宁乡为长沙花鼓戏发源地之一。宁乡花鼓戏是长沙花鼓戏中具有浓郁地域特色的戏剧，素称“宁乡路子”。它以小调见长，处理细腻，字正腔圆，委婉清晰。历史悠久，影响深远。2014年，经长沙市人民政府批准，长沙花鼓戏（宁乡）成功申报第四批市级非物质文化遗产名录。

花鼓戏是湖南地区最有影响的地方小戏，它是由各地农村劳动山歌、民间小调、灯舞和对子戏、地花鼓发展起来的。大约在十八世纪末，各地陆续出现了不同名称的花鼓戏雏形，十九世纪中叶，各地花鼓戏一方面由凑拢的临时戏班和半专业戏班、专业戏班发展，另一方面由演出“二小”戏向“三小”戏、多角戏发展，先后在清道光、咸丰年间形成剧种。特别是它吸取了各地方大戏的艺术营养，渐趋成熟。后以流行于不同地域和声腔、剧目、舞台语言等方面的差别分为长沙花鼓戏，常德花鼓戏、岳阳花鼓戏、邵阳花鼓戏、衡州花鼓戏、零陵花鼓戏。花鼓戏具有浓厚的地方色彩和生活气息，在人民群众中有很深的基础，各路花鼓戏均用名自的地方官话为统一的舞台语言，采用各

地花鼓（俗称花鼓子）是流传在宜昌市域秭归、兴山、宜昌等县的汉族古老的民间舞蹈之一，是一种载歌载舞的演唱形式。据老艺人祖辈相传推断，至少已有200多年的历史，从“一周二岁打花鼓，打到九州十三府”的台词唱腔来看也说明了它源远流长。地花鼓属灯舞类，最初仅限于春节等传统佳节时与大闹花灯活动穿插进行，汇同“狮子”、“龙灯”、“彩莲船”一起进行表演，载歌载舞，情节生动，内容朴实，表演风趣，喜闻乐见。这种文化习俗后来逐渐进入人们日常生活领域，民间操办红白喜事也打起花鼓子来。地花鼓多为两人表演，一旦一丑（扮成一对情人或一对夫妻），旦角自古来是男扮女装，后才发展为男扮男，女扮女；也有四、六、八人花鼓，男女成双。

华县位于关中东部、渭河下游，地处东经109°36′至110°2′48″，北纬34°12′27″至34°36′27″，面积为1127平方公里，辖14个乡镇，人口36万。东临华阴，西接渭南，南依莽莽秦岭，北临滔滔渭河，距古城西安90公里，境内陇海铁路、310国道、西潼高速公路横贯而过，为关中与中原交通的重要通道，自古就有“通化门前第一州”之称。现代化的通讯、交通极为便利。华县历史悠久，是黄河流域中华民族重要发祥地之一。县境内数十处“老官台文化”、“仰韶文化”、“龙山文化”和“殷商文化”古遗址，彰显着我们的祖先在此繁衍生息，创造历史，创造文明的轨迹。周宣王二十二年（公元前806年），封庶弟姬友为桓公

东路花鼓戏早期名曰“迓戏”，俗称“哦呵腔”，后称“东腔”，也称“东路子花鼓戏”(今湖北楚戏为“西路子花鼓戏”)，1958年定名为“东路子花鼓戏”，1974年更名为“东路花鼓戏”。东路花鼓戏在历史上流传甚广，影响极大。据有关资料记载，剧种形成于嘉庆末年，距今已有一百七十余年的历史。该剧种其所以能长盛不衰，流传甚广，主要是她源于民间，为群众喜闻乐见，且雅俗共赏。早在道光二年(1822年)，迓戏的传唱已极为普遍，史料描述曰：“迓戏演于昼，观之易迷，听之易晓，价廉费省、使于集事，故一村乍停，一村复起，男女辐辏，乐此不疲。”从麻城、红安、罗田、蕲春、鄂城等县县志记载及艺人分布情况来看，东路花鼓戏

凤凰的苗族花鼓源于唐代，至今已有一千多年的历史。为什么叫花鼓?因无文字可考，据老年的花鼓师傅说，幼年他们跟上一辈人学鼓时，鼓上都贴有各种鲜艳的花瓣，击鼓，不准击落花瓣，这便要上乘的功夫。也许这就是花鼓的由来。湘黔两省的苗族都有花鼓，但凤凰的苗花鼓却独树一帜。它是一种慢鼓，鼓声雄壮浑厚。据收集，凤凰苗族花鼓的套路就有一百多种。凤凰苗家人十分喜爱自己的花鼓，因为它是苗家人憎爱分明的象征：清乾隆五十九年，即公元1794年，以凤凰为中心的苗家人为反抗满汉-污吏，发动了震惊清廷的历史上大规模的“乾嘉苗民起义”。在斩杀-污吏的进军途中，苗家人擂起了花鼓，使很多血性的苗家儿女面扑黄沙，流血疆场；当旧中国灭亡

花鼓戏为传统戏剧，流传于扶绥县昌平乡、中东镇。花鼓戏《流衣失子》《花酷少》是新中国成立前从外地流入最早的剧目之一。剧本人物，乐器伴奏，分场次形式表演，一般20人左右。1943年流入中东镇上余村弄楼屯，第一代、第二代传人陆延章、杨其昌为了糊口招领本屯村民自排自演。每当春节、中秋节或者有人办喜事都请他们去演出。第三代传人韦连陪，1914年出生，高小文化。第四传人韦香昆，1944年出生，初中文化，是现在唯一的传人。

荆州花鼓戏是湖北省的主要地方剧种之一，旧称花鼓子、天沔花鼓戏。它是明末以后在江汉平原三棒鼓、踩高跷、采莲船等民间演唱形式上不断吸收其他剧种的剧目、声腔和表演逐渐发展起来的一种乡土戏曲，流行于原荆州所辖各地区，波及邻近的鄂南、湘北等地。荆州花鼓戏的剧目据统计有197出，包括《抽门闩》、《掐菜苔》、《告老爷》、《站花墙》、《双撇笋》、《打莲湘》、《江汉图》、《贺端阳》、《打补钉》、《戏蟾》、《三官堂》、《辞店》、《阴审》、《告经承》等。荆州花鼓戏早期的脚色行当主要为小生、小丑、小旦。后来随着剧目的变化，形成小生、生脚、正旦、花旦、丑5个行当。其表演自由灵动，轻松活泼，充满浓郁的地方情调和民间生活气

上阮隶属于金坛市薛埠镇，与溧阳后周、竹箦等镇交界。清同治年间始，至民国初期，相继有多批数百名来自河南罗山县、光山县的移民迁徙、繁衍于上阮一带。由此带来了河南地区民众的生活方式和文化传统，其最鲜明的标志，即是中原花鼓戏的盛行。在发展中，中原花鼓戏又吸收了江南戏曲、民间山歌曲调等众多音乐元素，历经百余年的延续、传承，在当地形成了其鲜明的艺术风格，被称为“上阮花鼓戏”。上阮花鼓戏唱腔抒情丰富，曲调旋律优美，富有浓郁的中原、江南兼容的戏剧特色，别具一格，具有较高的艺术审美、观赏价值。上阮花鼓戏的生、旦、净、丑角，均选择与角色最合适的演员担当，在扮相上也都有严格的讲究。由于女演员的人才缺少，戏里的一些女

花鼓戏的鼻祖——对子花鼓对子花鼓又称“地花鼓”。对子花鼓最初是劳动人民在山间田头为消除疲劳或表达情感而哼唱的山歌，后经艺人的艺术加工，发展成为一门集歌、舞、乐于一体的民间综合艺术形式，表演场所也不再局限于山间田头，走向了户院、晒谷场和舞台，主要为新春节庆或婚寿喜庆而用。由于它的通俗易懂，其表现形式以自娱自乐为主，爱好者只要稍加练习就能演，所以在民间焕发出很强的生命力，传播广泛，能者甚多，50年代宁乡曾出现过“万人花鼓”的盛大场面。宁乡对子花鼓一般有一旦一丑两个演员，道具以手巾、扇子为主，乐器多用鼓、锣、钹、大筒、唢呐、云锣，乐队由十人左右组成。宁乡对子花鼓大体分两类：一名“闹台子”，主要反映热

鲁南花鼓是一种独具鲁南地方特色的鼓舞形式舞蹈。它以山东大汉特有的粗犷、威严，融合了山东妇女的泼辣、柔美，形成一种刚柔相济、细腻奔放的艺术风格。鲁南花鼓早产生于台儿庄运河两岸，广泛流传于鲁南、苏北地区。其产生年代不详，据传说大约已有200年之久。在古老的运河两岸附近的村庄盛行此舞表演，如张山子镇张山子村、马兰屯镇南洛村、泥沟镇北洛村、邳庄镇黄庄村等。特别是黄庄的鲁南花鼓在当地最负盛名，曾于1958年参加山东省民间舞调演，引起了轰动。此舞一般在每年的农历正月十五前后演出，是老百姓在节日、农闲期间最喜欢的一个节目，也是他们自娱自乐的最好形式。鲁南花鼓这种形式，不但地方特色鲜明，接近生活，能够渲染节日

义乌花鼓俗称打花鼓，它的起源于明末清初，曾载入《中国戏曲曲艺词典》、《金华曲艺志》、《义乌县志》。义乌花鼓流行于义乌及周边县市，艺人多数为女性盲人，由师傅带徒口头传授，没有文本传世。古时花鼓艺人多半随丈夫外出卖唱，有的由稚子幼女搀扶，合家流浪卖唱，亦有单人外出卖唱的，有时男唱道情女唱花鼓，与义乌道情结成一对“艺术夫妻”。新编义乌花鼓《茶花对子》于2005年1月作为全国曲艺之乡曲目首次晋京展演。2013年，花鼓《宣言》获第十五届中国上海国际艺术节银奖，现代花鼓《引航人》获全国曲艺之乡第二届曲艺大赛铜奖。花鼓表演特征主要体现出艺人的个性化，唱腔平缓，道具简单，场地不拘，群众爱听，效果颇佳。

沙洋花鼓戏唱腔悠扬、甜美、悦耳,表演既展现了丰富多彩的湖乡生活和湖乡风貌，又具有浓郁的民间生活气息。唱腔属打锣腔系。分主腔和小调两大类。主腔属于板腔体。唱词多为七字、十字句。传统的演唱形式为“一唱众和、锣鼓伴奏”。沙洋花鼓戏核心区域在毛李镇、高阳镇、李市镇、马良镇和官当镇境内，以季光达、陈怀安、杨传新、宋纪舜、吴本尧、邓承鹏、陈万全、杨为英等为代表。沙洋花鼓戏现为荆门市市级非物质文化遗产名录。

汉阴素有“安康白菜心”之称。生长繁衍在这片热土上的人们，在劳动之余或节日庆典之时，最喜爱看在汉阴民言、民歌、民舞、民乐基础上形成的一种地方文艺，这就是汉阴花鼓。花鼓，又名小调，锣鼓伴唱锣鼓伴唱即兴杂唱，有歌有舞，顾名思义称花鼓。唱花鼓是汉阴民间中最常见、流传最广，普及面最高的一种娱乐形式。它最大的特点是不受时间、地点、环境的局限，能即兴创作演唱。特别是在逢年过节等欢乐喜庆的气氛中，只要敲起锣鼓，便可吆喝着唱起来。由于它形式活泼，适应性强，顾被彩莲船、地蹦子（即小场子）及其它民间戏曲、歌舞采用，增添了色彩，深受群众喜爱，其流传久远的传统唱词，至今依然脍炙人口。汉阴花鼓又受多方文化影响，南北融合，

独脚花鼓是花鼓中的一种曲艺形式，据《绵阳市文化志》记载，约形成于明末清初，何时传入本地无考。民国时期绵阳境内仅有本地及外地游散艺人在各县茶房、酒肆、旅店、市场、街头等处演唱花鼓、金钱板、四川清音等曲艺形式。解放后，配合清匪反霸、土地改革、抗美援朝等政治运动，自编自演大量新曲目，以花鼓、清音、金钱板等形式宣传党的方针政策。上世纪60年代后这种表演形式已逐渐减少，文革后根本没看见表演独脚花鼓。系花鼓类，一种说唱形式，据《绵阳市文化志》记载，约形成于明末清初，何时传入本地无考。民国时期绵阳境内仅有本地及外地游散艺人在各县茶房、酒肆、旅店、市场、街头等处演唱花鼓、金钱板、四川清音等曲艺形式。解放后，配