十里红妆婚俗缘于一个民间流传的“村姑救康王，浙东女子尽封王”的故事，宁海形成了特有的十里红妆婚俗，这个宁海及浙东地区特有的传统婚妆系列及相关民俗，最后演变成婚嫁的代名词，明媒正娶的符号，更是四乡八村文化交流的民间活动。十里红妆婚俗文化可以说，是古老的传说为宁海十里红妆婚俗的形成奠定了基础。十里红妆婚俗不但是宁海及浙江东部地区特有的结婚礼俗，也是民间迎亲嫁女的重要活动。当地嫁女的嫁妆，大到床铺家具，小到针头线脑，一应俱全。迎嫁妆队伍浩浩荡荡，绵延十里，十分气派。十里红妆规模声势之大，数量之多，门类之齐全，制作工艺之精湛，艺术价值之高，耗费之昂贵，均为全国罕见。“千工床、万工轿、十里红嫁妆”是家喻

宁波泥金彩漆是宁波传统工艺“三金”之一，是一种泥金工艺和彩漆工艺相结合为主要特征的漆器工艺。明清之际到达鼎盛，现仅宁海还保留此项传统手工艺。泥金彩漆以中国生漆和金箔为主要原料。制作方法分为“堆泥(堆塑)”、“沥粉”、“泥金彩绘”三种。它们可以用一种工艺技法单独成品，也可三种结合，综合成一个工艺丰富的产品。堆泥是泥金彩漆最独特的工艺方法，它是在平面上做“加法”——手工堆塑。艺人以生漆、瓦片灰或蛎灰按一定比例捣制成漆泥，在木胎漆胚上堆塑山水、花鸟、人物、楼阁等图饰，再给堆塑贴金、上彩。此项工作程序繁杂，要领颇多。制成的工艺品典雅古朴、绚丽多彩，继承汉唐雕刻艺术之遗韵。泥金彩漆品种丰富，大及眠床、橱

余姚民间剪纸活动自南宋以来，历久不衰，影响深远。有“山野之花”的民间剪纸，深受北俗南移文化影响，每逢过年过节、结婚生日、甚至丧事，城乡妇女都能剪一手，都能根据不同的需要剪出各式各样的图案，以供实际使用。至明清之际，姚城街坊、虞宦街口、下海头布摊，里山头布贩子，兼售“剪鞋样”、“剪绣花样”、招徕顾客、兜揽生意，在马渚、临山、陆埠、浒山、慈城一带农村妇女剪绣花样，成为妇女日常生活一种不可缺少的实用工艺，姚西云楼，曾流传“一把剪刀、一张纸、跟着太婆学剪纸，剪只黄牛耕湖田，气煞财主赵矮子”的民谣。近代余姚的民间剪纸制品种繁多，既有以婚礼为中心的“喜花”，红纸剪出各种吉祥图案，用于摆在嫁妆上作装饰，张贴

宁海平调是浙江古老的地方戏曲剧种之一，属于新昌调腔的分支，起源于明末清初，以宁海为中心，流行于象山、黄岩、温岭、临海、仙居、天台、奉化等地，至今已有三四百年的历史。它有《小金钱》、《金牛岭》、《潞安洲》、《天门阵》、《白门楼》、《御笔楼》、《百花赠剑》、《贵妃醉酒》、《陈琳救主》、《偷诗赶船》等一百多出传统剧目，其中《小金钱》百余年来与耍牙的技艺紧密结合，成为宁海平调中最富于特点的代表剧目。宁海平调的唱腔声调高亢而婉约，一唱众帮，不用管弦而单以锣鼓衬托。其帮腔有混帮、清帮、全句帮、片段帮、一字帮等多种形式。演出中除小丑对白外，基本使用宁海方言和“读书音”。“宁海耍牙”是宁海平调表演中独具的一门

前童元宵行会正月十五闹元宵习俗全国各地都有。宁海闹元宵则别具一格，是在正月十四的夜里进行，主要以抬鼓亭、舞狮子、踏彩船、放铳花、祭祖先为主要形式的行会活动，民间习称“行会”。现今前童古镇、黄坛镇还保留有元宵行会习俗，尤以前童元宵行会著名。前童元宵行会，是宁海前童塔山童氏族人每年元宵节期间举办的迎神祭祖、欢庆佳节的传统民俗活动，是一场延续五百年的盛会，鼓亭抬阁秋千巡游是活动的主要表现形式。走街串巷的巡游队伍，昭显着童姓子孙的兴旺发达，是前童民俗中一道独特的风景线。据《塔山童氏族谱》记载，前童元宵行会始于明中叶，盛于明末清初。是为了纪念明代水利功臣童濠带领族人开渠凿砩，灌溉农田的功德。聚民心修水利

宁波金银彩绣是在真丝质地的面料上用各色彩线绣制、金线和银线盘绣而成的汉族民间手工艺品之一，以其浓郁的地方特色和独有的民间风格、丰富的形象被列为国家级非物质文化遗产。金银彩绣，顾名思义就是运用金银线作为基材，辅以各种色线，在真丝质地上绣制的作品。那它表现的主题，主要是民间喜闻乐见的龙、凤、麒麟、福禄寿等吉祥图案，还吸收了敦煌壁画中藻井及戏剧补子图案，结合宁波刺绣盘金、盘银的传统针法，创造了独具匠心的地方风格，制做的戏剧服装也赢得了海内外人士的称赞。2011年6月宁波金银彩绣入选第三批国家级非物质文化遗产名录。所谓金银彩绣，是一种在丝质地上用金线(银线)，结合各色彩线刺绣而成的手工艺品。它的历史相

象山地处浙江中部沿海，三面环海，海陆岸线长，浅海滩涂面积广阔，海水盐度年均30.8‰，日照时间长，风力资源丰富，具备晒海的优良条件，是浙江省三大产盐县之一。象山晒盐历史悠久，唐代已用土法煎盐，宋时已有刮泥淋卤和泼灰制卤法，并用煎熬结晶，元人称晒盐为“熬波”。清嘉庆开始，从舟山引进板晒法结晶，清末又引进缸坦晒法结晶，成为盐业生产工艺上的一大变革。上世纪60年代后试验成功平滩晒法，采用新技术，并用机器逐渐代替手工操作，传统晒盐技艺终于退出历史舞台。它以海水作为基本原料，并利用海边滩涂及其咸泥（或人工制作掺杂的灰土），结合日光和风力蒸发，通过淋、泼等手工劳作制成盐卤，再通过火煎或日晒、风能等自然结晶

原称“莲花文书”，又称“犁铧文书”，1956年定名宁波走书。形成于清光绪年间（1875－1908）的余姚农村，清末明初流传入宁波城区，继又向镇海、舟山地区拓展。二十世纪五、六十年代演唱区域甚广，除宁波、舟山地区外，还演唱于台州地区的临海、天台、黄岩和杭州等地，至九十年代初开始衰落。宁波走书原称“莲花文书”，又名犁铧文书，1956年定名宁波走书。约起源于同(治)光(绪)年间。流行于宁波及舟山群岛一带。在20世纪30年代中期相当盛行。20世纪50、60年代演唱区域甚广，除宁波、舟山地区外，还演唱于台州地区的临海、天台、黄岩和杭州等地，至20世纪90年代初开始衰落。宁波走书的唱词用宁波方言，有说有唱

奉化布龙因起源和流布于浙江奉化而得名，是全国颇有影响的代表性龙舞之一。它由敬神、请神、娱神的民间仪式逐渐演变成为富有特色的民间舞蹈，迄今已有八百多年历史。舞得活、舞得圆、神态真、套路多、速度快是奉化布龙的主要艺术特征。整个舞蹈由盘、滚、游、翻、跳、戏等基本套路和小游龙、大游龙、龙钻尾等过渡动作组成，舞者动作矫健，舞姿变化多端，技艺娴熟。所有舞蹈动作都在龙的游动中进行，能做到“形变龙不停，龙走套路生”，“人紧龙也圆，龙飞人亦舞”，造型生动，转换巧妙，动作间的衔接和递进十分紧凑。由于龙身轻，舞动起来速度快，龙圈环环相扣，龙身紧紧缠绕。奉化布龙传统套路多达四十余个，为一般龙舞所罕见，其中有的已被用作

四明内家拳是一门内涵丰富，风格独特，训练方法自成体系的优秀拳种。也称剑术，俗名鹅头颈拳。明末清初浙东学派的著名学问大家黄宗羲以内家二字名之。古往今来，素有养身修道，御敌防侮的美称，是中华武术领域里的瑰宝之一。16世纪中叶后盛行于浙东四明一带。今人将近似于内家拳的太极、形意、八卦等拳术归为“内家拳”，流传在四明的原始内家拳则被称为“四明内家拳”。而有上乘大成之说的四明内家拳，是当今各派内家拳的公认始源。四明内家拳以中国传统哲学文化为基础，以拳道为介质，实精神，修身心提升自我，洞明世事为一体。内家拳的主要套路有：七十二加一的变法、三十九打法、二十四加一的正侧，以及最精华的小九天（阴阳十八法）和十二

据民间艺人口传和明代文人余怀的《板桥杂记》、张岱的《陶庵梦忆》等著作记载介绍，奉化吹打明代中叶就已盛行。在漫长的历史中，城乡民间器乐活动，代代相传，并融入民俗礼仪中。每逢庙会节日、喜庆婚嫁、丧葬祭祀，皆不离音乐。职业、半职业性民间乐队（堂、班、社、会）应运而生。民国时期的民乐队，以大桥九韶堂、肖镇白柞杨徐鑫、吴家埠张潮水班等较有名。除此外，尚有南浦利星社、方桥阮家奉化社、董李永昌会、永丰会等小乐队。乐队人员多来自农民及从事理发等服务业的人员。九韶堂是奉化最有名的民间乐队，水平最高，规模、曲目最丰富。九韶堂最有特色的乐器演奏，是由乐师钱小毛长期琢磨、编配而成的十面锣演奏和四鼓（类似爵士乐的架子鼓

四明南词也叫“四明文书”。曲艺的一种。用宁波方言说唱的弹词。流行于浙江宁波一带。原为文人的业余演唱，清末出现专业艺人。早期为按生、旦、净、末等分角色演唱，后发展为一人自弹三弦演唱，一人打扬琴伴奏，也有二三人加用琵琶、二胡等伴奏的。唱词为七字句。传统书目均为长篇，有《珍珠塔》、《玉蜻蜓》、《双剪发》等三十余部。曾称“宁波文书”。系宋代的陶真，明代的弹词衍变而成的浙江曲种，流传至宁波城区和郊县。清末至民国初期为鼎盛期，二十世纪四十年代开始衰落。清嘉庆十一年（1806），“温州鼓词”已有艺人白门松演唱活动的文字记载。用温州地方语言说唱，以瑞安话为准，有说有唱，以唱为主。演唱者自行伴奏说唱，伴奏乐器牛

象山晒盐业历史悠久，唐代已用土法煎盐、宋时已有刮泥淋卤和泼灰制卤法，并用煎熬结晶。元人称晒盐为“熬波”。清嘉庆开始，从舟山引进板晒法结晶，清末又引进缸坦晒法结晶，成为盐业生产工艺上的一大变革。从现有的资料中，可查到民国时期晒盐业的代表人物严纪鳌等。上世纪60年代后试验成功平滩晒法，采用新技术，并用机器逐渐代替手工操作，传统晒盐技艺逐渐退出历史舞台。直到上世纪90年代初，老盐区金星、番头等少数盐场仍保留手工与机械操作并存的状况。千余年来，晒盐区分布在县境沿海地区，北自钱仓，由爵溪折而南至石浦，四都，迂回二百余里，灶舍环列其中。新中国成立后，盐区（场）几经调整废兴，至上世纪70年代末，形成昌国、花

余姚土布，又称“余姚老布”“小江布”“细布”“越布”，以历史悠久、工艺细致、花色美观、实用牢固而闻名。余姚土布是余姚棉区极具特色的家庭纺织产品，其种类繁多，有：紫花布、净白布、元色布、青花布、茄花布、方格布、斜纹布、各色条子布等，制作分纺纱、织布前的准备、经布、织布等几大环节，需要用到20多项制作工具。余姚地处浙东沿海，濒临杭州湾，过去是全国重要产棉基地，明徐光启《农政全书》称“浙花出余姚”。历史上余姚棉花种植面积曾一度占到浙江省的40%，故浙棉又称“姚花”。余姚土布自南宋后以此为主要原料，因历史悠久、工艺细致、花色繁多、实用美观、用途广泛而闻名全国，民国以来一直为外销之大宗。余姚旧属绍兴（会

红帮裁缝的源流在浙江省宁波市鄞州区姜山镇的孙张漕村，发祥地在毗邻该村的奉化江两岸——姜山、云龙、钟公庙、下应和奉化市的大桥、江口、西坞一带。宁波人习惯上把蓝眼睛、高鼻子和棕色头发的洋人称为红毛人，为红毛人做洋服的裁缝则称为红帮裁缝。红帮裁缝以上海为中心，影响波及全国20多个城市，及香港、台湾、日本、新加坡、苏联等地。红帮裁缝坚持古为今用，洋为中用，在中国服装史上创立了五个第一：中国第一件西装；中国第一套中山装；中国第一家西服店；中国第一本西服理论著作；中国第一家西服工艺学校，为我国近现代服装的形成和发展作出了重要贡献。红帮技艺以父子、师徒和工场作坊为传承方式，从19世纪末到20世纪先后有六七代

姚剧是滩簧类地方剧种，用余姚方言演唱。其前身为“余姚滩簧”，又曾被称为“鹦哥戏”。起源于十八世纪上叶，形成于十八世纪中叶，脱胎于当地雀冬冬、白话佬等民间说唱艺术和车子灯、旱船、采茶篮等民间歌舞；始行于浙东余姚和慈溪市中西部及上虞市曹娥江以东地区。据史料考查，最早姚滩班社为清乾隆年间余姚横河匡堰（今属慈溪）艺人虞才华为班主的“才华班”。十九世纪中叶至清末民初为姚滩之鼎盛时期，时有民间班社近50副。盛行于宁绍平原，并流传至舟山、杭嘉湖、上海等地区。姚剧传统剧目计有72出，多为反映平民生活、男女爱情的“对子戏”、“三小戏”和少数多角“同场戏”。内容通俗易懂，贴近民众心理，民间语汇丰富，乡土气息浓郁；

梁祝传说发源于1600年前的东晋时期，经长期流变、发展，在浙江省宁波地区逐渐形成以梁山伯墓为展演场所，内容丰富、形式多样的宁波梁山伯庙婚俗信仰文化。其内涵包括：古老的梁山伯庙、梁祝墓及其承载的文化；每年两次的梁祝庙会及仪式；周期性举行的以梁祝传说信仰为内容的民间艺能表演；祈求婚姻美满的信仰者及信仰仪式等。梁山伯庙又称义忠王庙、梁圣君庙，位于浙江省宁波市鄞州区高桥镇的九龙墟。梁祝墓即在其庙西侧，地处四明山脉，余姚江畔。梁山伯庙的确切始建年代已无法考证。历史文献中有“安帝时，刘裕奏封义忠王，令有司立庙”的记载。据此说法，该庙东晋时即建有，至今已有1600年历史。至少至宋代李茂诚撰写《义忠王庙记》时

犴舞是越地先民在社会生产和生活中，为表达对犴的崇拜而衍生出来的一种民间舞蹈，它起源于先民对犴神话的崇敬，是河姆渡稻作文化的产物。根据《四（泗）门谢氏二房谱》（始修于明正德年间1506-1522）中记载，舞犴为秦朝时的一种风俗，说明余姚犴舞至今已有二千多年的历史了。它是一种集先民们古朴的哲学思想——五行相生相克原理和祈神、娱神民俗内涵于一体的一种独特的民间舞蹈。余姚犴舞具有流传古老、形象独特、传播较远、舞法独特的显著特征。犴舞的发展有三个阶段，一是静态图腾阶段，秦以前皆属于此类，二是初动阶段发展于秦代，三是有阵有法、可舞可逗阶段，形成于明代。犴源于古犴，与龙相象，头、身、尾共七节，头似狗似狐，无

彩船又称“纱船”，由薄纱等材料制作而成，因其制作中注重丰富的色彩，故得其名。彩船只是一种通称，具体称谓时，以船头、船尾饰以龙图案者，称“龙船”，以凤图案者称“凤船”。当地群众通常以船的动物图案或船的造型具体称谓，如鱼船、虎头船、官船、花轿船、鼓阁船、亭阁船等。最初为竹制彩花船，后发展为高达5米，木制、雕刻并油漆的南湖船、天安门船等大型彩船。彩船皆不能下水，故又通称“旱船”。确切地说，彩船属于船模，是民间传统大型工艺品。纱船起始年代无以确知，据当地93岁朱姓老太太回忆“喇嘟嘟、喇嘟嘟，纱船还在中塘路”这句民谣推测，彩船历史至少出自清雍正年间。旧时咸祥每年要举行三次盛大的庙会，纱船都会前去参加。纱

蛟川走书是宁波地方曲艺中的一个乡土气息浓郁、风格独具的曲种。流传于镇海及宁波城区一带，追溯渊源，迄今有一百多年历史。据蛟川走书老艺人口传，约光绪年间，一个住在镇海县城小南门名叫谢阿树(又名谢元鸿)的蛟川走书艺人，因所住小南门拱形城墙上刻着“蛟川”二字，遂以此为名，称“蛟川走书”。早期蛟川走书仅一人演唱，没有乐器伴奏，也无后场和唱，艺人只用两只酒盅，一根竹筷，有节奏的敲打，自唱自和。抗日战争前夕，逐渐演变成以一唱一和的形式，在庙宇、祠堂或晒场地用木板搭成一个小平台，演唱者开始用静木、纸扇、手帕等作小道具，伴奏也改用竹板、竹鼓打出有板有眼的节奏，并在落调时用清口唱和“哎哎哩啊”的基本调。抗战胜