔑和铁丝为原料做成的各式彩灯，争奇斗艳；有以灯芯、通草、芝麻、瓜仁、刨柴等做成的秋色灯，庄重朴实；有以竹蔑、各色尼龙布做成的各种拟人状物，栩栩如生；有的两公尺见方，小的只有一只乒乓球大小，真是五光十色，诸奇毕具。佛山民间艺术研究社的灯色扎作艺术作品每年都应邀到国外展出，受到国外各界人士欢迎。所展出的艺术作品，曾两度列入吉尼斯世界之最纪录大全。佛山剪纸包括单色剪纸、套色剪纸、纸写、纸衬、铜写、铜衬和铜凿等，品种繁多，它既有我国南方剪纸剔透美丽、明静清雅的特点，又吸收了北方剪纸苍劲浑厚的长处。铜凿和铜

产地：中国江苏南京工艺：该剪纸制作为单手操剪，艺人技艺娴熟，能在无画稿的纸上，仅三五分钟剪出各种花鸟鱼虫，令人惊叹。历来供作刺绣花样与节年喜庆时居室内外装饰之用。在构图上多运用"花中有花，题中有题，粗中有细，拙中见灵"的艺术处理技巧，加以恰当的夸张与变化，富有较强的艺术性与装饰性。题材上则多用吉祥语句的谐音形成图案，令人产生幸福美好的联想。(南京)

剪纸艺术遍及全市。剪纸题材丰富多彩，常见的有：“喜鹊登梅”、“丹凤朝阳”、“狮子滚绣球”、“倒栽葫芦”、“刘海戏金蟾”、“五子登科”、“肥猪拱门”、“招财进宝”等，逢年过节，将剪纸粘贴于窗户之上，增添节日气氛，故又称之为“窗花”。胜芳王银婷老人，自幼酷爱布艺制作和剪纸，王银婷老人剪纸不用花样，样从心出，剪起来灵活自如，一张普通的纸，由她稍加处理，一副形象生动的剪纸画就跃然眼前。李家营苗秀花，50岁时无意中剪了一匹马，人们看后大为赞赏，于是激起他剪纸的情趣。几年来，创作了大量作品，其中有欢庆十六大、老寿星、百鸟图、雄鹰、喜鹊登枝、龙凤呈祥等。霸州电视台、霸州市报等新闻单位作了报道。

陕北是中国民间剪纸艺术创作的重镇，米脂剪纸是陕北剪纸的重要组成部分。米脂剪纸以刚劲有力、粗犷、豪放见长。种类有窗花、炕壁画（炕围子）、顶棚画、极架挂画、小孩鞋头画、裹肚画等。形式有角花、转花、弥花、串花、散花、对花、堆花等。表现范围很广泛，传统题材有牛、马、猪、羊、鸡、花、鸟、狮虎走兽、鹿、鹤、麒麟、喜鹊、凤凰、戏剧人物、民间故事、吉祥物、民俗事象、农耕、纺织、饲养、贸易、佳节喜庆等。常见的作品有商代的“抓髻娃娃”，汉代的“鹿卸草”、“连年有余（鱼）”、“蛇盘兔”、“福禄寿”、“麒麟送”、“莲生贵子”、“寒雀弹梅”等。反映了米脂人民豪放古朴的性格和对美好生活的向往。米脂剪纸有三种剪法。第一种是

无极剪纸简介无极县地处冀中平原，西倚太行，南临滹沱，北望京畿，古时称苦陉、毋极，唐朝之后定名无极。自古以来，无极农耕兴旺，物流畅通，商贸繁荣，外地文化也随之流传。无极剪纸源于清末民初，当地很早就有每逢佳节或喜庆之日在窗纸贴窗花的习俗，风格受山西和天津杨柳青年画影响，后逐步形成独具一格的剪纸艺术。形式多样，题材丰富，古朴大方，纯真完美，作品大多图文并茂，妙趣横生，在继承传统风格的同时又被赋予时代特色。无极剪纸造型丰富、题材广泛、生活气息浓郁，在冀中民间艺术中占有重要的地位，同时对丰富人民群众的文化生活，弘扬民族文化传统，提高人民的审美素质，促进社会全面发展，构建和谐社会将起到积极

惠济区剪纸艺术的主格调是喜庆而热烈，幸福且吉祥。其色彩主要是大红大绿奇艳无比，最适宜用于装扮春节、灯节、婚礼，以及绣制老虎帽、云雀鞋、花肚兜、枕头、衣边等等。其技艺延续，世代传承，千百年来都是老人教晚辈，姐妹相互学。

高台地处甘肃省河西走廊中部、全国第二大内陆河——黑河中下游地区，境内山川险峻、戈壁广袤、大漠绵延，自古就是匈奴、月氏等少数民族游牧之地。自汉代至明代，自中原地区迁移而来、屯田戍边的高台人民既有尚武好斗、慷慨任气的传统，又有耕读传家、研习百家之学的进取精神，创造和传承了许多独具特色的民间技艺，其中包括民间美术的代表作—高台剪纸。高台剪纸，最早始于窗花，塑造的艺术形象有龙凤呈祥、鸳鸯戏水、喜鹊登梅、连年有余、十二生肖，有八仙、《西游记》、《水浒传》、《三国演义》、《红楼梦》人物，有花鸟、孩童、动物，还有昭君出塞、古典人物、现代人物、秦腔脸谱等，曾广泛应用于佛殿庙堂墙壁装饰，主要剪制各类佛像、观音等

梅山剪纸是以梅山文化为底蕴的在益阳安化地区流行的民间剪纸艺术的总称。其代表是以生长在安化县仙溪镇光明村的剪纸艺人向亮晶提供的剪纸资料为佐证，反映了益阳市近代剪纸活动状况，益阳市政府2009年通过相关专家论证，确定该生存状态的剪纸艺术为益阳市级非物质文化遗产，故命名为“梅山剪纸”。“梅山剪纸”具有深厚的历史文化渊源，在传统生活中它主要表现在：祭祀活动、婚礼庆典、重大节日、寿诞、生育、鞋花样、生活装饰、生活娱乐（影子戏）这些方面，梅山剪纸在特定的历史环境下是当地人民群众不可缺少的精神食粮。清·嘉庆十六年《安化县志》记载：“梅山地区土俗淳古，其俗多慷慨”在梅山巫教活动中需要用土纸剪成各种桃符、纸

上虞剪纸，历史悠久，唐宋时已盛行，特别是作为绣花剪纸母本图样，绣花剪纸就与鞋帽服饰以及各种绣品物件结下不懈之缘。由于绣花剪纸作品难以保存，所以历史年代很难考证。南宋诗人范成大的《立春日郊行》诗，记述了迎春习俗——鞭春牛与戴金幡彩胜。“竹拥溪桥麦盖坡，土牛行处亦笙歌。曲尘欲暗垂垂柳，醅面初明浅浅波。日满县前春市合，潮平浦口幕帆多。春来不饮兼无句，奈此金幡彩胜何！”金幡彩胜“之俗，是每逢立春日，妇女们用纸绢等剪成饰物或小幡（长幡下垂的旗）戴在头上或系在花下，用以欢庆春天来临，并互相馈赠。据有关史料记载，早在汉代，在春日祭祀青神仪式中，就有丝织的“春幡”，民间盛行丝织品剪刻成小幡戴在头上，称为“剪彩

纸扎具最本土的一种民俗性、观赏性，乡土气息浓郁。纸扎品是葬礼习俗中的一种殡葬用品，为了能使死去的亲人能享受活着的待遇，甚至比活着更好，人们通常用纸扎品陪葬或焚烧，以前最常见的是纸花，现在有房子、汽车、家用电器等，很是逼真形象。纸扎手工制作，工艺很简单，生活用品为主，表达人们的一种生死观。先将毛竹劈成篾，然后用篾扎成该制作实物的形状，最后用纸或布根据不同形状，不同实物进行外包装，力求形体逼真，外表美观。随着时代的发展，根据不同阶层的需求，不断改进制作物品及制作方法。随着殡葬改革，纯手工的纸扎品已不多见。2008年11月，被列入第二批绍兴市非物质文化遗产名录。

杨桥捻纸艺术的生成、发展源于我国历史上的捻军。据史料记载表明，捻军的前身为捻子、捻党。捻党、捻子最早起源于明天启年间（1621年）。“捻”是皖北方言，通指“一束”为“一捻子”。加入捻子的人大多为贫苦百姓，而且捻子成员多为同一个宗族﹑祖亲﹑乡里，久之这些集合体便自称为“捻党”、“捻军”。这里的“党”之义为“乡党”，泛指乡里乡亲。每捻人数不定，数人，数十人乃至数百、数千人皆可成一捻。捻党初时从事打富济贫、抗粮、抗差等活动。为争取生存权利，反抗地主阶级的盘剥和欺凌，捻党不断汇聚力量，打击地方豪绅地主。他们采取行动前，一般要举行仪式，点燃捻纸，为鼓舞斗志，捻党人把打击对象捻成各种人物造型，并付之一炬，

周蕴华家庭剪纸是常州的一道独特而亮丽的文化风景。数十年来，周蕴华家庭剪纸传承、延续了常州民间剪纸的艺术精华，并吸收了中国画、版画等创作手法，形成了颇有江南地方特色的剪纸艺术风格。周氏家庭剪纸作品聚集了浓郁的江南老房子、古村落——门窗、厅堂、园林、桥、街巷、庭院、水乡人家等多个系列，以黑纸刻画各种点线面，以白纸衬底构成黑白灰，充分施展黑与白的色彩魅力，创造出一种独特的意境，观其貌、究其根、寻其神，可觅见江南民居的精华。江南民居园林的一村一坊、一街一巷、一亭一桥、一院一廊的环境艺术、空间艺术、色彩艺术、质感机理的材料美学融剪纸作品于一体，向人们无声地诉说着灿烂的中华文化的神奇和奥妙。令人叹为观止的

宁阳韩氏剪纸嫡亲传承传了五代，距今有100多年历史，其剪制技巧独特，融各派剪纸之长，如婚庆系列和节庆系列，发展了传统剪纸的应用范围；如居室装饰，抛弃了传统剪纸中的腐朽部分，有的小巧玲珑，有的气势磅礴，得到了美术界同仁的称赞。剪纸是中国艺术宝库的珍宝，宁阳韩氏剪纸是宁阳文化的重要名片，韩氏剪纸传人从美术方面潜心钻研，发展了民间受欢迎的系列作品，如福禄寿喜、花鸟鱼虫等。传统剪纸活泼性强立体性差，夸张性强-性差，韩氏剪纸注意恰当的立体性，引用-原理创作出具有较高收藏价值的风景名胜系列。剪纸这项非物资文化遗产有广阔的市场价值。

沧州地区海兴剪纸在当地是一项颇具特色的民间艺术。剪纸是民间的一种传统装饰工艺。它的制作，即是用剪刀将色纸剪成各种花卉、鸟兽、人物、图案等。早在汉、唐时代，民间妇女即有使用金银箔和彩帛剪成各种花鸟贴在鬓角为饰的风尚。至宋、元时，发展成为在节日或新婚嫁娶中，剪出各种花样、图形作为室内装饰，贴在窗户的称窗花，贴在门楣的称名门签。到明、清时，式样和种类及装饰范围日趋扩大，并与刺绣联袂，几乎充满人们日常生活的衣、食、住、行各个空间，即衣有衣花、帽花、鞋花，食有食品礼花，住有窗花、门花、帘花、墙花，行有车花、轿花等。20世纪80年代初，海兴剪纸艺术进入快速发展轨道。海兴剪纸艺术特色既细腻逼真又粗犷豪放，线