薅草锣鼓《薅草锣鼓》是流传我县广大农村的一种劳动音乐形式，其为一人打锣、打鼓，众人在锣鼓声节奏的指引下，不停地有节奏地进行锄草。同时有人唱山歌，鼓停声起，演唱有领有合，劳动场面紧张、热情而充满生机和活力，使劳动有松有紧，有张有弛。因此，这种山坡、田间音乐劳动形式深受农民欢迎。《薅草锣鼓》对于农民的生产生活有着重大的影响和积极的作用。1.它可以驱赶其他动物，保证工作安全；2.可以提高工作效率，克服消极怠工；3.可愉悦身心、解乏，提高劳动热情；4.可起到招工作用。《薅草锣鼓》在我县流传的历史可谓深远悠久，但由于它的群众性、普遍性强，不属于家传绝技，因而其产生的年代无法考证，但大约在锣、鼓乐器发明时

镇安渔鼓是一种古老的汉族说唱艺术，属于道情的一个分支，广泛流传于陕西省镇安县，是陕西省第一批省级非物质文化遗产代表性项目。镇安县地处秦岭南麓中段，偏僻的地理位置，使得这里传统艺术和特色剧种得以完好保存。明清年间，渔鼓由湖广移民传于陕西镇安，与当地的花鼓小调、道情戏等民间音乐想融合，逐渐形成了“镇安渔鼓”这一独特的汉族曲艺曲种，渔鼓也是镇安当地流行最早的民间乐器之一。当地许多民间艺人背着渔鼓走家串户卖唱为生。到清朝末年，镇安渔鼓这种传统的民间表演艺术形式广泛传播被更多的群众所喜爱。据《镇安县志》记载，镇安渔鼓起源于云盖寺镇黑窑沟，主要流行于镇安县西部“下河人”居住地区，至今已有400余年的历史。

曾庄大鼓流传于顺义区杨镇一带，为曾庄村传统的民间花会。曾庄大鼓原名大鼓，是一种民间器乐演奏形式，相传于明、清时随山西、河南的移民传入本地。源、流已不可考。平谷的万庄子村、杨桥村、兴隆庄村和顺义的曾庄村等均有大鼓会，且有交流。曾庄的大鼓以鼓型大、分量重而有别于平谷的大鼓，逐渐形成自己的风格。数百年来，曾庄的大鼓以鼓形古朴大方，声音浑厚宏亮，套路花样繁多，鼓队声势浩大等独特风格而久负盛名，深受当地群众喜爱。历史上，曾庄大鼓声名远振。每年的三河庙会（农历三月十五）、丫髻山庙会（农历四月初一至十五）、麻林山庙会（农历四月二十七）等，曾庄大鼓均赴会表演，村民们至今仍传作美谈。民国初年，三

单人锣鼓说唱是我省著名的曲艺品牌，居湖湘曲苑说唱艺术之前列，在海内外享有一定的声誉。单人锣鼓说唱是通过表演者一个人操作64件乐器，吹打弹踏拉，说唱倒串表叙述故事的一种曲艺说唱形式。它以奇取胜，以少胜多，是湖南独有的土产绝活，如此丰富的多、齐、全、精的节目在全国也是独一无二的。他在波兰参加世界民间艺术比赛获得七项国际大奖，多次在全国调演中也是屡获大奖。他还参加过上海电视展播节，西安国际古文化艺术节，中南六省春晚，全国六次文代会，全国电影工作会，青岛国际旅游节，梵净山国际山水节和上海世博会等重大演出活动。在出访日本、欧洲等国演出时，被外国朋友誉为“神奇的锣鼓机器”，中央电视台-、曲苑杂坛、欢聚一堂

零陵，永州，一地二名，地处五岭北麓，是潇湘二水交汇之地，为历代郡州县治所和潇湘文化的中心。独特的自然条件和人文环境，为零陵渔鼓的滋生繁衍提供了肥沃的土壤。零陵渔鼓是今永州境内所有渔鼓的统称，流布于永州全境及周边地区，产生于明末时期。零陵渔鼓的表现形式基本有三种：一是只有唱；二是有说有唱；三是说，唱、表演结合。零陵渔鼓的演唱内容一般取材于民间传说、神话故事、历史演义等。零陵渔鼓的唱腔起初是一种曲调反复演唱的单曲体，后根据曲目情节的变化、人物性格的不同，善于变化唱腔。零陵渔鼓的语言始终以地方语音为基础。渔鼓既是本艺术的称谓，又是本艺术形式所用的伴奏乐器名。零陵渔鼓源于民间、流传于民间、发展于民间。

花鼓戏是湖南民间小戏剧种，其流派大致分为长沙花鼓戏、常德花鼓戏、衡阳花鼓戏、邵阳花鼓戏和岳阳花鼓戏。以湘语系的长沙官话为统一舞台语言的长沙花鼓戏，以其地域、声腔、剧目、表演风格等的不同而分为益阳路子、西湖路子、宁乡路子和湘东路子等。长沙花鼓戏湘东路子流行于株洲县、渌口、醴陵、浏阳、茶陵、攸县及郴州安仁、江西宜春、萍乡一带。重小调，善歌舞，清新活泼，尤以“三小”爱情戏见长。其音乐风格富有山野风味，曲调多四度、六度跳进，高亢、激越。一个多世纪以来，长沙花鼓戏湘东路子深深扎根于湘东这方热土，且枝繁叶茂，瓜瓞绵长。几十年以来，受湘东独特地域文化和热辣开朗的本土情怀影响，受株洲这座火车拖来的城市兼收并蓄

衡山花鼓灯是衡山土生土长的剧种，与衡阳花鼓、长沙花鼓有着本质上的区别。1.它的舞台语言用的全是衡山地方方言。2.它的音乐与声腔体系虽然也离不开锣鼓唢呐牌子，川调与丝弦小调这三个组成部份，但衡山花鼓灯更侧重于丝弦小调和打锣腔的运用，如《双采莲》中的曲调“四平腔”、“一塘清水一塘莲”完全是衡山民歌的提炼而形成，《板凳堂子花鼓》中的唱腔“麻雀歌”和伴奏音乐“八码子”是衡山花鼓灯所独有，“衡山三调”、“衡山哀调”腔韵独特，地方色彩更浓；3.乐器方面，使用的也是衡山土杆子唢呐与本地制作的竹筒胡琴，打锣腔的伴奏方法也独具一格。4.在表演方面，除湖南花鼓戏里的程式化动作外，更有一些独特的表演形式，如“板凳堂

揭东县的锣鼓标旗队遍及全县城乡，又以炮台镇锣鼓标旗队最负盛名。是几百年来民间游春祈丰年及重大喜庆的传统综合文艺1活动。锣鼓标旗队（俗称“游锣鼓”、“游标”）由潮州大锣鼓队和标旗队组成。大锣鼓队包括锣鼓1乐，锣鼓有1至9个大鼓，配苏锣、深波、中锣、大钹、小钹、月锣、钦仔、碗锣等；弦乐有唢呐4至16支，配椰胡、二胡、扬琴、琵琶、三弦、古筝、阮、大胡、大提琴、月琴、大横笛等。潮州大锣鼓队由大鼓指挥，唢呐领奏。标旗队包括大小年标队、大小五锋旗队、娘伞队、腰鼓队、仕女表演队、儿童火龙火把队、八宝队、花篮队、摆“涂景”等。整支锣鼓标旗队少则三、四百人，多则近千人。锣鼓标旗队自清代至今经过由小到大、由简到繁

东北大鼓至今已传承五代，历时二百多年。作为东北大鼓一个主要流派的“东城派”，它具有曲调丰富、表现力突出的鲜明特点。优于演唱鼓曲小段，又长于演唱中长篇书目；既适用于传统曲目，又适用于现代曲目。榆树“东城派”东北大鼓的衍生（源流沿革）过程稍晚于奉调，与辽宁的“西城派”、“南城派”以及黑龙江的“下-”之历史年代和经历基本相同，并称为东北大鼓五大流派。榆树“东城派”东北大鼓曲牌众多。常用的就有二十多个，可浓缩为“四奉梅靠东、武彩游西京、大桑悲南送、小奏卖观清”二十个字，每个字代表一个曲牌名。四：四大口，是现在两大口的前身。奉：奉口，又称硬小口。梅：梅青，又称软小口。靠：靠山。东：东腔，又称小东腔，也有

双辽太平鼓,也叫吉林单鼓(有大小两种),是一种有柄的单面鼓。形似团扇，用扁状铁条为圈，蒙以驴（或羊）皮，柄下端铁圈上着麻花条状小铁环数枚，握手约半尺，缠有皮条。有的在鼓面上画有花草，人物等彩绘，还有的在鼓框衬以绒球或花穗。表演时左手持鼓，右手握一鼓鞭（竹制，下缀红绒穗），边舞边击，鼓和小铁环发出有节奏的响声。表演时结合舞蹈说唱（即边舞边唱），所以说它是一种歌舞兼有说唱的东北民间艺术。双辽太平鼓历史悠久，流传清晰，产生于唐代以前，盛于清代。吉林双辽属古夫馀国旧地，《后汉书》中记载夫馀国曾有“迎鼓”，《晋书》记载过“乐人舞鼙鼓”，可见这种鼓舞与古代吉林人的生活的渊源。唐代史书上也有鞞鼓舞、团扇舞的

靳派乐亭大鼓(2009年入选河北省第三批省级非物质文化遗产名录)乐亭大鼓其源可追溯到唐代，经过唐、宋、元、明各代的不断繁衍发展，在明未清初换身为鼓词。而乐亭大鼓是更好地继承并发展了鼓词的曲艺形式，是我国历史文化发展的时代产物，是说唱艺术发展的必然结果。当今意义的乐亭大鼓，约在1845年前起于滦州(滦南县原属滦州)、乐亭乡间。它博采诸传统说唱艺术的长处，又吸收了当地民歌、戏曲的某些唱腔，形成了独特的唱腔、板式，用乡音说唱，以三弦、铁板、鼓伴奏。1845年，滦南人冯福昌(冯铁板)废木板，改用铁板击节伴唱，唱腔、板式得到更新，乐亭大鼓因此名声鹊起，冯福昌成为乐亭大鼓重要创始人。靳派乐亭大鼓艺术，唱腔

沁水鼓儿词是传统曲艺艺术表演的一种形式，它大约产生于明末清初，流行于清代，盛行于民国初年到20世纪50年代，2000年沁水鼓儿词的全部内容纳入《中国曲艺志山西卷》一书。沁水鼓儿词属曲艺类，以说唱艺术为主，它的说唱板式分为四种，即“流水板”、“一横板”、“二横板”、“三横板”。最早是一人自打自唱，伴奏乐器只用小鼓和挎板。清末至民国年间沁水鼓儿词的伴奏乐器开始增加弦乐、打击乐，创造了一人多用的新的表演方式。60年代，伴奏乐器又增添了一“京胡”、“二胡”、“板胡”、“低胡”、“唢呐”等民族乐器。沁水鼓儿词的艺人表演道具是“醒木”(也称“惊堂木”)、“鼓箭”、“简板”。沁水鼓儿词的说唱曲目大多以传统古

舒兰鼓吹乐又称王氏鼓吹乐（民俗称“鼓乐”）是以中原（今河北省抚宁县）善吹打乐的王相如带艺逃荒，将“吹打乐”带入了东北落脚于吉林省榆树屯，是年迁入舒兰，先后九代从事民间鼓吹乐活动。又与东北的各民族风俗习惯融为一体，经历了几百年不断的发展才形成了东北民间鼓吹乐。而其早期形态——民间鼓吹乐则在汉代就已形成。王氏家族带来中原的鼓吹艺术只是吹与打，就是以唢呐主吹乐曲，以镲锅、锣、钹、鼓等随击之，后由王氏的第二、三代逐渐发展成：吹、打、弹、咔、拉、唱等器乐与演唱为一体的综合艺术，从而“十不闲”、“莲花落”、“大鼓书”、“梆子”、“皮簧”以及咔戏（即模拟音乐）等都先后进入了鼓吹乐班。从而发展了鼓吹乐的演出形

小鼓亦名“鼓儿词”、“木皮子”。清代乾隆、嘉庆年间，邹县石元郎创立“石门”，已传10代，约有200年的历史。流传于鲁南邹、滕、峄等县农村及枣庄市区。原系看唱本，击小皮鼓演唱。唱词为诗赞体10字句，间有少量说白；曲词自由，开头为4句一番，下皆为双句体，属于无弦索伴奏的吟诵一类。其来源一说系自民间曲调《李翠莲》演化；一说由士人吟诗腔调发展，唱者多属农村知识阶层，尊孔子，亦自称“儒门”。其书目与民间说书艺人口传者不同，多系自编，历代相传。其中邹县孙士山所作不少，内容多为讲史演义的铁马金戈故事，如《吴越春秋》、《东西汉》、《隋唐》、《平东莱》、《天门阵》、《明英烈》等。

镇巴渔鼓是陕西陕南地区汉族民间曲艺中的主要曲种之一，主要分布于镇巴县的盐场镇、观音镇、泾洋镇和青水乡。邻县陕西省西乡、南郑、紫阳、汉阴和四川万源、通江等地亦有分布。镇巴渔鼓是以汉中镇巴话为唱、白基准语音，一人兼多角坐唱，采用曲牌和板腔综合体讲唱故事的陕西地方曲种。明末清初已在镇巴盛行，其源据传由川、鄂籍移民带入，与四川“竹琴”有较密切关系。曲目丰富，艺人多，流传广。当地人称镇巴渔鼓为“渔鼓筒”“道筒”“竹琴”等。镇巴渔鼓历史悠久，渔鼓自唐朝就已形成，清末明初和建国后的50年代是其兴盛期。镇巴渔鼓的长桥为中板腔体，其板式有[一字板](一板三眼)、[二六板]、[平板]、[哭腔]，板式化程度不高。曲