恩施“花锣鼓”，是恩施市民间吹打乐中一种十分盛行又尤为突出的吹打乐，有别于其它形式的民间吹打乐。恩施“花锣鼓”由鼓、锣、钹、小锣（也叫勾锣）加唢呐组成。而鼓则为单面鼓，当地人叫作盆鼓，这种鼓仅一面有鼓皮，另一面空心，打击时音色明亮清脆，其鼓面直径不足20厘米。“花锣鼓”的打法繁多，演奏时，鼓必须占有突出位置，鼓手也必须是技艺精湛者，恩施市的“花锣鼓”在四大乡和城区各有其独特的打法，最为盛名的要算北乡的“一锤四响”，如果不借助高科技的数码手段，很难用肉眼观察出这一锤四响是怎么打出来的，能够掌握这种超凡技艺的民间艺人已是屈指可数。乡民们在空闲时间自由组合的“花锣鼓”吹打班常年活跃在恩施市的各乡村寨

“薅草锣鼓”，也叫“薅草歌”，是恩施市民歌中田歌的一种俗称，是土家族的一种伴随劳动生产、民歌与响器相结合的艺术形式。历史上，土家族地区山大人稀，单家独户劳力不足，加上野兽出没，糟蹋庄稼，伤害人畜。在这种特定的自然条件和劳动环境中，土家人形成了互相换工、结伴成群、协作生产，并配以锣鼓敲击，既可作劳动的信息，消除劳作疲劳，又可起惊吓野兽的作用，久而久之，形成独具特色的“薅草锣鼓”。“薅草锣鼓”在演唱形式上，由二位歌师傅领唱或对唱，其余人相和，并配以鼓、锣或者鼓、锣、钹、小锣助兴，恩施薅草锣鼓是联曲体唱腔结构，其唱腔丰富，曲牌多变化，如流行在恩施东乡的“叫歌锣鼓”，可分为引腔、扬歌、叫歌、姐罗也、排

吕氏鼓吹乐棚项目批次：省级第3批项目保护单位：海林市文化馆代表性传承人：吕云强汉族鼓吹乐是民间喜庆佳宴、祭祀奠礼、迎送礼宾和婚嫁丧葬场合最常用、最实用的一种地方音乐体裁。活跃在黑龙江省牡丹江市海林一带的吕氏鼓吹乐棚，源自山东莱阳鼓吹乐流派在本地的分支。清代吕氏家族随其祖辈走辽东，闯宁古塔，落地生根，发展至今。吕氏鼓吹乐棚的演出形式分“坐棚”、“走吹”和“卡吹”三种，其表演形式与明洪武初年洪洞“金鼓乐人”的演出一脉相传。

汉阴素有“安康白菜心”之称。生长繁衍在这片热土上的人们，在劳动之余或节日庆典之时，最喜爱看在汉阴民言、民歌、民舞、民乐基础上形成的一种地方文艺，这就是汉阴花鼓。花鼓，又名小调，锣鼓伴唱锣鼓伴唱即兴杂唱，有歌有舞，顾名思义称花鼓。唱花鼓是汉阴民间中最常见、流传最广，普及面最高的一种娱乐形式。它最大的特点是不受时间、地点、环境的局限，能即兴创作演唱。特别是在逢年过节等欢乐喜庆的气氛中，只要敲起锣鼓，便可吆喝着唱起来。由于它形式活泼，适应性强，顾被彩莲船、地蹦子（即小场子）及其它民间戏曲、歌舞采用，增添了色彩，深受群众喜爱，其流传久远的传统唱词，至今依然脍炙人口。汉阴花鼓又受多方文化影响，南北融合，

五常东北大鼓项目批次：国家级第2批、省级第1批项目保护单位：五常市文化馆代表性传承人：高晓华五常东北大鼓又称“东北大鼓窝子”，起源于1860年前后的五常拉林河畔。最初是艺人操三弦自弹自唱，清末始有女大鼓艺人，并有琴师弹三弦伴奏。唱词文雅讲究，曲调华丽清雅，故事曲折迷人，与当地的粗犷民风形成鲜明对比。上世纪50年代五常地区学习东北大鼓的有数百人之多。

云胜锣鼓原名得胜锣鼓，起源于大同北面四十公里的得胜口一带。得胜口是大同外长城之重要隘口，也是蒙晋交通要道。古代大同，战争频繁，军队出征、还朝皆从此处、经过。每次得胜归来，则由一名德高望重长者率领民众在：得胜口敲锣打鼓，热烈欢迎凯旋将士，故称之为得胜锣鼓。后来它在云州（大同）地区广泛流传，因而改称云胜锣鼓。；相传在春秋战国时期，赵武灵王用武力扩大疆土，攻：打林胡、楼烦时，每次出征之前，均要击奏锣鼓以振人心；战场拼杀之时，也要击奏锣鼓以励士气；得胜还朝之后，还要击奏锣鼓以示庆功。后来，在两汉征匈奴J匕魏伐柔然。隋唐击突厥J匕宋抗辽金。明朝抵蒙古等历代战争中也都沿用云胜锣鼓，清朝“康乾盛世”，国家统

邱家岸锣鼓是流传在横峰街道邱家岸村的民间打击乐。原专为舞狮伴奏，后用于舞龙伴奏、喜庆典礼、舞台表演等。清代末年（约在1910年间），邱家岸农民自发组建舞狮队，每年春节期间，在本地及邻近乡村开展活动。舞狮少不了伴奏，邱家岸锣鼓应运而生。后来，滚龙也在横峰一带盛行起来，邱家岸锣鼓也成为舞龙的伴奏。锣鼓演奏代代相传，套路逐渐增多。解放初期，舞狮、舞龙在农村尤盛，邱家岸锣鼓也就极为活跃；改革开放以后，邱家岸锣鼓焕发青春，除经常服务于村落文娱活动外，还多次参加市级大型文娱演出活动。邱家岸锣鼓的表演从坐奏式、行进式、单纯打击乐，逐渐演变为列队式穿插舞蹈动作。其中以行进表演为主，作为舞狮，舞龙队的伴奏，以其

“仲家铜鼓”就是布依族古老文化的象征。何、罗、王三姓布依族的祖先是重甲兵，故称“仲家”，他们的铜鼓称“仲家铜鼓”。“仲家铜鼓”是一对，分雌雄，质地、大小、图案、色彩一样，圆形，直径1米，厚0.5米，重20公斤，周围有八只脚，四面有四个套环叫鼓耳朵，中间有八个角，象征八卦，用乌铜锻造，古朴精致，乌黑发亮，美观大方，敲响时声传数里。相传“仲家铜鼓”是汉建兴三年诸葛亮南征时埋于黔境的军鼓，重甲兵在贵州转战，何、罗、王三姓的祖先于征战中掘地拾得，来纳雍河定居后，由罗姓保管，供在神龛上，早晚烧香不断。平时不轻易敲打，只有到每年农历正月初一，由族中长辈在铜鼓前焚香烧纸后，指挥青年

制鼓    早在明末清初，永新的东里乡(今届禾川镇)邹岗村、芦塘村等村寨，便活跃着一批靠制鼓谋生的民间艺人。他们以制作战鼓、庙鼓而闻名遐迩。    新中国成立以后，不少富于开拓精神的农民开始涉足洋鼓、山西威风鼓、陕北腰鼓等鼓类制作，其中郭元庆、郭永庆等人还在山西的太原、长治等地区兴办制鼓企业，为1990年北京亚运会提供了大批的乐鼓。起初，他们单枪匹马闯天下，除西藏以外，全国的大江南北都留下了他们的足迹，有的甚至跨越国门，到俄罗斯、朝鲜等国家发展事业。邹岗村每年有45％的农民走出县界，周游四方，每户制鼓收入超过300

潮州大鼓：产于潮州市。为盛行于广东潮汕、梅县及闽南一带的民间打击乐器。该鼓既能表演出粗犷铿锵的雄伟气魄，又能演奏出轻快、柔美、抒情的潮州音乐。其创制年代约为明末，已有400余年历史。

“锣鼓草”山区农民集体换工在田间薅草时，为加快进度，一至三人在人群后，边敲锣鼓，边唱督工歌，随机随情编唱，尤其多在进度慢或做活质量差者身后边敲边唱，以激励干活加快进度，提高质量。该形式使生产场面热闹活跃，消除劳动者疲乏、劳累、寂寞之感。

岚县民间八音，俗称响工，传统响工的乐器有唢呐、笙、管子、鼓、镲、铜鼓、二锣子，响工一般六至八人一班，有班主，活动场所为民间庙会、婚丧嫁娶。岚县民间八音历史久远，无准确时间考点，大体成型于北魏年间。当时，从西域传入了锣、钹、唢呐等乐器，逐渐与本地民乐相融合，形成了民间八音与佛教音乐相互交融的鼓乐体系，俗称“岚县八音”。岚县民间八音分为鼓吹乐和宗教音乐两大类，鼓吹乐又分为勾吹、双吹、套曲三部分。勾吹配有一支唢呐，两串笙，打击乐有鼓、镲，以吹奏小调为主，演奏形式多为走吹；双吹配有两支唢呐，一支吹高音（挠大杆子），一支吹低音（拉筒筒），打击乐有鼓、镲、铜鼓等，以吹奏套曲、合奏曲为主，两支唢呐旋律基本为

威风锣鼓起源于战国时期，是民间文化节庆活动的一项主要表演艺术项目。苍溪县威风锣鼓以云峰镇为中心，流传于县城周边乡镇。“云峰镇威风锣鼓”声势浩大，气势磅礴。演奏人员包括指挥领队、旗手、鼓手等共计150多人。演员全部身着黄色古装，扎飘带、披浅盖头。领奏人员4人敲打直径为1.5米的架式座鼓，其余人员分别演奏40套挂鼓（直径80公分）、30套锣、30套钵，30套咔，可列队行进表演，也可辅以整齐的“鼓舞”。旗手依照指挥，整齐挥动旗帜，不时发出呐喊；演奏人员按照多变的节奏整齐敲打乐器；锣声、鼓声、钵声、咔声，呐喊声，声声震憾，气势恢弘、蔚为壮观。“云峰镇威风锣鼓”曾参加连续六届“中国苍溪梨花节”，受到中央

淮海锣鼓历史上名为“工鼓锣”、“公锣鼓”，亦称“唱书”，它源于沭阳，形成于清代中叶，流行于沭阳、灌云、灌南、泗阳、淮阴、涟水、响水、连云港等地，是苏北广大农村颇受群众欢迎的一种曲艺形式。据民间传说，东周列国时，楚庄王让人用竹筒做鼓，当作乐器，在农人下田劳动时敲鼓娱乐，后又编成故事说唱，以娱人视听。后来庄王收徒传艺，弟子散于各地。传说庄子殿下有一太医名叫崔公，因受奸臣所害，崔公觉得说书倒是一个很好的生计，后来崔公便以说书为生，后人传称为“庄王公鼓”，或称为“崔公鼓”。《精忠说岳》一书中曾记载这样一个故事，宋岳飞进京赶考，与牛皋同游相国寺，看到众人围坐在一起听艺人说唱。那艺人一手敲锣，一手击鼓，众

上模乡的《西平盘鼓》，是为纪念上模古人南宋吴公万率兵勤王有功被宋高宗封为招讨使后在上模乡境内统兵镇守，并赐封此兵寨为“西平寨”。西平盘鼓是当时战斗时鼓舞士气，激扬斗志所用的战鼓。由于其节奏明快，抒发感情，被百姓普遍接受，溯成民风。传承延续了900余年，期间因为战乱等原因有过间断，部分内容已经失传，我们现在所表演的西平盘鼓通过多方专家对残存鼓谱的研究，结合年长老者的回忆，编排而出。“西平古寨”民间流传的盘鼓表演热烈、粗犷、豪放，紧锣密鼓，强弱分明，以战为题，以争为律，以斗为规，以旗为帅，随韵而动，主旋律鲜明，有血有肉有性格，有骨有筋有特点，人性音乐共存，精神文化同生，无论是在音乐性上还是在舞蹈性