距离古鸿门遗址不远处的西安市临潼区新丰街办长条村里，失传多年的“十面锣鼓”古调，在现年已70岁的金炳文（右三）老先生的传授下，又重新敲响了。村民们用这种方式庆祝村里的“长条十面锣鼓古调搜集委员会”成立一周年。长条村原名朝阳寨村，年久取其谐音，朝念做了长；加上村子曾因古时避战乱迁居了一次，村形逐渐变成长条状，所以改称为现名。长条村距离秦朝末年项羽军营驻扎的古鸿门只有二三公里，当年各个军寨都有助阵锣鼓队，两军对垒时，这种历史上最早的军乐队则敲锣打鼓，以示助威。长条村现今流传的“十面锣鼓”古调相传就起源于那个时候。只是一般的助阵锣鼓队是打鼓意为出征、鸣锣则是收兵，而长条村流传的十面锣鼓调则是连敲锣带

仓颉建造藏字楼失败后，象疯了一样，离家出走，漫游他方。一日来到一处古时名曰“阳虚山”的地方，大约就是今天的陕西洛南县。当时这里正闹洪灾，大河漫涨，小河洪溢。他来到了一条大河岸边，突然发现河面洪流中从上游漂来一物，远远望去好象是个红朴朴的精光小孩，一起一伏地在洪水中浪荡浮游而去。当他箭一般冲到跟前，伸手去抓时，那物却是哧溜一下光滑地钻入水中再也不见浮出水面。他一个猛扎钻入水底摸索了半晌，也未找到，心里甚是奇怪。没有摸着游物，只好游出水面，来到对岸。可当他到岸边一块石头上坐下时，却意外地感到脚心处象有个小虫子在蠕动。仓颉慌忙伸手去解鞋带，这才发现自己脚上的鞋子早磨成了千疮百孔，十个脚指头与脚后跟早

镇安花鼓是流传在陕西省商洛市的汉族民间歌舞，是陕西省非物质文化遗产保护项目。明清年间，鄂西北襄阳和郧阳等地区因水旱灾害，不少民间艺人沿汉江上溯，流落于镇安。从而使湖北的琴子戏(即现在的大筒子戏)和八岔广泛流传，再与本地的灯歌小调融合，形成了一个定型的剧种，即“二栅子”戏。从它初步形成至今，已有二百余年的历史，镇安花鼓的演出剧目大都是当地汉族民间生活小戏，如筒子《蓝玉莲担水》、八岔《蔡鸣凤辞店》、小调《吴三宝游春》等。镇安花鼓是以湖北的琴子戏（大筒子戏）和八岔戏再结合本地的灯歌小调而形成的一个定型的剧种，即“二棚子”戏，过去“二棚子”戏的演出规模一般大于皮影，小于二黄，从而人称“二江湖”。镇安花

澄城县位于陕西省渭北黄土台塬东北部，幅员一千一百平方公里，北接黄龙山，西依洛水河，四条大沟把全县分割成三梁一塬，境内沟塬相间，地貌特征复杂多样，形成北部低山，山前冲积扇、丘陵沟壑、黄土梁塬、黄土台塬五种地貌单元。刘家洼乡位于县城西北十九点四公里处，东西两面临沟，北依黄龙山，属山前冲积扇、丘陵沟壑、黄土台塬地貌单元。北高南低，面积八十万平方公里。境内有国家级文保单位良周秦汉宫殿遗址一处。“洪拳鼓”仅流传于陕西省澄城县刘家洼乡，因击鼓动作融汇于洪拳的架式而得名，又因鼓点为“七槌子”，故又称“七槌鼓”。此鼓主要在当地良甫河汉武帝庙会上表演，作为社祀的一项主要活动，因而又称为“神社鼓”。洪拳鼓以村社表

春倌说春是陕西汉中、安康地区和川北、陇东的部分地区的一种汉族民间说唱艺术，是陕西省非物质文化遗产保护项目。在冬春季节由春倌走村串户说唱，一般为单人表演；有时进入街道或住户密集的村庄时，采取双人对唱、接唱和联唱，演唱效果更好。每演完一户，春倌送给一张春帖，户主会给春倌“封礼”，给粮食或钱。这种表演不受场地限制，不用乐谱，有说有唱，说唱兼备。唱词内容十分广泛，唱本师传徒承，时常即景编词，遇啥人说啥话，“到什么山唱什么歌”。语言风趣诙谐，演唱和仄押韵。演唱内容紧跟时代，唱词随时随景更换，因此，往往是脑子灵、反应快、有文化、言辩能力强的人，才能成为一个好春倌。春倌说春历史渊源春倌说春发祥于春秋战国时期

关中道情是陕西省的汉族皮影戏剧种之一，以长安为正宗，亦名“长安道情”，又称“拉波戏”，盛行于长安、蓝田、户县、咸阳、兴平等地。它分东路调和西路调，前者流行于黄河两岸，后者流行于陕北及内蒙古等地。在不同地区又形成了“北方道情”“商洛道情”“安康道情”及“西凉调”等分支剧种。相传道情是出家人求施舍化缘时诵唱的“道中情理”，关中民间长期有“一经二词三道情”的说法，由此可知它是由关中道教的诵经唱词演变发展而来的。关中道情深受人民群众的喜爱，是陕西省非物质文化遗产保护项目。解放前，逢年过节和遇红白喜事时，关中道情就显得非常红火，人们经常十余人席地而坐，敲起渔鼓、简板，拉起丝弦，往往唱到深夜。有时也会出现

汉中曲子是陕西省第一批省级非物质文化遗产，汉中曲子是一种表演形式比较完备的汉族戏曲艺术，一要上台，二要化妆，三是唱、做、念、打齐全。除大量演出一些与陕西汉中民间生活息息相关的小戏外，还能演“袍带”大戏。音乐唱腔、舞台布景、乐队伴奏都有很大的改进和发展，角色也有了生、旦、净、末、丑等行当，由于汉中曲子深受广大群众喜爱，其他剧种和各地戏班，在大型演出时都要应观众请求加演汉中曲子戏。汉中曲子的历史渊源汉中曲子，是由古人念曲子发展而来的，是古老的地方剧种之一，汉中曲子是秦曲在汉中的演变，是地方乡风民俗、民间文艺的最合适的载体，是当地群众最为喜爱的文艺形式和自娱自乐的方式。通过研究，其渊源如下：一、汉中

西府道情，又称关西道情（因宝鸡地处关中西部，亦称西府），是活跃在陕西省宝鸡市的非物质文化遗产，是陕西省的汉族戏曲剧种。西府道情起源于唐代的道曲、道歌。道曲道歌是道士们在道观中向道徒宣传道教道义的一种汉族民间说唱形式。西府道情最早起源于唐代的道曲、道歌。西府宝鸡地区早期道教盛行，道观林立，诸如磻溪宫、金台观、南昌宫等等。金大定时期，道教全真派名流丘处机，游居宝鸡磻溪15年，创建了陇县龙门洞、千阳玉清万寿宫等道观。形成著名的道教龙门派。王重阳、张三丰等道教名家均在宝鸡留下足迹。李唐王朝灭亡之后，大批宫廷艺人和道士流落民间，使原来以咏唱道经为内容，宣扬出世思想的法曲道情溶入了当地汉族民间生活的内容。

西府曲子，也称“西府秦曲”“西府清曲”“小曲调”，是流传于是陕西省关中地区汉族民间的一种俗曲，是关中曲子的一个分支。西府曲子的表现形式有舞台戏、木偶戏、皮影戏及座唱等。流行于武功、扶风、祁山、凤翔及宝鸡等地区，是陕西省非物质文化遗产保护项目。据艺人讲，西府曲子历史悠久。春秋时期陕西关中西部地区就有民歌民谣流传，如《诗经》里《秦风》《豳风》中的民歌；大雅中的《生民》《公刘》等叙事诗。相传秦始皇时，西府曲子十分兴盛；唐时，发展到鼎盛时期；北宋时期的民间说唱艺术中，最惹人注目的是鼓子词和诸宫调，它们都是以固定的曲调说唱故事，早先的鼓子词都是重复使用一个曲调，后来逐渐发展，产生了“唱赚词”，简称“唱赚

柞水渔鼓是陕西省柞水县的一种汉族民族曲艺形式，起源于陕西南部柞水县，是陕西省独树一帜的非物质文化遗产保护项目。柞水渔鼓声腔曲调源于湖广、汉江流域，而柞水又为中国南北结合部交织区域，境内又有从关中迁往而至的客籍，南北语音方言长期杂汇交融，形成了独具特色的柞水方言土语，音乐的声腔基于此而形成，形成了现如今的柞水渔鼓声腔派别。柞水地处陕西南部，商洛市西北部，中国南北地理分界线秦岭之南麓。柞水县独特的地理位置，历史上多次移民的迁徙为居，带来了丰富的多元文化，形成了南北交融又不失地方特色的地域文化、民俗文化、音乐文化，文化兼秦蓄楚，既有大量楚文化细赋温婉的特色，又有北方文化粗犷豪放的特点。柞水渔鼓分布在

洛南静板书早在清朝道光年间(1821年左右)就在洛南到处盛行，属陕西省洛南地区土生土长的汉族民间曲种。过去，这种民间艺术形式多是盲艺人求生糊口的手段。说唱以求神、谢土地和为农户红白喜事助兴取乐为主，其书目以传统内容为主。新中国成立后，尤其是从50年代以来，在宣传文化部门的重视下，组织民间艺人学习培训，挖掘整理传统书目，编写反映现实生活的新书目，并且培养了一批男女青年新秀，将这种艺术形式搬上舞台，多次参加省、地、县文艺汇演，使这一古老曲种大放异彩。本文从历史溯源、基本内容、基本特征、主要价值等几方面介绍了洛南静板书。洛南静板书一人可操六种乐器，融弹、说、打、敲、唱于一身，一人顶七人，音韵宏亮，吐

韩城阵鼓是一种古老的社火表演形式，盛行于陕西韩城南部，尤以南塬的城北村最具代表性。韩城阵鼓起源无详实可考。城北村始建于周朝梁惠王十九年，周朝人尊崇礼仪，民间仿照朝阁礼乐“钟鼓乐之”，有文字记载的韩城阵鼓可追溯到明朝万历年间。韩城阵鼓是一种宫廷式锣鼓，表演时气势宏大，队伍严整有序。虽为宫廷式锣鼓，其严谨表演形式却融入了喜庆的因素。群众将其用于自娱自乐，庆贺风调雨顺，国泰民安，颂扬公德。整个表演队伍喜用百面锣鼓出现，增添其大气磅礴的喜庆气氛。正式表演时凡进入表演的击打乐器各有位置，不可随意更换。阵容布局以中心直径一米开外的大鼓为统领，小鼓若干围拱大鼓，右边半百镲，左边半百锣，前后队末必有两三面马锣

汉滨区古称金州，建国后设置为安康县，1988年撤县设市，2000年改市为区，隶属省辖安康市。汉滨区地处安康市中部，跨汉江两岸。东与旬阳县交界；南与平利、岚皋两县接壤；西与紫阳、汉阴交界；北与宁陕、镇安毗邻，全区总面积3643.5平方公里，辖46个乡(镇、办事处)、71个行政村、47个社区居民委员会，拥有96万人口，是安康市委、市政府、安康军分区驻地，也是安康市政治、经济、文化、交通和信息中心。汉滨区北依秦岭，南枕巴山，史称“巴蜀之锁钥，秦楚之关键”。地势北仰南俯，南北高、中间低，呈“三山夹两川”的地貌特征。月河一一汉江以北为秦岭山区，山势陡峻；中部是汉江及其支流形成的冲击盆地，一般宽约10公里

潼关古战船孕育、诞生于古县城附近的高桥乡、秦东镇，辐射、兴盛、传承于高桥乡高桥、税村一带，其装扮表演以古代战船为原型，故得此名。西汉时初见雏形，明清时发展兴盛。古战船表演分为五个部分：一是流星、铁鞭开路和静场，二是竹马先行，三是古战船表演，四是舞狮舞龙，五是锣鼓助阵，煊染战场气氛。竹马、战船均以彩绘、剪纸、绢花装饰，有龙、虎头像以示两阵。竹马、战船表现了潼关古代水陆两战的配合形式，是黄河流域古代战争与民间艺术的结晶。被誉为“中华一绝”。

“踢场子”是陕北秧歌的精髓。陕北秧歌分为大场子、小场子。大场子是在伞头的引领下，全体秧歌队员手舞伞扇、腰系红稠，在一开阔之地走扭出各种图形，以祭祀天地神灵，祈求风调雨顺，人寿年丰。小场子是群体表演结束后少数人的节目演出，主要是“踢场子”和小戏曲(道情、眉户、碗碗腔)。“踢场子”是一种风格独特的民间舞蹈。内容表现的是旧时代夫妻取笑逗趣、嬉戏玩耍。踢场子的肢体动作源于古典戏曲舞蹈，而又演变发展逐渐形成了自己的风格。男角动作潇洒俊秀、质朴明快，或粗犷敏捷、奔放刚健；女角动作柔美飘逸、细腻传情，或雅秀玲珑、婀娜娇媚，表演时情感纯朴、真挚、热烈、自然，有触景生情、即兴发挥的特点，所以专业人员很难掌握“踢

高跷外称“木棍上的秧歌”，五虎张高跷始于明代，成熟于清朝乾隆年间，其后日趋兴盛。五虎张“高跷”一般分为“文跷”和“武跷’’两大类，均依照戏剧中的帝王将相和才子佳人。表演者手持各种道具，排成队列，在雄浑鼓乐的伴奏下，踩着铿锵有力的节奏，翩然起舞，如下腰、劈叉、鹞子翻身、鲤鱼打挺、扑蝶、原地旋转360°以及叠罗汉(造型)等，精彩的表演，高难度的造型，常常博得观众的惊叹和称赞，堪称表演绝活。

潼关南街芯子产生于古潼关南街辖区境内，这里与晋、豫接壤，依山傍水，历史上水陆交通发达，异常繁华。南依秦岭，北临黄河，潼洛河从村中欢乐流过；南街芯子就是这里勤劳朴实而又充满生活热情地先民们，用自己聪明才智创作的社火艺术，早在初唐时期演出就非常走红，在当地及周边地区久负盛名。古以木制骨架为装饰艺术，以后铁制骨架为各种装饰艺术的“芯”，可承载一至数名小孩子，加上动作表演，以高、险、奇、巧成为特色艺术，深受广大群众及外国友人的喜爱。背芯子民间舞蹈，其铁芯要用熟铁再经过多次锻打，使其成为刚柔兼济的专用钢材，既能承载重物，又可以在一定程度上活动，让人有一种艺术的美感，可以表演古今的戏剧、民间传说及其它多方

传说，在很早很早以前，陕西白水县有个集贤村。村头有一口泉水，甘甜醇美，净无一尘。泉旁，有户人家，老头儿姓杜名康，说是夏禹的后裔。老头和老伴，就象那口甘泉一样，性情温和，心地善良，是个远近闻名的好人。老两口儿，无田无地，就靠着那口泉水酿酒度日。他们清晨汲水，整日精心酿造。每月只酿得醇酒三坛。他们酿造的酒胜过王母娘娘蟠桃会上的琼浆玉液。传说有什么“竹叶青”、“状元红”。但最醇美的要算“千日醉”了。那“千日醉”真是：开坛三家醉，泛杯十里香。饮此酒者，不过三杯?就要醉倒。一醉就是一千日。好酒得有个好价钱。老头儿在酒馆墙上题了一首诗：一壶黄酒三百两；一壶烧酒换江山。君子但饮三杯酒，不醉三年不要钱。在一个

黄龙猎鼓是一种打击乐与舞蹈相拍互应的广场表演艺术。经我县文化部门专业人员多年的挖掘、整理、编排、完善，使这一古老的民间传统文化发展到现在的高品位鼓舞艺术。黄龙猎鼓同外地姊妹艺术一样，是劳动人民在长期的生活实践中不断完善，不断丰富的结晶。黄龙猎鼓情节内涵形象化，表演场面壮观威武，粗犷豪放，鼓点深沉，节奏明快，动作优美大方，鼓点奏曲充满神韵，舞蹈艺术，表演造型令人耳目一新，倍受世人欢迎。曾在陕西西安古文化艺术节上获表演二等奖，导演一等奖，黄龙县政府优秀组织奖。黄龙猎鼓，历史悠久，源远流长，公元六世纪后发祥于黄龙东部的蛟龙镇。古黄龙山大沟深，层林密布，野狼出没，人迹罕至，生活在这里的人们为了繁衍生息

周至道情是流传于陕西省西安市周至县的非物质文化遗产保护项目。道情，是道教宣传教理教义为道教服务的一种汉族民间演唱曲艺。最初宣扬道家的修身养性，改恶从善为宗旨，也是道家所说的“点化”。周至县历史悠久，周至县楼观台是老子（李耳）说经的地方。后来，在汉、唐、宋、元、明、清诸朝代楼观台成为全国有名的道观，来往1及游人很多。在这种情况下，道教内有人将教内的经典，文献等改为“道情”演唱。楼观台也是“道情”这种曲艺形式的产生，发源地。道情是以“清、贤、高、载”四字为教义。清，是清净无为。贤，是贤寿重德。高，是高风亮节。载，是宣扬教义的意思。最早的道情见云游道人拿上尖板鱼鼓演唱。后来传于民间，其形成一个人唱，