安塞腰鼓是陕西省的汉族民俗舞蹈。表演可由几人或上千人一同进行，磅礴的气势，精湛的表现力令人陶醉，被称为天下第一鼓。1996年，安塞县被国家文化部命名为中国腰鼓之乡。2006年5月20日，安塞腰鼓经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。基本简介“腰鼓”是陕北各地广泛流传的一种民间鼓舞形式，尤其是延安地区的安塞腰鼓安塞县、榆林地区的横山、米脂等地最为盛行，是陕西民间舞蹈中具有较大影响的舞种之一，安塞腰鼓起源于榆林横山，在明代后期，由于灾荒与农民起义，安塞已经人烟稀少，现在的安塞人由榆林横山迁过来，也把横山的腰鼓带到了安塞。安塞腰鼓是一种独具特色的民间大型舞蹈艺术形式，具有2000多年的历史

陕北说书，是流传于陕北的一种说唱艺术形式，说唱者多为盲人。说书艺人中流传有说书是三皇流传的故事。绥德有个三皇庙，每年七月十五，各地书匠都要云集这里，为祖师爷义务说书，在艺人眼里认为三皇为说书祖师爷。三皇留世说书，不过是个传说故事罢了。然而盲人说书的历史却久有来由。说书一词最早见于《墨子耕耘》：“能谈辩者谈辩能说书者说书。”西汉刘向在他的《烈女传》一书中曾有：“古者妇人妊子，寝不边夜则令瞽者诵诗，道正事”的记载。这里的瞽者道正事。指的就是盲人说书。从左丘明、师旷之类的瞽史的讲史到荀子的《成相辞》、《赋辞》、《赋篇》。再到后世说话弹词，均系说唱发展历史。这种情况一直到解放后。约定俗成，不少人认

塞剪纸是流行于陕西省安塞县的一种汉族民间艺术。大凡喜庆的日子，安塞妇女都要铰剪纸、贴窗花。腊月天，妇女们围在一起，早早就为春节剪纸，临近年关，家家户户新糊的洁白窗户纸上贴满了红红绿绿的剪纸。这样，一个村子就是一个剪纸艺术展览会。安塞剪纸不仅造型美观，剪工精致，而且具有深邃的历史文化内涵，包含了美学、历史学、哲学、民俗、考古学、文化人类学等多方面的内容，被誉为“地上文物”和文化“活化石”。安塞剪纸形式多样，风格淳厚凝炼，线条粗犷明快，寓意单纯质朴，充满对平安吉祥的祈望之情。2006年5月20日，该遗产经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。自从20世纪80年代以来，安塞剪纸已开始从传统用

陕北民歌[1]是陕北地区的传统民歌，分为劳动号子、信天游、小调三类。劳动号子包括打夯歌、打硪歌、采石歌、吆牛歌、打场歌。信天游分为高腔和平腔。这些自成体裁又各具特点的传统民歌，都从各方面反映了社会生活，唱出了陕北人民的苦乐和爱憎，并且当社会制度根本改变的时候，民歌的内容和形式也随着发生变化。这种变化，反映在内容上表现了新的社会生活和新的人物形象，同时也使各种体裁具有了新的意义。2008年6月，陕西省榆林市、延安市申报的陕北民歌经国务院批准列入第二批国家级非物质文化遗产名录。陕北民歌流传于榆林延安的山坡、沟洼、田野、村落，是世世代代的陕北地方劳动人民“感于哀乐，缘事而发”，用拦羊嗓子回牛声吟哼吼

子长唢呐历史悠久，代代相传，在长期的发展过程中，形成了独特的艺术特征。它以五人一组，系吹打结合吹奏班子，活跃在民间。这些民间乐队人虽少，但乐器声音宏亮，吹起来红火热闹，曲调委婉动听，群众十分喜欢。过红白事、搞庆祝活动、闹秧歌都有吹手助兴。唢呐手也叫吹鼓手，也称“龟子”，但实际上，“龟子”是“读qiu兹”转音，是说这种乐器是从西域龟兹传过来的，也可视为“洋货”，不过到如今，早就沾满了黄土高原的黄土味了，不论是它的制作工艺还是它的形状和类型，如今已成为地地道道的“特产”，在陕北尤其在子长愈来愈发展、壮大、繁荣。子长唢呐杆长碗大，音色明亮，低音浑厚，高音挺拔，粗犷悍实，热烈奔放，舒展挺拔，音量大，透

壶口斗鼓是陕北民间传统鼓舞艺术中独特的一种艺术形式，源于气势磅礴的壶口瀑布旁，流传于陕西省宜川县黄河沿岸的壶口乡、高柏乡一带。壶口斗鼓融舞蹈、武术、打击乐为一体，具有高亢昂扬、粗犷豪放、剽悍威武、威猛刚烈等特点。表演时，表演者结合鼓点节奏场面变化，作出种种舞姿身段。鼓手有“左右开弓”、“马步冲击”、“穿插对打”、“开合斗打”；锣手有“反扣前冲”、“回扣后弓”；镲手有“双人对镲”、“大镲高翻”、“胸前空翻”，还有“单翻”、“双翻”、“斜叉”、“正叉”等，鼓锣镲在这里变成刀枪剑，演奏者则成为将校卒，威武雄壮。演奏中巧妙自如地运用了“鼓花”、“锣花”、“镲花”，加之棰腕上的彩带装饰，整个场面显得五彩

由于黄陵地处陕北与关中的交界处，所以黄陵剪纸不但保持了陕北艺术中粗犷、朴实的地方风格，又受关中地区的影响，具有秀丽、细腻、明快的艺术特色，即富有黄土高原浓郁的生活气息，散发着泥土的馨香，又体现了黄陵人民健康向上的情操和对幸福生活的憧憬。黄陵剪纸由于其技艺精湛、题材广泛，而吸引了许多国内外剪纸爱好者和收藏者。德国友人白云台女士两次来黄陵，亲自到龙首镇上翟庄村杨喜仙老人家作客。当她亲眼看到杨喜仙的作品时，简直不敢相信是用纸剪的。那艳若霓霞的彩蠂掁翅欲飞，婀娜多姿的金鱼仿佛在水中游晃，千媚百态的牡丹喷香吐艳这位德国洋女士大饱眼福，不得不为中国妇女的聪颖能干而由衷赞叹。近年来，黄陵剪纸经过不断的挖

鄜州飞锣，也称富县飞锣，是陕西省富县的汉族民俗舞蹈艺术。鄜州飞锣能够增添节日气氛，也表达了汉族劳动人民对美好生活的热爱、向往和追求，是陕西省第三批省级非物质文化遗产保护项目。鄜州是陕西富县的古称，得名于唐，因飞锣这一种汉族民间艺术流传甚广，并起源于唐代的鄜州之地，鄜州飞锣因此得名。鄜州飞锣是一种古老的汉族民间艺术。飞锣，原名马锣，流传于富县交道塬一带。为古战场收兵的信号，也是战士在庆贺胜利时的一种舞蹈。逢年过节，飞锣队一般四六成双，或八十成对，尾随在秧歌队的后面，走村串户。队员们身着骑士装，一手掌锣，一手握锤，敲敲打打，跳跳蹦蹦，甚是活跃。场地表演时，秧歌队围成一个圆圈，飞锣在中间表演。敲打动

老秧歌是流行于黄陵民间的一种舞蹈艺术，按其表演形式、服装、道具、化妆和舞蹈的风格特点与当地传说，它是根据汉代宫廷歌舞和流传在民间的秧歌演变而来的，经过民间艺人们的不断创新，形成了现在这种风格的广场民间艺术。老秧歌表演时分男角、女角。男角称耍杂，头戴船形草帽，腰围白裙，手持莲花灯，引逗女者。女角称包头，身穿大襟彩服，腰系开缝彩裙，头戴彩色纸花，以黑布作发辨，表演以集体舞为主，人数或多或少，多者可达几百人，少者可达几十人。老秧歌具有内刚外柔的舞姿,矫健平稳的步法和快速的移动、旋转、激昴的情绪，具有强烈的艺术感染力，给人们以美好的艺术享受?quot;老秧歌主要的图队形有白马分鬃、二龙戏珠、摆八卦、蝎

黄帝被认为是中华民族的始祖。根据记载，号轩辕氏、有熊氏，姬姓，一说姓公孙，姬姓部落首领，传说中远古时代华夏民族的共主，五帝的第一个。黄帝也被道教尊为道家之祖，在道教中有特殊的地位。关于黄帝的传说：据传他出生几十天就会说话，少年时思维敏捷，青年时敦厚能干，成年后聪明坚毅。建国于有熊（河南新郑），亦称为有熊氏。时蚩尤暴虐无道，兼并诸侯，当时的天下共主发明农耕和医药的炎帝已经衰落，酋长们互相攻击，战乱不已，生灵涂炭，炎帝无可奈何，求助于黄帝。黄帝毅然肩负起安定天下的责任，黄帝与蚩尤战于涿鹿，双方的战士斗英勇无畏，战斗十分激烈。黄帝在大将风后、力牧的辅佐之下，终擒蚩尤而诛之，诸侯尊为天子，以取代炎帝，

黄陵麦秸画又称麦杆画，是汉族传统手工艺品之一。和陕西黄陵麦秸结构应归为一类的还有刨花画，棉絮画。其主要是利用麦杆刨花等的自然光泽、纹理以及其特有的延展性、柔韧性，在民间艺人的精妙构思，精心创作下，经过十几道工序加工制成。主要用于装饰家居，美化生活。有字屏和画屏两种形式，其制作工艺考究、构图简单、线条流畅。制作过程选料：麦杆的采集主要是在麦子成熟后进行。要选择相对较为粗壮且光泽明亮没有破损的麦子主杆，经清除杂质、灰尘后，清洗晾晒，直到干透，然后用刀子将麦杆割开，刮净里面的内膜，利用熨斗压平，用烙铁按“焦、重、浓、淡、清”烙成深浅不同的颜色，再根据所烙出的颜色深浅切片切丝待用。构图：首先要将所要表

吴旗铁鞭舞，突出表现两点：一个是“鞭”：即铁鞭——古代兵器。一个是“舞”：即表演——舞蹈者手持铁鞭表现出的形体动作和“教仪”程式活动。凡历史发展平稳、兴盛时期，必为表演活动高峰期。民俗佳节、年景丰收，以及军队庆功，都会聚众表演，热闹一场。凡国运不昌，年景欠佳，民心不稳时期，此艺术形式多出现在“教仪”场合。古兵器——铁鞭被巫师所用，人们抬楼抬鞭，广场舞蹈，占卜立卦，求雨问事，驱凶避邪，祈祷神灵保佑，盼望风调雨顺，五谷丰登，国家强盛，民族兴旺。喜庆或教仪活动中所展现的“铁鞭”这一“神物”，在无定河流域和白于山以南的北洛河流域，以及周边地区的广大民间，扎根开花，无可取代。吴旗县铁鞭舞，历史上大体为四

甘泉莲花灯，民间舞蹈，陕西省非物质文化遗产保护项目。甘泉莲花灯是节日喜庆秧歌的一种，舞蹈和配乐形式较为固定，有着其独特的风格和程式，舞蹈者女手持莲花灯，男手持鱼纹灯，以代表女性阴柔的莲花和代表男性阳刚的鱼为吉祥象征。艺术风格颇有汉唐时期的宽广雄厚，又融合了鱼米之乡的委婉细腻。在表演形式上，分为“走灯”和“跑灯”两种。莲花灯古称莲花舞，亦叫舞莲花，是一种源于隋唐宫廷娱乐的舞蹈。最初在隋炀帝于府村修建的行宫中表演。甘泉莲花灯是甘泉县群众春节闹红火的传统民间艺术。莲花灯是一门具有悠久历史的民间艺术，甘泉莲花灯讲究舞者仪态万方，典雅端庄，动若风吹莲眵，鲤鱼翔底；静若芙蓉争艳，处子朝阳。如在夜间表演，但

延长梆子鼓的发祥地在本县张家滩镇的下磐石村和黄河古渡马头关一带。下磐石村有一座建于明朝永乐元年（1403年）的回音寺，它距今已有600余年历史了，还有一棵与回音寺同龄的老槐树，村人多为郝姓，老槐树所在地是郝姓人家的祖坟；众所周知，马头关是千年古渡，那雄浑壮观的黄河水，那荡气回肠的船夫调，那女神曹娘娘的动人传说，一一这些，足可把马头关撰写成一部神奇的大书其余不论，仅从下磐石村历经苍桑的回音寺、老槐树和千年古渡马头关，便可铨释延长梆子鼓的发祥地是个有着深厚文化底蕴的地方。上世纪90年代初，延长县文化局（馆）曾多次派人前往下磐石村、马头关一带，开展搜集、加工延长梆子鼓的工作，在这次工作中，得知有

延长曲颈琵琶，身高1米左右，音箱成梨形，面上有九品四相，四弦，腹中有响线，摇动琵琶时，铿然有声，颈弯曲，颈顶部有一尖角，形似蝎尾，用于悬挂多余的牛皮弦。曲颈琵琶音色优美，穿透力强(衰减小，传得远)。高音区明亮而富有刚性，中音区柔和而有润音，低音区音质淳厚。与琵琶配套的还有一些小物件，蚂蚁、刷版、手拔、惊堂木等。关于蝎尾有一个动人的传说，周朝时，有一个盲人，双目失明，跳入河中自杀，突然，河岸上伸过来一根巨大的蝎子尾巴，把盲人勾上岸，原来救盲人的是一个蝎子精，蝎子精摇身一变，变成一件像蝎子形状得东西，弹拔发出琵琶之声，盲人抱着这个东西走乡串户，乞讨为生。曲颈琵琶制作工艺简单，乡间木匠就会制作，选用

子长秧歌的最早形式是庙会秧歌，俗称老秧歌。每逢春节，由庙会会长选择伞头，组织秧歌排练。正月初二（也有初七、八的）“起秧歌”前，先由会长率领秧歌队拜庙，借此驱恶逐邪，求得当年风调雨顺，人人平安。经千年沿革发展，它已构成以民间舞蹈为主体，集民间音乐、美术、工艺、戏曲、文学、杂耍、拳术等为一炉的综合民间艺术。挨家挨户拜年，俗称“排门秧歌”或“沿门秧歌”。据说，秧歌队到了哪家，哪家便可除灾灭祸，可保四季平安。所以，人们总是情不自禁地融入这一活动，闹它个惊天动地，欢天喜地。故称“闹秧歌”，“闹红火”。可见，“秧歌”一词有两层意思：从广义讲，它是春节一切文艺活动的总称，从狭义讲，则是秧歌队进行集体舞蹈表演

黄陵抬鼓”也称“龙鼓”，是具有鼓乐和鼓舞两种风格特点的一种民间艺术形式。它是黄陵祭祀活动和秧歌社火中常用的大型打击乐舞。“黄陵抬鼓”形式独特、特点明显，具有典型的地域风格。其小抬鼓鼓面直径约45公分，鼓外形厚度约30公分，两根木棍横穿鼓梆，梢端系两条吊带，表演时两人同抬同打。中抬鼓鼓面直径约80公分、鼓外形厚度约50公分，装饰与小抬鼓相同，表演时两人抬一人打。大抬鼓鼓面直径约150公分、鼓外形厚度为100公分左右，表演时由16人抬三人打，三种鼓一起擂动，气势磅礴，有排山倒海之势。据《史记．五帝本纪》《山海经》《黄帝内经》《路史·疏仡纪‘黄帝》记载，传说蚩尤铜头铁臂，能呼风唤雨，口吐烟火，交战中

黄陵县位于陕西中部、延安市南端，因这里是中华民族始祖轩辕黄帝的陵墓所在地而得名。轩辕黄帝开历史之先河，创中华之文化，被奉为中华民族始祖。为了纪念和缅怀始祖精神，先民就有了隆重的祭祀活动。据《绎史》记载“黄帝崩，其臣左取衣冠几杖而庙祀之”。最早见诸史料的后世帝王祭祀是周威烈王四年（前422）秦灵公作吴阳上，专祭黄帝。汉代以后，祭祀黄帝形成朝廷定例。1911年，孙中山先生就任临时大总统，专程派人赴黄帝陵祭祖。抗战时期，国共两党几度同祭黄帝陵，毛泽东主席亲自撰写祭文。黄帝陵祭祀活动在长期的实践中已形成一定的规模格式和祀典礼仪,大致可分为官(公)祭、民祭两种形式。现在的公祭黄帝陵仪式庄严、肃穆，祭陵现

吴起泥塑艺术是中国陕西地区一种古老常见的汉族民间艺术。它的产生及形成的时间可追溯到两汉时期，随着道教的兴起和佛教的传入，以及多样化的奉祀活动，社会上的道观、佛寺、庙堂兴起，直接促进了泥塑偶像的需求和泥塑艺术的发展。到了唐代，泥塑艺术达到了顶峰。内容介绍泥塑的基本用料——泥土需精心准备，一般选用带些粘性又细腻的土，经过捶打、摔、揉，有时还要在泥土里加些棉絮、纸或蜂蜜。泥塑的模制一般分为四步：制子儿、翻模、脱胎、着色。制子儿就是制出原型，找一块和好的泥，运用雕、塑、捏等手法，塑造好一个形象，经过修改、磨光、晾干后即可，有些地方还要用火烧一下，加强强度。翻模就是把泥土压在原形上印成模子，常见有单片模

志丹羊皮扇鼓是流传于陕西省志丹县的一种独特的汉族鼓舞艺术，是足以与安塞腰鼓相媲美的陕北鼓乐艺术，是陕西省非物质文化遗产保护项目。陕西省延安市志丹县是志丹羊皮扇鼓的活跃地。志丹县原名保安县，保安县的历史源渊流长，可以上朔到宋代。西击属狄，春秋属白狄，三国两晋时属匈奴地，隋属延州地，1269年元降保安州为保安县，1936年为纪念民族英雄刘志丹而命名志丹县。志丹羊皮扇鼓何时形成，经过了多少年的历史变迁，因缺乏相关的资料及有关文献记载，无法考证。但就其志丹扇鼓在最初的搜集挖掘中，通过走访老艺人、知情人并参照外地经验等有限的资料分析，从它的形成演绎发展变化来看，有一定的历史时段和发展空间。因此形成了一些