由河北省沧州、河间一带流行的木板大鼓发展而来，形成于京津两地。以京韵大鼓闻名全国的首推刘宝全。由河北省沧州、河间一带流行的木板大鼓发展而来，形成于京津两地。河南木板大鼓传入天津、北京后，刘宝全改以北京的语音声调来吐字发音，吸收石韵书、马头调和京剧的一些唱法，创制新腔，专唱短篇曲目，称京韵大鼓，属于鼓词类曲艺音乐。与刘宝全同时并起的艺人有张小轩、白云鹏。京韵大鼓在五四运动时期，曾出票友张云肪等人编写厂一些新曲目，由白云鹏、崔子明等人演唱。崔子明创滑稽大鼓，成为京韵大鼓的一个支派.唱腔以一板三眼的慢中板和有板无眼的紧板为主，必要时穿插一些一板一眼的板式，基本腔调有平腔、高腔、落腔、甩腔、起伏腔。起

武陟盘鼓是豫北盘鼓的缩影。自古以来，武陟就是逐鹿中原的兵马走廊，也是黄河、沁河的洪水走廊，每逢改朝换代各路人马鼓嘈而行夺洛阳、取汴梁。三国时，魏晋将这里据后勤和官贵的休闲之地，鼓乐之盛非他方可比。黄河、沁河三年两决口为患华北，朝廷每年征用大批民工修堤筑坝，堵口治河，督战的“催阵鼓”和祭祀河神的礼乐不绝于耳。武陟盘鼓对于研究黄河文化等具有重大意义。乐器介绍武陟盘鼓以打击乐器为主，主要是大鼓大镲，有二十四面鼓、十面镲。击鼓者保持一定队形，变化有序，或击打鼓面，或击打鼓沿，有轻有重，抑扬顿挫。击镲者排列在鼓队两边，根据鼓乐变化击镲，威猛庄重，声如霹雳。发展现状目前武陟盘鼓仅仅存在于黄河沿岸的少数几个

横山老腰鼓广泛流传于陕西省横山县各乡镇村落，是当地群众喜闻乐见，最为普及的一种汉族民间舞蹈形式，深受陕北群众喜爱，有“腰鼓正宗窝子”之美称。横山老腰鼓倾注着汉族劳动人民的朴素情感并以其独特的艺术思维，浓厚的生活气息，尽情抒发对美好未来的憧憬。现在，衡山老腰鼓也是我国第二批国家级非物质文化遗产保护项目。横山老腰鼓在横山流传颇广，是当地群众喜闻乐见的一种汉族民俗舞蹈形式。它产生的具体年代，至今未见史籍详细记载，据横山文化馆调查及部分庙宇石碑的文字存证推测，至少可追溯到明代中期。其一，基于横山地处陕西北部边缘，与鄂尔多斯部的乌审旗相连，自古就是兵家逐鹿的地方。相传最早戍守长城的军士，身戴腰鼓作为报警

薅草锣鼓歌是农耕时代人们在生产劳动、采药、打猎的过程中，以歌取力、以歌解闷、以歌助乐的娱乐形式。它是民歌的一种，种类繁多，曲目丰富。在十堰地区，最有代表性的薅草锣鼓歌当数房县薅草锣鼓歌。房县薅草锣鼓歌旋律优美，激越粗犷，唱腔独特，具有楚调、巴音、秦韵的特点。在长期的流传中，由于传承不同和地域差异，形成了很多流派：以门古寺、九道、桥上、化龙堰、青峰、大木厂、上龛等乡镇为主要区域，各有特色，有的薅草锣鼓歌是歌师世代相传的古本，有的是由神话戏剧情节演化的，有的是歌师即兴创作的，包括歌师之间相互的挖苦、调侃、幽默、凑趣等，内容丰富多彩。

车鼓弄又称弄车鼓、车鼓阵，是中国闽南特别是同安地区一种具有浓厚地方色彩的汉族民俗娱乐形式。它是一种说唱、表演合一的汉族歌舞艺术，它以动作朴实简单、易学易演，诙谐幽默的风格受到了广大人民的喜爱。从前乡村迎神赛会，农闲节目的庆祝活动以及新婚闹洞房等喜庆日子，都很盛行。几乎每个村落的老人都会说车鼓弄，三步进，三步退，弄过来又扭过去。车鼓弄是集说唱、表演合一的汉族歌舞艺术，是古代弄戏的遗存形式。“车”就是翻转，“弄”就是舞弄之意，又有“弄车鼓”的俗称。关于车鼓弄的来历，闽南地区流传着“磨豆夫妻逗唱”、“武装劫救”、“丰收庆贺”等几种说法。在同安，流传较广的是“磨豆腐夫妻逗唱”说。相传在明代，同安有一对

门头沟区龙泉务村的“花钹大鼓”――矫健英武门头沟区龙泉务村的“花钹大鼓”，也叫“锅子会”、“大鼓会”、“挎鼓会”,是由八面大鼓和十六名舞钹儿童组成，主要以翻跟头等技巧动作贯穿始终。据村里的老人讲，“锅子会”是村里请下苇甸村张清老人传授的，张清不但会打大鼓，而且又会“耍锅子(舞花钹)”，并且能在大鼓面上翻跟头，技巧高超；因此，由于师传的原故，该村“花钹大鼓”的表演风格中蕴含着传统武术矫健英武的神韵。例如：套路中的“脑袋跟头”，是由甲乙两名舞钹者头顶头蹲式，乙从甲背上翻滚过去的；“0跟头”，甲乙舞钹者顺向站立，甲前乙后，甲蹲式双手按地，乙前俯身双手按地，用头顶住甲的臀部从甲的背上翻滚过去；还有“背

怀柔县黄坎村的“花钹大鼓”――舒展飘逸怀柔县黄坎村的“花钹大鼓”，也称“花钹子”、“锅子”。据当地艺人介绍：黄坎村的“花钹大鼓”，是在两百年前由一位流落到此的山东人传授的。由于承传的原故，从舞蹈音乐的演奏方法上以至表演风格上就有了差异。首先从服饰上看，舞钹少年上穿黑剑衣、下穿红彩裤，较明显地流露出戏剧中武生装素的痕迹；在动作风格上武生身段表现的更为突出，如“弓箭步击钹”：舞钹者右脚前迈步成“弓箭步”，上身前俯，双手钹于右大腿下方击钹；“打七下”套路动作中的勾右脚“前踢腿”，同时，双手于右大腿下方击钹；这两个动作幅度和难度都很大，特别是勾脚踢腿是典型的戏剧中武生功底。在“小折儿”套路动作中的“双

平派鼓吹乐繁衍生息在被人们誉为“孔孟桑梓之邦，文化发祥之地”的城市——邹城。作为这块土地上的汉族民间音乐代表，平派鼓吹乐因其漫长的形成发展历史和重要价值，被文化部列入国家级非物质文化遗产保护名录。据考证，唢呐自金、元时期由波斯、阿拉伯一带传入我国，于明朝洪武年间随山西移民迁徙带入邹城，逐渐被本地居民接受，扎下根来。起初唢呐作为乐器仅被当地人们用来自娱自乐，后来一些贫苦农民为生活所迫逐渐以吹唢呐为业，专门服务于民间的婚、丧、嫁、娶等场合。当时的唢呐有木杆和锡杆两种，后来人们通过对唢呐制作材料的对比发现用铜来制作唢呐更具特色，于是在长期的演奏实践中摸索制造出了铜杆唢呐（俗称小铜杆），并在演奏的曲调

丰台区西铁营“花钹大鼓”――沉稳庄重丰台区西铁营村的“花钹大鼓”，原称“大鼓老会”，因靠近都城，清朝晚年曾受过“皇封”，因此被称为“神胆”，并把大鼓帮上的荷花图案改为“龙”的图案，服装和新“文账（供演员休息和换服装用的凉棚）”都改用了黄色，以显示此会的尊贵，艺人们也引以为傲，自此该会的身价倍增。在表演风格上受其影响，首先在规模上就显得格外威严壮观：在“走会”表演中，第一组排列，是由四名男子各挑副“笼晃（圆形盒、有五层，内装食品、供品和服装）”，笼晃上沿儿插有四面黄地儿蓝边儿的三角旗，旗头用绳子对角连接，绳上系有小铃铛，铃铛随扁担的颤动发出悦耳的响声，以此来显示皇威；第二组由八名男子左手持金龙形

鼓乐棚历史悠久，为原生态民族民间器乐表演存留形式，主要流传于东北。除喜庆佳宴、祭祀典礼及迎送礼宾需求外，主要用于民间婚丧礼仪活动。1904年杨殿甲创建杨小班鼓乐棚，1919年搬至肇州县（今肇源），由杨殿甲及后代组成，至今仍活跃在肇州县城乡。鼓吹乐棚是东北部分地区对鼓乐班或民间乐队的一种称呼。肇州杨小班鼓乐棚的创始人名叫杨殿甲，1904年，他在吉林省扶余县组建了杨小班鼓乐棚，后搬迁到肇州。随着一代代的传承，杨小班形成了自己的特有风格。他们所使用的乐器以唢呐为主，以笙、管、笛子以及定音鼓、大板、竹板、底鼓、云锣、手锣等打击乐器作为配器。1919年搬至肇州县（今肇源），由杨殿甲及后代组成，至今仍活跃

天皇花鼓是流传在泽国镇天皇村的一种舞蹈性民间曲艺。天皇花鼓原本是一种专为乞讨而演唱的行当，后逐渐演变为庙会、或红白好事凑场面的一种民间艺术形式，一直流传至今。天皇花鼓的表演者为一男一女，男的头系羊角巾布织帽，鼻孔插假胡子，手持小锣；女的头戴凌花，插上珠凤，腰系腰鼓。表演形式为边唱边跳边打锣鼓，男女动作配合默契，所唱曲目均为民间小调，有闹五更、孟姜女、闹湖船、卖花线、对歌、十送郎等。天皇花鼓历史悠久，大约形成于明朝万历晚年，那时朝庭腐败，百姓生活处于水深火热之中。受安徽凤阳花鼓的影响，天皇人为了谋生，纷纷效仿奔走他乡，用打花鼓唱小曲的形式行乞，据说天皇一个村就有十几班打花鼓的，一般是三人为一组，

项目批次：省级第4批扩展项目保护单位：双城市非物质文化遗产保护中心代表性传承人：赵德厚东北大鼓在双城市已历经五代传人，在长期演出实践中，吸收了西河大鼓、京韵大鼓等姊妹艺术的精华，形成了字正腔圆、声情并茂、韵味甜美、高亢感人的演唱风格。有“奉调”、“东城调”、“南城调”和“西城调”等不同流派，特征鲜明，曾在双城人民的生活中占有重要地位。

省级非物质文化遗产代表性：潜江锣鼓大约在明代中叶，距今约三百多年前，潜江便有了“薅草锣鼓”和“车水锣鼓”，即在田间边劳动边鼓乐，当时就以“锣鼓伴奏，一唱众合”的形式出现在田间地头，随着时代变迁，“潜江锣鼓”在其发展的过程中逐渐成为潜江民间民俗、风俗、宗教、民间艺术活动不可替代的重要组成部分。潜江锣鼓”俗称“锣鼓家业”，潜江传统锣鼓班阵容主要分为两类：一类是“十样锦”。另一类是“五锦头”。潜江锣鼓乐器种类主要有：大鼓、堂鼓、小鼓、腰鼓、小锣（勾锣）、马锣、大锣、抄锣（亦称对锣）、土锣、苏锣、钹、金钹等。潜江锣鼓的重要部件主要有：鼓槌、锣槌、钩锣签、马锣棒，钹绸带等。如用大鼓，需制作大鼓座架，均为

省级非物质文化遗产代表性：潜江鼓歌潜江鼓歌亦名“鼓盆歌”，源于我国古老的“鼓盆陪丧”习俗。因用于民间丧葬出殡典礼，故又谓之“打丧鼓”，分“坐丧鼓”和“跳丧鼓”两种表演形式。潜江民间鼓歌班子带着一面中型大小的鼓，唱腔调式多配合鼓点唱数板，平板、敲板、哭腔亦多见唱词以七言句式为主，杂以三言、五言等，多用方言衬字，通俗押韵，朗朗上口。唱段分四句、三句半、五句半和杂言，在整齐中有参差，以形成抑扬婉转的演唱效果。潜江鼓歌曲目丰富，多为艺人手抄传唱，也有“倚声填词”的即兴表演。潜江鼓歌的音乐及唱腔融入了大量民歌和民间小调音乐元素，音韵婉转悠扬，悦耳动听。唱词多用方言俚语，注重修辞，俏皮而有文学性，韵律和谐

建昌大鼓的传承是非家族性的，艺人多为盲人等残疾人。他们为了生计糊口，拜师学艺，或请老师学艺，或为老师伴奏，学唱腔表演，或偷艺，师承关系不是特别严密。建昌大鼓有三个传承谱系，现在主要传承人有：李国银、曹已全、曹已堂、吕国志、杨国青、张玉强。建昌大鼓的重要价值在于历史价值。建昌大鼓演唱的长篇书目，涉及到周、三国、唐、宋、明、清、民国等，对研究古代历史具有重要参考价值。如果挖掘出一整出的书目，具有一定的文学艺术价值。建昌大鼓流传在关内外文化交流的枢纽地带，是研究辽西地区人文风俗等各边缘学科的重要资料。已被国家列为非物质文化遗产。